“梦里见到的人，醒来以后究竟应不应该去见他？”
是不是还在被《你的名字。》刷屏呢？小十君的票圈都不是刷屏那么简单，坐个电梯回家都能捡到一张电影票啊。
该片今年8月在日本上映之后一直口碑爆棚，日本本土票房还在增长。
没错，日本已经上映快4个月了还没下线。
12月4日的票房数据显示，《你的名字。》日本累计票房为199.6亿日元，日本媒体估计最后总票房有可能超过220亿。
▲排名2—4的分别是《泰坦尼克号》《冰雪奇缘》和《哈利·波特与魔法石》
目前跻身日本本土电影累计票房第二位，打破了吉卜力包揽日本本土电影前三甲的稳定状态，
之前的前三甲是《千与千寻》（308亿）、《哈尔的移动城堡》（196亿）和《幽灵公主》（193亿）。
嗯，全是宫崎骏的作品。
虽然距离老大308亿的逆天票房还有很大的差距，但宫崎骏创下的记录居然被一个愣头青后生破了，不简单，就跟奥运会乒乓球颁奖仪式上站的不全是中国队选手一样的感觉。
好多人说新海诚就是宫崎骏的接班人了吧？
反方辩友喷出一口盐汽水，表示新海诚顶多算个瓜娃子，瞎猫碰个死耗子挤进第二位就想当宫崎骏的接班人？Bullshit！
但是正方辩友说，以前作品不出彩不代表以后不优秀啊，怎么可以抹杀新人的成就呢？照这个风头下去，宫崎骏日本动画一哥的地位确实可能不保啊……
没有调查就没有发言权，本着不吹不黑的态度，小十君今天就斗胆一次，从起源、画风、音乐、故事等元素做一个探究：
宫崎骏和新海诚，究竟谁是日本动画一哥？
起源
宫崎骏来自一个经营飞机工厂的家族，早年制造飞机经常蒙混过关，反而激发了他实事求是的作画风格。
▲22岁的宫崎骏，那个时候就流行这种眼镜了吗
1958年日本第一部彩色动画长片《白蛇传》和1964年苏联制作的《雪之女王》这两部片子让宫崎骏深受感动，从此立志将动画师作为自己的职业。
▲《白蛇传》和《雪之女王》的电影海报
闻到了一股富二代为了梦想与家族决裂的味道啊……
新海诚就更戏剧化了。虽然长得很像宅男，但人家可是日本著名建筑世家的公子，堪称日本王撕葱。
新海诚大学毕业之后进入游戏公司，码农这种全靠加班死撑的技术活不仅熬掉了诚哥的头毛儿，还让他开始质疑人生。
“我每天这么辛苦都没有人知道，心意又无法传达出去实在太苦恼了”的想法困扰着新海诚，为了排解苦闷他找到了一个办法，那就是制作CG动画。
居然不是回家继承祖业做四代目？听说老爸在自家公司网站上帮他宣传《你的名字。》他还和爸爸吵了一架……
有钱人家的小孩儿都好奇怪哎……
▲20岁的新海诚……怎么感觉跟宫崎骏当年气质蜜汁契合
有趣的是，飞机制造厂二少爷宫崎骏特别喜欢在作品中画大飞机，建筑公司小少爷新海诚特别喜欢画高楼大厦。
▼《红猪》里面的大飞机
▼《言叶之庭》当中的高楼大厦
相似的起源，不一样的人生，想要说谁更厉害真的很难啊，但是从反差的角度看，新海诚略胜一筹。
画风
这两位的画风可以说是南辕北辙，一个像夏天，一个像秋天。
大概因为新海诚从制作游戏起步，他的动画一直主打色彩明亮的CG风，扁平化的人物配以绚烂通透的背景，号称“随便截一帧都能当壁纸”。
▼小十君送福利之诚哥壁纸——《追逐繁星的孩子》
▼小十君送福利之诚哥壁纸——《言叶之庭》
▼小十君送福利之诚哥壁纸——《秒速五厘米》
高明度的绿色、蓝色和粉色是新海诚导演的最爱，还特别喜欢用这些颜色画星空、画宇宙。在他的眼里世界无处不美，万物无处不反射着耀眼的光芒。
或者说在他的眼里，美丽的事物也总有那么一点点相似。诚哥你难道不觉得这些星空长得都一个样子吗？？
与新海诚的电脑CG作画不同的是，宫崎骏一直强调与坚持手工绘制动画，以水彩、淡彩和蜡笔画风为主，30多年如一日，堪称动画界一股清流。
▼小十君送福利之赏心悦目——《千与千寻》
▼小十君送福利之赏心悦目——《龙猫》空镜
▼小十君送福利之赏心悦目——《天空之城》
▼小十君送福利之赏心悦目——《红猪》原画设定
新海诚的高清壁纸画风像水果硬糖，硬朗，甜美。而宫崎骏则是刚煮好的奶茶，绵长，回味。
虽说新海诚背景画的不错，但是人设总担心会崩掉。宫崎骏正好相反，饱满立体的人物形象是他的拿手好菜。
比如上图《虞美人盛开的山坡》，结合了反战、学运、家族矛盾、懵懂青春、恋人终成兄妹种种元素，让诚哥来塑造相似的话，估计会吐血。
画风的迥异是他们各自的优势和长处，就像是林间明月和午后暖阳的区别。小十君认为在这里没有比较的意义。
音乐
宫崎骏的御用音乐师是久石让（回顾戳这里）。久石让，毕业于日本国立音乐大学音乐学院，可温馨治愈，可磅礴大气，个人风格十分明显，尤其擅长谱写和运用古典交响音乐。
可以说，如果没有久石让的音乐，宫崎骏作品中的感情传递会大打折扣。
