“遗憾很多，骤雨疾风。”“若此次一去不复返呢？那便一去不复返。”

在《歌手2018》的歌王之战总决赛中，Jessie J与上届歌王李玟、KZ演绎了中国风版经典《Bang Bang》，最终以《I Will Always Love You》夺冠。除了vocal系歌手稳若泰山的现场表演，与未经修音后此起彼伏的“车祸现场”外，本季歌王之战留给观众感触最深刻的，想必便是末尾出现的记录式短片，以及吴梦知的文案了。

自2013年开播以来，在歌手系列节目的第六个春天里，这档坚持没有“舍本逐末”的“顶配”音乐综艺，却仿佛在第82集末尾呈现了一段认真道别。

上星期，湖南卫视《我是歌手》总导演、《歌手》系列总监制——洪涛的离职传闻不胫而走，一时间《歌手》第二季是否将成最终季的忧虑登上了热搜话题榜。仔细观摩，本季《歌手》除了最大的话题点Jessie J，来自“首播录制时导演洪涛落泪”，与“洪涛将离职湖南卫视”等节目制作本身的话题频频成为热议焦点。

而从收视情况来看，根据猫眼数据显示，《歌手》总决赛平均直播关注度1.75%，当晚恰逢《奔跑吧》首播，直播关注度为为2.3%。在首期节播出当日，《歌手》第二季收视率一度达到2.2%，位居周五全国第一。但相较之前，收视下降是一个始终无法回避的现象，不少新闻报道用“断崖式跌落”来形容《歌手》的收视成绩。

无论如何，褪去了光环的《歌手》热度早已大不如前，一面是六岁的《歌手》已经难以调动起刺激观众胃口的新鲜灵感，面面俱到已经不足以成为称赞点；另一面，关于退赛等“不可说”的桎梏已是不可抗力，属于这档电视音乐综艺的辉煌已然不在，《歌手》背后，电视音乐综艺的未来将行进何方？

《歌手2018》，审美疲劳的顶配“音综”

与逐渐缺失的新鲜灵感

来自大洋彼岸的超级巨星，成为中国音乐综艺舞台中首位摘下冠军桂冠的绝对主角，而这档堪称顶级配置的音乐综艺节目中的“视听盛筵”却远离了属于它的辉煌时刻。

最后一期歌王之战总对决中，共有汪峰、腾格尔、Jessie J、张韶涵、李泉、华晨宇、霍尊等7位歌手，华晨宇位列第二名。在明星帮帮唱环节中，成功晋级第二轮个人演唱环节的四位选手为Jessie J、汪峰、腾格尔与华晨宇。

其中，Jessie J与上届歌王李玟、KZ演绎了中国风版经典《Bang Bang》，汪峰与谭维维演绎《Hey Jude》、华晨宇与邓紫棋对唱《光年之外》，腾格尔联手吴碧霞演唱了《九儿，你大胆地往前走》。

在个人演唱环节中，汪峰、腾格尔分别带来代表作《我爱你中国》和《苍狼大地》，华晨宇选择了张韶涵的歌曲《呐喊》，Jessie J则以一曲《I Will Always Love You》“表白”中国观众。

对于观众来说，大咖云集、风格完备，欣赏门槛不高，这是《歌手》系列节目能够成为一档全民音乐综艺的重要属性，也是《我是歌手》最初杀入观众视野，并掀起全民“等待洪涛导演宣布歌手成绩”的狂欢，这样一档顶配音乐综艺，伴随着前几年的音乐综艺热，自然也引来了资本的“趋之若鹜”。

据媒体报道，《我是歌手》第一季的冠名费为1.5亿，除总决赛外的12期贴片广告费约达到1亿；第二季总冠名费2.35亿，另24条特殊广告位共计1.67亿，共计4.505亿；到了第三季，冠名费涨到了3亿元，第四季，伊利投11亿元获得《我是歌手4》及《爸爸去哪儿4》的独家冠名权。

