大IP时代,粉丝经济盛行,游戏改编电影成为不少投资者的选择。当为了部落,为了联盟,为了艾泽拉斯大陆在各大影院响起,《魔兽》重新引燃游戏IP的火把,热钱在涌入这类市场的同时,也含有一丝谨慎的意味。在不断扑街的游戏改编电影中,利用粉丝经济,大打情怀牌貌似已经成为主流,殊不知,除了粉丝与情怀,把交互性的游戏改成有故事的电影并成功吸引玩家与非玩家,难度很大。

连续扑街的游戏改编电影
说起游戏改编电影,探路者非《超级马里奥兄弟》莫属,这部由热门游戏《超级玛丽》改编而成的电影,于1993年问世,虽然票房失利,却也造就了一种全新的电影类型——游戏改编电影。
随后,《街头霸王》(1994)、《古墓丽影》(2001)、《最终幻想》(2001)、《生化危机》(2002)、《静寂岭》(2006)、《波斯王子:时之刃》(2010)、《愤怒的小鸟》(2016)等游戏均被改为电视,近几年,更是在育碧、暴雪等游戏厂商和影视公司的联合推动下,《刺客信条》《魔兽争霸》《合金装备》等开始试水改编电影。

但游戏改编电影鲜有成功案例。《愤怒的小鸟》《极品飞车》《生化危机》《最终幻想》等7个游戏巨作在改编为电影后,票房多徘徊在1亿至2亿美元左右,其中《超级马力兄弟》《最终幻想:灵魂深处》及《毁灭战士》票房均未超过1亿美元。而在中国内地市场反响不错的《魔兽》,在北美市场反应却是一般。
纵观这些扑街的游戏改编电影,一是囿于电影剧情过于薄弱,缺乏深层次的故事情节,多数局限于打打杀杀;其次,在原始游戏中炫酷的场景,在被搬上大荧幕后多数显得粗制滥造,缺乏美感,对于挑剔的游戏玩家和观众来说,当然不乐于买账。
有多少情怀可以卖?粉丝的钱不是那么好赚的
这年头,都说粉丝的钱最好赚,把粉丝经济当作从粉丝口袋里捞钱,这是游戏改编电影的通病。作为一种“物美、价廉”且参与感强的娱乐方式,游戏先天拥有大量的粉丝基础,而将游戏改编成电影,原来的游戏粉丝又很容易转化成观众,所以有人说游戏改编成电影是一门好生意,也是游戏延长寿命的好方法。
在粉丝经济热潮之下,情怀成为游戏改编电影的重点。一部打情怀牌的《魔兽》在中国票房和衍生品市场大卖,预示着中国的粉丝市场对游戏改编电影来说有着无与伦比的吸引力。于是,《刺客信条》、《生化危机》完结版即将上映,《古墓丽影》重启,《神庙逃亡》、《水果忍者》、《俄罗斯方块》等也要冲击大银幕。

除了情怀之外,利用中国电影公司的资金支持、对中国观众需求的了解,中外合拍游戏改编电影成为不少游戏方的选择。如《魔兽》,吴彦祖出演,中影、华谊兄弟等也成为该片的投资方;知名媒体人杨澜和丈夫吴征共同创立的阳光七星媒体集团旗下七星娱乐投资《俄罗斯方块》,并将在中国取景,并采用不少国内演员。据了解,杨澜投资俄罗斯方块,主要是看重方块背后70后、80后的共同记忆。不难看出,这或许又是一部以“情怀”为主打的电影。
然而,如果光盯着情怀做文章,可能又会回到“致青春”的老路上。随着《致青春》的票房成功,青春片泛滥,对IP的挖掘更是到了竭泽而渔的境地,情节生硬、制作粗糙,严重伤害了粉丝的心。所以,粉丝经济好用,但是不能够滥用,多了就可能导致粉丝不买账,想要更好地利用粉丝经济,就必须有更多的亮点来吸引粉丝。
无论游戏IP本身价值多大,简单套现都是不可取的,没有花时间和功夫的打磨,只是一锤子买卖,势必不能获得市场的认可。《哈利 波特》系列10年成长,《指环王》到《霍比特人》历经14年,由时间塑造超级IP,其效果也得到了观众的认可。目前,IP已不再是一款游戏、一部电影那么简单,粉丝经济和情怀牌或许能取得一时的票房,但是其衍生品或许难以长久,只有将游戏带来的IP属性,打造成一种文化现象、文化符号,这才是游戏改编电影的最好结果。
玩家VS非玩家 有多少路可以走?
粉丝电影的硬伤在于粉丝不买账,观众看不懂,陷入尴尬两难的境地,这在游戏改编电影中尤其突出。观察各类热门游戏榜单,不难发现,只有少数游戏具备改编电影的可能,目前已经出现的游戏改编电影多数属于背景宏大、人物众多、情节复杂的角色扮演类游戏,益智类、竞技类游戏相对来说并不适合。《愤怒的小鸟》模式基本属于赋予游戏角色故事化,但是剧情与游戏违和,只是借用游戏的符号。
游戏改编电影,尊重玩家还是满足观众?文创资讯认为,对于一部游戏改编电影来说,不少观影者属于游戏无感或从未参与过,他们需要在观影中接受游戏的模式。例如,非玩家观众在观看电影《魔兽》后,最大的感受就是,这是另一部《指环王》,只是换了个大陆和人物角色,其中很多元素基本相似;《寂静岭》非玩家,在观影后,对影片的模式和故事线多多少少会存在疑惑,难以深层次真正理解故事。所以,讲好故事让非玩家认可,做好故事让玩家满意,想要达到两者的平衡,实属不易。
对于玩家来说,从游戏转换到电影中,画面限制了玩家的想象力,摄影机替代手中的鼠标,演员充当游戏主角,游戏中的参与感降低,玩家的主体性被剥夺,玩家当然不容易被讨好。想要满足玩家,首先,精致的制作,让玩家在观影时能够有重回游戏的感受;震撼力的台词,让玩家能够产生共鸣;代入感十足的场面,让玩家瞬间进入状态,这才是游戏改编电影应该有的状态。而对于非玩家来说,电影需要保持故事内容的推进,在清晰的故事线的基础上,增添更多的原创内容,不要满屏的打打杀杀,让疲于观影的非玩家跳线。
所以,游戏改编电影,可以借用游戏的世界观,讲述自己的故事,如《愤怒的小鸟》;也可以利用游戏题材的延伸性,拓展全新的故事,如《魔兽》(前传);让故事吸引非玩家,通过某些剧情与游戏产生关联,让玩家对这些“彩蛋”产生认同。
无论如何,游戏改编电影想要不再扑街,得到玩家的认可,满足非玩家观影乐趣,成为必然。在电影制作水平飞速发展的今天,文创资讯不禁期待接下来的游戏改编电影会为观众带来怎样充满震撼又深刻作品。
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