正在阅读:

《神探大战》,给暑期档加点生猛

扫一扫下载界面新闻APP

《神探大战》,给暑期档加点生猛

悬疑+警匪片的类型融合,让《神探大战》呈现出了有别于传统香港警匪片的类型创新。

文|犀牛娱乐 小福

编辑|朴芳

暑期电影市场迎来了久违的港片。

韦家辉自编自导,刘青云、蔡卓妍、林峯领衔的港片《神探大战》在本周五迎来正式公映。作为继前作《神探》后时隔15年的续作项目,又是今年为数不多的正统港片,该片早在首次定档清明档之际就获得了影迷的巨大期待。

而在重新定档暑期档后,《神探大战》也于上周末在多个内地城市展开点映,获得了猫眼9.0、淘票票9.2的不错点映口碑。

总体来说,这部作品既有港片一贯的刺激爽感,也有打破港片传统的一面。尽管片中仍存在一些遗憾,但作为暑期档港片,《神探大战》依旧是一部难得的合格之作。

披着警匪片外衣的侦探戏

在犀牛君看来,《神探大战》的优点是非常突出的。

首先是一个足够新颖的类型。

如果是看腻了香港警匪片老套路的观众,一定能够在《神探大战》中收获惊喜。

影片延续了前作《神探》的设定。由刘青云饰演的患有精神疾病的“癫佬神探”李俊,在多年前因为在出警时出现幻听、幻觉而被撤下配枪,乃至脱下警服,但这次奇遇也让他有了看到常人所无法拥有的和被害人“对话”的能力。

影片用很暧昧的手法表现出了他的特别,也拜刘青云的演技所赐让这样高概念的设定得以合理化。这样一部《神探大战》,既有传统警匪港片中刺激的大场面、紧张的故事节奏,还有侦探片中层层剥开迷雾的悬念感和出人意料的剧情反转。

可以说,悬疑+警匪片的类型融合,让《神探大战》呈现出了有别于传统香港警匪片的类型创新,也因此具备了更高的可看性。

生猛的代名词

更不可忽视的是生猛的内容尺度。

正如影片宣传中一直所强调的,《神探大战》足够生猛,足够令人印象深刻。

在《神探大战》的故事里,一场因十几年间的多起连环杀人案件而起的复仇,被“神探”串联起来。一是有通灵异能的李俊,再有就是以“神探”为名的犯罪分子集体。真“神探”即便已被外界认定为精神病患仍一心追案找出当年真凶,而作为犯罪者的“神探”却仍在以复仇之名不断制造新的案情。

《神探大战》正是被这一起起案件所串联起来的。埋尸、烹尸、烧尸,预告杀人,黑吃黑,这些在尺度上限徘徊的生猛案件不断用视觉冲击刺激着观众的眼球。银幕上港警与“癫佬神探”李俊同犯罪者争分夺秒的赛跑,银幕下观众也要目不转睛,稍有一刻走神就会被剧情甩下。

这部作品依旧保留了港片中最擅长营造的爽感。属于侦探片稍显枯燥的一面被连环袭来的动作场面与冲击力满点的视效所中和,这让《神探大战》与大银幕的适配度也有所提升。

在这背后,自然也离不开主要演员的衬托。

《神探大战》的核心角色李俊饰演难度非常大,因为他既要展现出疯癫的一面,又要让观众充分信服他仍保留着清醒的一面。

像片中李俊在与多位被害人“对话”的过程,需要由演员一个人来完成诠释,极大程度增加了表演难度。而与此同时李俊在破案过程中的果决,在大是大非前的善良悲悯有原则,也都需要演员刘青云的表演来将其合理化。

有多年表演经验的刘青云自然是信手拈来,正是通过他在影片中自始至终展现出的信念感,才让李俊这个超现实的角色变得有血有肉。即便这个角色的表象自始至终都是疯癫的,但富有层次感的表演让这个角色有了深度,依旧能让观众透过角色的表面来读取到他的内心深层。

而蔡卓妍、林峯等人的表演显然也超出了很多观众的预期。正是这些演员的表演撑住了整个故事,让不那么合理的《神探大战》变得更富有代入感。

港风吹向暑期档

当然客观来说,《神探大战》也有不少地方其实能够做得更好。

作为一部非传统港片,《神探大战》融入了一定的超现实元素,这在一定程度上提高了剧作难度。既要满足探案推理的严谨,又要融入“疯探”李俊有别于常人的一面。但通过观众反馈便不难发现,在影片的部分情节上,作者处理的并不算圆满。

好在,港片的快节奏和在视效层面接连不断的轰炸冲击,在叙事和视觉表达上模糊了观众对内容的纠结。但归根结底,存在bug的故事注定了《神探大战》并不会那样完美。

内容尺度也决定了《神探大战》表达的上限。

据网络信息,这部作品从拍摄完毕到上映花费了四年时间。从公映版本来看,影片内容为了更好地适应内地市场做出了部分改动。这带来的最直接问题是在正片中部分案件内容被一笔带过,给观众带来了内容交代不清的感觉,影响观众对影片的理解程度。

