作者：思远   

随着90后、95后、00后逐渐走入社会视线，　一个新的概念——网生代人群也越来越受到市场的关注

网生代，即年龄在25岁及以下，伴随着互联网成长起来的年轻人。这些人也就是俗称的“宝宝们”。

看完这个定义小编表示好心塞，已经到了不能叫自己宝宝的年龄了。。。

我们为什么要关注网生代呢？有数据统计，网生代人群在整体电影票房占比达到51.37%，在动画类型影片中占比达到48.6%，而最新的网生一代，也就是95后和00后，虽然只占了全国人口的13%，但是在移动上网人数的比例上看，这些新生代“宝宝们”基本上占到了40%。这还不算上90到95出生的网生代。

“一线综艺和网剧都在跪舔网生代”

综艺节目对于网络的依赖已经渐渐超过对于电视台的依赖，特别是各式各样针对年轻人推出的真人秀，更是扩大了网生代的人群范围。由于15~34岁群体既是微博、微信等社交媒体的核心观众群体，又是网络收看视频节目的主要群体，所以他们天然具有视频消费市场和网络舆论场的最大交集。

抓住这部分观众群，在获取高收视的同时，也易获取网络上的高影响力。而影响力变现则是IP背后的真正价值所在。2016年各大网络平台推出网络综艺，湖南卫视推出多挡网络综艺，一线综艺节目主持人纷纷涉足网综界，并且成功留住了年轻观众的目光。

《太子妃升职记》强势叩开网剧的大门，吸引了网生代的目光，一大波网剧跟风来袭，最终能够留住网生代脚步的却寥寥无几，直到《余罪》大火，《老九门》的上线，网剧开始找到网生代心扉的正确打开方式。

网综和网剧在在“跪舔”网生代的同时，也在影响着他们的审美和选择。

“网生代受众难细分，影片定位难”

网生代的复杂口味使得制片方在划分受众群体时也更加难受。更多的依赖网络的传播，从他们的兴趣源头介入更为直接且接受度及传播度会更好。网生代人群对网络的依赖程度的加大，也进一步的促使他们接触资讯的平台发生变化，对年轻人来说，智能手机以及社交媒体成为他们获得资讯的重要途径。

院线开发IP同样献媚网生代

产品思维代替作品思维是目前互联网影视娱传统影视的一大趋势。

2014年以来，随着互联网经济全面渗透人们的日常生活，包括文学、音乐、游戏、影视、动漫、喜剧等在内的各种文化形态加速跨界融合，形成了以IP为核心的"泛娱乐"的大生态体系。这种泛娱乐大生态具有更好的市场基础和更高的产业价值。

作为超级大IP，魔兽通过电影引发的票房奇迹与粉丝狂潮，再一次展现了IP的价值以及网生代群体的力量，但是《魔兽》成功的可复制性并不高，毕竟现在的娱乐行业并没有耐心用十年二十年的时间孵化一个IP。

“所谓的网大爆款是玩家对网生代‘包容’的过度消费”

网生代人群在接触新的影视作品或形象上方式更加多样化，更加多元，并且具有融合性。这些网生代接触到了比80后更加复杂的文娱方式：动漫，游戏，欧美剧，各国优秀电影，这些复杂的艺术形式和内容使得网生代人群对于网大的LOW逼内容具有高度的包容性。

然而网大玩家却过分消费了网生代的这种“包容”。网大的部分爆款是利用各式抓取眼球的题材和制作来吸引观众，这种火爆类似于《万万没想到》第一季在网络风行的样子。

可是时间一长，网生代们对于网大这种“猎奇式的LOW逼”不再感冒，转而寻求更加精品的内容，爆款也从之前的《道士出山》演化为最近的《我的极品女神》，这足以说明，网生代已经失去了对于网大的包容性，多了辨别和防疫能力。此时，网大的精品化时代口号就打起来了。

“网生代是网大的付费主体，留住他们是长久命题”

过半的占有率使得网生代人群成为目前网络大电影行业的必争之地。于是人们开始制作针对这些网生代的娱乐诉求制作网络大电影。可是博得网生代人群回眸一笑不难，如何留住他们的目光成为现在网络大电影必须直面的问题。

虽然网络大电影在2015年成功博得网生代人群的关注，但是就今年网络大电影在各个平台所遭遇的困境来看，情况堪忧。网生代观众的流失是网大必然经历的困境，如何留住他们必须要靠真正的爆款，而且需要长期的持续的好内容输出。

“网生代的蛋糕即将售罄，网大你却还在吃瓜”

随着传统院线以及电视剧行业间视线转向“网生代”们，以及新媒体行业的迅速发展，“网生代”的群体在扩大，这对于依托于网络平台的网络大电影行业来说固然是个好消息，但是传统影视行业的介入也提高了网生代观众们的品味，毕竟辣眼睛的作品可以偶尔调节一下审美疲劳，但是谁也不能天天拿辣椒水洗眼睛啊。

这也是为什么在2015年网络大电影可以昙花一现博人眼球，博完眼球如何留住“网生代”的目光还需谨慎思考。