新海诚也有一位御用音乐师，名字叫天門。天門以前主要是做游戏动画的，在与新海诚相遇之后才开始创作动画音乐，音色主打小提琴。
▲没有照片请随便想象。
一个是古典音乐专业户，一个是游戏音乐新秀，音乐风格和格局自然不同，但是小十君看来，久石让的音乐世界观要更饱满一些。
新海诚之前的音乐，还是小家子气了。
但是在《你的名字。》这部影片中，新海诚选择了日本小众摇滚乐队RADWIMPS作为配乐主刀。虽然肯定比不上久石让的辉煌磅礴，但这次感情的传达是直击红心了。
▼RADWIMPS为电影创作的主题曲《前前世世》MV
为什么呢？久石让的古典风格音乐是有层次感的，而本次四首配乐同样也有了节奏感和层次性。连新海诚自己都说，“感谢乐队帮忙传达出了我的心意”。
本回合，宫崎骏险胜一招。
故事
顺着音乐，小十君就要重点和你们说下这两位是如何讲故事了。
宫崎骏最擅长讲述宏大主题，环保、反战、飞行、保护儿童，有时还有女权。
而且他受外国作家的影响很深，比如英国作家埃莉诺·法杰恩（Eleanor Farjeon），他也很喜欢将外国作家哲学世界观与日本传统结合在一起，每一个角色的设定都十分复杂。
但是由于宫崎骏喜欢一边画一边改，随时加进去新的角色和内容，在观影过程中是很随性舒服的，但事后你想整理出一个清晰的脉络，很难。
新海诚则是著名的画面绚烂故事掉渣的代表。其实这样说不公平，不是新海诚没有故事，而是他的故事太简单了。
《秒速五厘米》，一对男女彼此喜欢却分离的故事；《言叶之庭》，一对男女在孤独中寻找爱情的故事。
文艺男女青年最喜欢的《秒速五厘米》当中说，「我要以怎样的速度生存，才能再次遇见你……樱花掉落的速度是每秒五厘米，那么两颗心需要多久才能靠近？」
现在看来真的好想翻白眼啊，可是诚哥就喜欢拍给青年男女看的纯爱电影，还拍得特别好看，用来装逼还特别方便，小十君想说你矫情都没有底气……
浩瀚的星空，渺茫的宇宙，爆裂的彗星，飘落的樱花，大雨中的树叶，所有空镜都是缓慢而优美的。你说没有故事，也对，你说空镜服务于他的故事，也对。
宫崎骏一生都在用一花一草讲宏大的宇宙，新海诚最喜欢用渺茫的虚无讲一分钟的琐碎日常。
他们不是一正一反，连什么双子星都算不上。他们是保持日本动画生物多样性完全不同的、十分珍贵的两个物种。
所以本回合谁输谁赢？看到这里你还在纠结这个问题吗？
谁才是日本动画一哥这个问题本身就很无聊。比较他们两个人就像比较柯南和福尔摩斯谁才是世界第一侦探一样愚蠢。
从取得的成就以及业界口碑来看，新海诚完全不敌宫崎骏，而且诚哥作品口碑一直呈现两极分化状态，他还有很长的路要走。
但是作为一个白手起家的程序员，他可以说是相当成功了，但这有什么可比的？
从性格来看，他们一个认真严谨，一个烂漫随性，这又有什么可比较的？
▼一心一意只想做好电影给大家看的宫崎骏
宫崎骏坚持几十年如一日手工作画很感人，但是新海诚梦幻一样的樱花和流水，也是长达数年不断磨练技艺和试错才换来的成果。
请问，这究竟有什么可比的？
宫崎骏做动画是为了让这个世界变得更好，新海诚是为了让这个世界变得更好看。
你要说哪个更高级哪个更低级吗？我只知道很多人存在于这个地球上，唯一作用就是让这个世界更难看了。
有人说，小孩只看对错，大人只看利弊。在这个问题上大概是，幼稚的人才非要分个输赢。
而且这两位动画匠师也在不断挑战自己，不断学习。
在叙事方面新海诚一直有向吉卜力取经，《你的名字。》请到了吉卜力前员工安藤雅司帮忙完善架构（所以才会在片中出现一幕诡异的蜡笔画风吗）。
在人物形象方面请到了《白兔糖》和《未闻花名》的人物设计师田中将贺，三叶的很多女性细节都是在田中的建议下进行了修改。
▲新海诚导演发推感谢田中将贺
而一直强调手工绘画宫崎骏在宣布结束退休后准备的作品，竟然是一部讲毛毛虫的CG动画。宫崎骏用电脑开始画画了（所以有没有挖到新海诚的员工）。
每一位真正成熟的人是不会让自己的脚步停歇的。不论是开始用CG作画的宫崎骏，还是强制让自己讲好故事的新海诚，他们都是为了战胜昨日的自己。
▲宫崎骏宣布复出的纪录片《不了神话》截图
新海诚自己都说了，他十分敬重宫崎骏，但是从没有想过要当下一个宫崎骏，那种忧国忧民的高度也很难达到。
他希望自己是不一样的，独一无二的新海诚。
而宫崎骏以高龄再次复出，是怕自己的地盘被人抢走了吗？才不是，有的人真的是不能落地的飞鸟，需要一直往前飞，才能找到生命的意义。
拍电影就是为了传达世界的美
传达世界未被察觉的美
我想用这样的眼光来看世界
不要当下一个宫崎骏，要当就当第一个新海诚。
所以当他们在努力奋斗顺带挣钱，你们却在自以为是瞎封日本动画一哥？你当自己是谁啊？是奥斯卡评委还是动画大牛啊？Naive！
本文为第十放映室原创，如需转载请联系微信ID：dsfysweixi
评论