101分钟的较短片长,也注定了《神探大战》会是一部结构非常紧凑的作品。相较去年同期128分钟的《怒火·重案》来说,《神探大战》需要在更短的时间里讲好更多无法完全明说的案子,进一步增加了影片的叙事难度。

除此以外,可以看到,该片在映前热度方面也明显低于《人生大事》《一周的朋友》等同期影片,宣传效果并没有预期中的那样好。

而无论是内容表达的不到位、还是内容宣传的打折,其实很大程度上都是由于不可抗力的存在。

内容自然不必多言,在宣传层面,由于《神探大战》本质上是一个环环相扣的推理破案故事,制造悬念大于一切,因此在宣传阶段必须要做出一定内容上的规避,保持影片的悬念感。《神探大战》官抖物料主要围绕着主演刘青云的敬业、蔡卓妍、林峯的CP感以及几位主要演员的情怀等角度展开,明显在避开内容剧透。

《神探大战》相对模糊的宣传导向,在无形中抬高了观众接受信息的门槛。这决定了《神探大战》可能需要更长的时间来交给市场自然发酵口碑,慢慢堆高票房。

但毫无疑问,《神探大战》依旧是一部值得一看的港片,即便只是为了去大银幕感受正统港片的韵味,体味刘青云的精湛表演,就足够值回票钱。

尽管这部影片没有拿到一个爆炸开局,但我们相信凭借优质口碑的发酵,依旧能够走出漂亮的票房曲线。

像在去年暑期档上映的《怒火·重案》,上映首日票房仅有不足6000万,但依靠宽松的档期环境和优异口碑反馈,票房一路走高,最终落点达到13.29亿,成为新一任的内地影史港片票房冠军。

而今年的暑期档市场宽松依旧。

一方面全国影院营业率稳步上升,停业三个月的大票仓上海市也终于迎来复工,另一方面由于多重因素干扰,今年暑期档出现了严重缺片的现象,导致目前上映、定档项目获得了得天独厚的上映环境。这些都能够成为《神探大战》逐渐发酵口碑走出票房长线的利好因素。

相信在《独行月球》等头部国产大片入市前,《神探大战》可以作为一部优质港片,延续暑期档的热度。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

《神探大战》,给暑期档加点生猛

悬疑+警匪片的类型融合,让《神探大战》呈现出了有别于传统香港警匪片的类型创新。

文|犀牛娱乐 小福

编辑|朴芳

暑期电影市场迎来了久违的港片。

韦家辉自编自导,刘青云、蔡卓妍、林峯领衔的港片《神探大战》在本周五迎来正式公映。作为继前作《神探》后时隔15年的续作项目,又是今年为数不多的正统港片,该片早在首次定档清明档之际就获得了影迷的巨大期待。

而在重新定档暑期档后,《神探大战》也于上周末在多个内地城市展开点映,获得了猫眼9.0、淘票票9.2的不错点映口碑。

总体来说,这部作品既有港片一贯的刺激爽感,也有打破港片传统的一面。尽管片中仍存在一些遗憾,但作为暑期档港片,《神探大战》依旧是一部难得的合格之作。

披着警匪片外衣的侦探戏

在犀牛君看来,《神探大战》的优点是非常突出的。

首先是一个足够新颖的类型。

如果是看腻了香港警匪片老套路的观众,一定能够在《神探大战》中收获惊喜。

影片延续了前作《神探》的设定。由刘青云饰演的患有精神疾病的“癫佬神探”李俊,在多年前因为在出警时出现幻听、幻觉而被撤下配枪,乃至脱下警服,但这次奇遇也让他有了看到常人所无法拥有的和被害人“对话”的能力。

影片用很暧昧的手法表现出了他的特别,也拜刘青云的演技所赐让这样高概念的设定得以合理化。这样一部《神探大战》,既有传统警匪港片中刺激的大场面、紧张的故事节奏,还有侦探片中层层剥开迷雾的悬念感和出人意料的剧情反转。

可以说,悬疑+警匪片的类型融合,让《神探大战》呈现出了有别于传统香港警匪片的类型创新,也因此具备了更高的可看性。

生猛的代名词

更不可忽视的是生猛的内容尺度。

正如影片宣传中一直所强调的,《神探大战》足够生猛,足够令人印象深刻。

在《神探大战》的故事里,一场因十几年间的多起连环杀人案件而起的复仇,被“神探”串联起来。一是有通灵异能的李俊,再有就是以“神探”为名的犯罪分子集体。真“神探”即便已被外界认定为精神病患仍一心追案找出当年真凶,而作为犯罪者的“神探”却仍在以复仇之名不断制造新的案情。