从邀约嘉宾阵容来看，华语乐坛在经历了近几年来音乐综艺大爆发后的“掘地三尺”后，想要找寻集合了实力与勇气登上竞技舞台、并且档期合适的歌手们对于任何一档音乐综艺都难上加难，对于《歌手》这种首发阵容一向是“高端配置”体量的节目而言，在已经录制了五期节目后，嘉宾愈发显得“供不应求”。

在本季节目中，无论是预投票环节等在赛制上的小花样，还是把挑选嘉宾的目光拉向了国际歌坛和乐坛新声势力，却也显得有些“无关痛痒”。显然，《歌手》已经碰触到了一档音乐综艺的天花板，在近几季节目中，相关不可抗力的原因，突发事件也频频发生，张敬轩等选手的突然退赛，嘻哈选手的临时消失，也成为不可言说的遗憾所在，不少观众表示，至少《歌手》这档节目的初心犹在，而关于为大众市场带来华语音乐文化的传播使命，或许它早已经完成。

情怀退场导演离职，命途多舛的“突发事件”

与“日薄西山”的电视综艺

从2017年开始，观众对于卫视综艺似乎陷入了审美疲劳的怪圈，一些浩浩汤汤、一鸣惊人的综艺节目仿佛都难逃“三季魔咒”，而综N代也千篇一律的陷入疲态，开始靠“情怀”说话。电视综艺的生命周期也随着网生内容的冲击迭代迅速，观众们在大量内容短期内密集而猛烈的冲击下，迅速提升了自己的审美认知，同时提升的还有审美疲劳的速度。

《中国好声音》（《中国新歌声》）系列就是被频频举出的例证，曾造就“万人空巷”的现象级音乐综艺在这个强烈反差的时刻也愈发显现出她的落寞。去年《中国新歌声》最新一季收官后，追随节目一路而来的导师那英也发表声明，宣布将退出已参与6年的《中国新歌声》（《中国好声音》）。

另一方面，上个星期，湖南卫视《歌手》总导演洪涛即将离职的传闻不胫而走。4月4日，根据《南周影视》的报道，洪涛向湖南卫视递交的辞职申请已被批准，他将在本季结束后正式离开湖南卫视和他一手扶持起来的《歌手》。洪涛总导演的离职传闻，尽管目前尚且未得到证实，但这位坚守在湖南卫视的体制人的“被出走”似乎早已经成为了电视人的大势所趋。

如央视走出的马东创立了米未传媒，《爸爸去哪儿》导演谢涤葵创办了皙悦传媒，《跑男》总导演岑俊义创办了乐禧文化，龙丹妮出走创立了哇唧唧哇等等。尽管出走后自立门户或是另谋高就的电视人们成绩参差不齐，但走出体制确实为其获取了更多灵活的发展空间。

另一方面，坚守在体制内的制作者们，也在经历着电视综艺越来越高的试错门槛。为《爸爸去哪儿》写主题曲、给李宇春俞灏明等音乐人作词、撰稿2013年《快乐男声》、《花儿与少年》和《我是歌手》总决赛，称自己为 “鸡杂汤”撰写者的编剧吴梦知，也在去年正式接手廖珂，从总编剧职位转向担任《花儿与少年》（以下简称《花少》）第三季导演职位，不过从文字背后转到监视器背后，需要背负的更为沉重。

3月21日，《花少》第四季的停播消息登顶微博热搜，经费过高、入不敷出，也有传闻招商失败，一面是电视节目已经被太多因素所桎梏，另一面，《中国新说唱》、《明日之子》《热血街舞团》《这！就是街舞》《创造101》《偶像练习生》，网络综艺的类型与给观众带来了不断涌现的感官体验，对于体制内的电视人来说，试错门槛的大大提高成为压力来源。《中国好声音》、《中国好歌曲》或许也是一个贴合的例证。

视频网站们在陆续IPO与上市的行进步履中，具备了大刀阔斧的制作 “超级剧集”的实力与能力，而传统电视综艺的破局之路却越发艰难，但不意味着没有机会，如《声临其境》这般的配音综艺新类型便不失为巧妙新鲜的有趣灵感。

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