作者：陆乐仙子

2016年最受期待的游改电影？非首映场一票难求的《魔兽世界》莫属！12年的游戏沉淀和背后巨大的玩家群体构建了制作方斥巨资打造的最大信心。导演邓肯·琼斯先前表示：“据我说，之前的游改电影都是垃圾。”这位年轻导演豪言刚掷便被迅速打脸，近日《魔兽》举办媒体观影会，这部万众期待的游改电影竟只获得了平均29分的成绩。游改电影的票房魔咒，到底会延续几时？

由同名游戏改编的3D动画《愤怒的小鸟》上周五国内公映，不少观众被激萌的小鸟角色所吸引，票房因此一路飘红，成功实现三日两亿。各类游戏改编电影的消息接踵而来，《水果忍者》《俄罗斯方块》《天天酷跑》等经典游戏都纷纷表示进驻影视行业。

游改电影并非新近产生的概念，90年代以来游改电影的相关尝试和探索不在少数，但都纷纷斩腰于票房数据和观众口碑。自1993年由《玛丽兄弟》改编的真人电影《超级马里奥兄弟》上映遭遇票房惨败，之后所产出的游改电影大多难改危机。《愤怒的小鸟》此次打破票房魔咒，是惊鸿一举，还是悲剧多年的游改电影终要一雪前耻？

Part1：游改电影多年困局难破

与想象中“游改电影潜藏巨大商业价值”的刻板印象截然不同，此类电影往往热度有余而后劲不足。在游改电影的美国票房排行榜上，票房收入最高的居然还是15年前安吉丽娜·朱莉主演的《古墓丽影》，美国票房1.31亿美元。而且，这还是至今唯一一部美国票房超过1亿美元的游改电影。

巨大的游戏受众与积攒的IP热度是投资方做出改编决定的重要因素，然而接连的票房危机却似乎在不断加固游改困局。此类电影的不被市场看好，反而催生了游改电影的创作热潮，国内国外纷纷抢占IP筹划改编事宜。面临多年难破的票房困局，投资者们究竟为何还要扎堆上马、以身试险？

1、游戏后劲不足，榨干IP是王道

游戏行业的更迭速度之快难以想象，在手游行业曾有数据显示，一款风靡大众的游戏，其生命周期最长只有三个月。一旦过了吸引用户的巅峰时期，便会出现发展疲态，难以创造理想营收。为了尽可能延长游戏产品的生命线，实现利益加成，游戏制作方首先会不断革新游戏项目内容，提升游戏本身吸引力；到一定发展阶段后才将这些本身极具知名度的游戏打造成电影，这既能丰富利益线，充分榨干游戏培养的IP价值，同时还能实现电影反哺游戏，扩展其发展可能。

从最初的《俄罗斯方块》到如今的《糖果粉碎传奇》，消除神话在不断进阶；然而消除类游戏市场始终有限，《俄罗斯方块》会成为经典，但它可能不会再度流行。要想获得更多额外收益，跳脱于游戏之外、衍生到其他行业才是最明智的选择。

2、故事不够，情怀来凑

在IP改编的热潮下，IP本身所带有的价值足以吸引投资、制作商拿出一大笔资金，砸在一部可能毫无情节与故事的电影上。随着电影市场进入门槛的逐渐放低，市场虚热状态持高不下，将游戏以荧幕的方式做出新的呈现，比单纯运营游戏服务可能更具创收潜力。

《俄罗斯方块》没有具体的游戏形象，《愤怒的小鸟》也并非故事见长，但是它们和《魔兽世界》拥有共同的砝码：深厚的用户情怀。原始游戏讲究情怀，电影同样也能塑造情怀。以《生化危机》为例，电影与游戏本身并未有太大的关联，但是电影续集多年下来虽然越拍越烂，却反而培养出独特的情怀体验。“故事不够，情怀来凑”，对市场用户的足够把握，使得投资者们反倒认为这是桩稳赚不赔的生意。

3、IP名声大，作品雨点小

每一部游改电影都有强大的IP支持，但事实上IP名声与影片创收能力呈现严重失调的状态。2010年迪士尼耗2亿美元巨资制作《波斯王子》，该片找来杰克·吉伦哈尔出演，并由好莱坞金牌制片人杰瑞·布鲁克海默保驾护航，动作、特效、宣传都极尽水准。然而雷声铺天盖地，却最终仅获票房9075万美元。

同样是《生化危机》系列，该系列从2002年推出第1部电影，到2010年已经连续拍了5部。难逃“名声大、雨点小”的厄运，有热度没流量，票房最高的一部也就是2012年的《生化危机5》，美国总票房6012万美元。

Part2：谁来拯救悲催的游改电影？

在好莱坞片商眼中，游改电影是“吃力不讨好”的典型，既少有票房又难获口碑。游戏到电影不止是形式上的变化，更明显的是内容的填充与丰富，这就很容易造成原始玩家与观众之间的冲突：玩家认为改动背离游戏想象，观众认为故事不足以支撑影片架构。在矛盾无法调和的状况下，谁来拯救悲催的游改电影？

1、游改题材丰富化

不少人对游戏有一种刻板心理，认为游戏就是打打杀杀，因此游改电影的类型也相对单一，出彩较少。《古墓丽影》、《生化危机》和《魔兽世界》等都无一例外，以激烈打斗作为影片支撑；相比打斗题材下其他成熟的原创电影，游改电影略显竞争乏力。

《愤怒的小鸟》则是打开了游改电影的另一条道路，以激萌的主角形象和搞笑的故事情节取胜票房市场。故事内核非常简单，取自冒险电影的基本套路：主角遇到困难，主角克服自身的缺陷，主角最终战胜了困难。但是它选择了动画作为支撑，以合家欢作为定位，大大降低了观众的观影期待。虽然影片多有低幼化、空洞化的评价，但合理定位反而取得了不俗的票房效果。

2、强大的中国市场做后勤

中国内地电影市场的票房体量每年都在以很夸张的倍数增长，《愤怒的小鸟》如此成绩，中国市场的功劳显然有目共睹。基于内地市场强大的票房号召力，游改电影除了开始在制作费、创作班底上发力，如《魔兽》中吴彦祖的光环加成；同时日益注重建立与中国电影公司的深度合作，如腾讯影业、中影、华谊兄弟等。这种合作不仅是资金支持，更加了解中国观众的需求，更重要的是确保电影能顺利过审进入内地市场，实现分羹票房的欲望。

Part3：游改电影的真正春天何时到来？

游改电影的商业化标签非常浓重，相较市场其他类型影片更甚。借助强力IP所打造出的快速消费电影，很难产生精品，遑论上升到艺术层面。盲目追求电影票房、以伪IP欺骗市场的游改电影，不仅会被市场无情打脸，更为严重的是盲目跨界所带来的电影市场内容进入门槛的降低。

将于12月21日在美国上映的《刺客信条》，可能就是游改电影困局的破冰关键。它有相比更为丰富饱满的故事内容，有多元素的糅合，如冒险、动作、历史、科幻等等，能够带给观众多层次、多维度的观影感受。最重要的一点是它很好地平衡了观众与原始游戏玩家之间的观影需求：完美还原游戏的同时保证画面和故事的连贯性，加之优秀团队班底的艺术支持，使之能够真正成为一部独立电影，而不是挂羊头卖狗肉下的IP泡沫。

结语：游改电影的真正春天何时到来？是将游改电影真正作为电影某一门类严肃对待的时候。这是IP改编的时代，但不是IP滥行甚至押宝IP的时代。四五年前的爆款游戏加上烂俗空洞的剧情，这不叫一雪前耻，叫雪上加霜。