西部世界：现实中的牛仔生活，比电影还酷|界面新闻

Karoliina Paatos的项目和书《美国牛仔》描述了我们所了解的美国西部，蓝色牛仔裤、广阔的天空和牛仔帽都在这里，它们都被电影情节镀上了一层别样的色彩。但是Paato的照片将我们带入这个世界的深处，他的照片深植在安静的当地生活当中，我们需要提醒你，这种生活方式并不是一个守旧的老调，也不只是视觉上的美丽，这是真正的生活。

Paato的图片非常美，暖色的基调，令人惊叹的风景。但这也非常的古怪的图片。比如一条牛仔裤劈着剪刀腿一板一眼地靠着墙站着休息，牛仔裤浆洗地太过坚硬已经可以独自的立在那里；一头牛瞪着大大的眼睛看着我们，它正在被打上标记，有一个标记正穿过它的耳朵，但是我们却看不到它的身体。Paatos继续学着走近传统的西部世界，又尝试远离传统的西部，用新的眼光去记录他们，当你把这些差不多统统见识过之后，你的期望也将被颠覆。动物们（主要是当然马）和女性，在牛仔生活的肖像画出现的并不多，描述他们对于男人们来说是很敏感的事情。这里有一幅画，一个头发被母亲抓着的小女孩生气地凝视着墙上的鹿角战利品。家庭剧的细节仍然在这个世界上演，看起来像一个电影布景。

《美国牛仔》的灵感和启发是什么？

当我还是一个孩子的时候，我曾经骑过马。我的父母也是美国西部的忠实粉丝。我想如果这个世界真的存在，那我一定要去找到它。终于，在7年前我有了一个自己去寻找的机会。

这个项目进行了多久？拍摄过程是怎样的？

我开始这个项目或者说项目的一部分大概是7年前。我曾经办过一些展览，我的书《美国牛仔》也出版了，这些事情持续了几年。你们看到的这些照片来自于不同的阶段和这个项目不同的部分。现在，我正在跟踪记录两个生长在内华达一个偏僻的牧场的牛仔女孩。我的这趟旅程将一致持续到她们成年。我的项目中有关于同性恋牛仔竞技者的部分仍在进行中。我用数位格式记录,我喜欢用定焦镜头，主要是50毫米的镜头。尽管，在马背上70-200毫米的镜头是最管用的。我的目标是捕捉住每一瞬间的感觉，所以我会在必要的地方进行后期处理。我使用自然光线但我宁愿在现实生活中去捕捉那些能够在后期制造出来的神奇光线。我的方法是与逗留在这片土地上，我的对象一起居住，这样我就可以抓住关键时刻和空间。我认为,时间总会表达一切。我的拍摄没有任何计划，但是做一个长期的项目，你就会知道工作英国如何进行，很多情况工作是在进行重复。编辑一路上跟随，帮助我找到重点。

你觉得你的拍摄对象对于你的作品还有你拍摄他们有什么看法呢？你曾经有和他们建立关系吗？如果有的话，在拍摄结束之后你还会和他们继续保持联系吗?

我觉得自己很幸运因为在一开始就碰到了一些很好的人，并且他们还向我介绍了一些很好的新朋友。当然，它也像其他的其他关系一样，你得到的是和你的付出是等价的。之后，当我展示我过去一直在做什么的时候，那件事也帮助了我。人们喜欢我的工作，并且他们也想让我去记录他们的生活足迹。只要我在拍摄的时候，我就会和拍摄对象住在一起，有些人甚至会像对待家人一样对待我。他们向我敞开家门，花时间跟我相处，把马和鞍借给我。我真的十分感激他们。在他们的文化和价值观下他们会欣赏我的兴趣与行为。无论如何，不管带不带相机，我会再去拜访他们的，但是作为一名摄影师我应该会带着相机一起去。

你希望通过《美国牛仔》传达什么样的信息？或者说它是纯粹的纪录片？

我认为我的书《美国牛仔》，不仅仅只是一种对于视觉和感情的旅行记录，而是想展现一种不简单的生活方式。我同样也会展示出一种更内在的并且更不易察觉的，许多人认为自己是显而易见的文化。那只是我的一种理解，不是一种陈述或者事实。我的表现方法是以一种更加诗意的方式来结束记录。这里仅仅有两处应用在这本书里，并且他们更多的是作为图像而不是文本出现。只要拍摄对象是人，在每一张图片的末尾都会有一个标题，上面写着拍摄的时间、地点、人名，他们中一些甚至只是一个小故事，但是我不想把他们放在紧挨着图片的位置。