《神探大战》正是被这一起起案件所串联起来的。埋尸、烹尸、烧尸,预告杀人,黑吃黑,这些在尺度上限徘徊的生猛案件不断用视觉冲击刺激着观众的眼球。银幕上港警与“癫佬神探”李俊同犯罪者争分夺秒的赛跑,银幕下观众也要目不转睛,稍有一刻走神就会被剧情甩下。

这部作品依旧保留了港片中最擅长营造的爽感。属于侦探片稍显枯燥的一面被连环袭来的动作场面与冲击力满点的视效所中和,这让《神探大战》与大银幕的适配度也有所提升。

在这背后,自然也离不开主要演员的衬托。

《神探大战》的核心角色李俊饰演难度非常大,因为他既要展现出疯癫的一面,又要让观众充分信服他仍保留着清醒的一面。

像片中李俊在与多位被害人“对话”的过程,需要由演员一个人来完成诠释,极大程度增加了表演难度。而与此同时李俊在破案过程中的果决,在大是大非前的善良悲悯有原则,也都需要演员刘青云的表演来将其合理化。

有多年表演经验的刘青云自然是信手拈来,正是通过他在影片中自始至终展现出的信念感,才让李俊这个超现实的角色变得有血有肉。即便这个角色的表象自始至终都是疯癫的,但富有层次感的表演让这个角色有了深度,依旧能让观众透过角色的表面来读取到他的内心深层。

而蔡卓妍、林峯等人的表演显然也超出了很多观众的预期。正是这些演员的表演撑住了整个故事,让不那么合理的《神探大战》变得更富有代入感。

港风吹向暑期档

当然客观来说,《神探大战》也有不少地方其实能够做得更好。

作为一部非传统港片,《神探大战》融入了一定的超现实元素,这在一定程度上提高了剧作难度。既要满足探案推理的严谨,又要融入“疯探”李俊有别于常人的一面。但通过观众反馈便不难发现,在影片的部分情节上,作者处理的并不算圆满。

好在,港片的快节奏和在视效层面接连不断的轰炸冲击,在叙事和视觉表达上模糊了观众对内容的纠结。但归根结底,存在bug的故事注定了《神探大战》并不会那样完美。

内容尺度也决定了《神探大战》表达的上限。

据网络信息,这部作品从拍摄完毕到上映花费了四年时间。从公映版本来看,影片内容为了更好地适应内地市场做出了部分改动。这带来的最直接问题是在正片中部分案件内容被一笔带过,给观众带来了内容交代不清的感觉,影响观众对影片的理解程度。

101分钟的较短片长,也注定了《神探大战》会是一部结构非常紧凑的作品。相较去年同期128分钟的《怒火·重案》来说,《神探大战》需要在更短的时间里讲好更多无法完全明说的案子,进一步增加了影片的叙事难度。

除此以外,可以看到,该片在映前热度方面也明显低于《人生大事》《一周的朋友》等同期影片,宣传效果并没有预期中的那样好。

而无论是内容表达的不到位、还是内容宣传的打折,其实很大程度上都是由于不可抗力的存在。

内容自然不必多言,在宣传层面,由于《神探大战》本质上是一个环环相扣的推理破案故事,制造悬念大于一切,因此在宣传阶段必须要做出一定内容上的规避,保持影片的悬念感。《神探大战》官抖物料主要围绕着主演刘青云的敬业、蔡卓妍、林峯的CP感以及几位主要演员的情怀等角度展开,明显在避开内容剧透。

《神探大战》相对模糊的宣传导向,在无形中抬高了观众接受信息的门槛。这决定了《神探大战》可能需要更长的时间来交给市场自然发酵口碑,慢慢堆高票房。

但毫无疑问,《神探大战》依旧是一部值得一看的港片,即便只是为了去大银幕感受正统港片的韵味,体味刘青云的精湛表演,就足够值回票钱。

尽管这部影片没有拿到一个爆炸开局,但我们相信凭借优质口碑的发酵,依旧能够走出漂亮的票房曲线。

像在去年暑期档上映的《怒火·重案》,上映首日票房仅有不足6000万,但依靠宽松的档期环境和优异口碑反馈,票房一路走高,最终落点达到13.29亿,成为新一任的内地影史港片票房冠军。

而今年的暑期档市场宽松依旧。

一方面全国影院营业率稳步上升,停业三个月的大票仓上海市也终于迎来复工,另一方面由于多重因素干扰,今年暑期档出现了严重缺片的现象,导致目前上映、定档项目获得了得天独厚的上映环境。这些都能够成为《神探大战》逐渐发酵口碑走出票房长线的利好因素。

相信在《独行月球》等头部国产大片入市前,《神探大战》可以作为一部优质港片,延续暑期档的热度。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。