作为店长，河岸坦言会有营收方面的压力，但更多的压力还是来源于自己，“来源于自己的责任感，来源于必须让这个店活下去，也来源于希望团队的每一个人都能享受更好的生活。”河岸觉得，艺术行业的发展需要从业者有更多接触多元文化的机会。

有情怀还要踏实肯干，他也觉得音乐行业的发展是需要职业化的，“职业的态度、标准和工作方式，对这个行业都有帮助。”在河岸的理解中，“职业与热情并行”是身为一个Livehouse店长最基本的自我要求。

文丨李禾子

校对丨于墨林

编辑丨安西西

“传教士”

2016年12月30日，结束了大约6个月的试营业之后，杭州MAO Livehouse（以下简称杭州MAO）宣布正式投入运营。半年来的演出名单上，布衣、惘闻、Pg. Lost、央吉玛、逃跑计划、岸部真明、Michael Rother、MONO等知名乐队和音乐人赫然在列。开幕当晚的演出乐队是痛仰，店长河岸告诉音乐财经，这场演出是杭州MAO迄今票房最好的三场演出之一，另外两场是台湾来的顽童和日本来的MONO。

这家新成立的Livehouse位于杭州上城区的一个繁华商场，同时入驻商场的还包括宝莱纳啤酒屋、刘嘉玲名下的Muse夜店等等，地理位置相当于北京的二环以内，属西湖景区。“出门一拐弯大概一公里就能看到西湖，”河岸说道，他几乎见证了杭州MAO从无到有的过程。

虽然从来没有做店长的经历，但他之前工作的性质却和店长十分相似，都是接通音乐人、演出场地和观众，像一座桥梁。

河岸最初入行是因为一个名叫“花朵音乐”的非营利性音乐推广机构，由于许多杭州的音乐场地没有策划、宣传推广音乐活动的能力，花朵音乐便充当起了这个角色，将新、好音乐通过最恰当的方式传递给听众。当时他刚大学毕业不久，正职是一名朝九晚五的银行职员。一次他在豆瓣上看到花朵音乐在招志愿者，便写邮件过去报名，很快得到了录用回复。

于是他利用工作空闲，做起了当时自己力所能及的事，比如当淘宝客服、张贴演出海报、负责现场检票、帮乐队拎包，“有时还会用电脑软件简单地改一下海报、单页，总之什么都做一点。”

他喜欢这种把好的音乐带到自己所在城市、让更多人听到的感觉。“花朵音乐给我最大的收获就是，它告诉我工作一定是要服务于而非凌驾于一件事，”虽然没有任何物质上的报酬，河岸觉得这份工作教会了自己谦逊。他也因此找到了在这个行业里，自己至今都非常认可的同行者，“很高兴能和他们一块前行，一起前进。”

树姑娘便是这样的同行者之一。同样是因为树姑娘的介绍，2011年，他辞去供职了两年的银行工作，去到一家国有演出公司。这家演出公司更多是做戏剧演出，也涉及一些音乐演出，期间他参与了极限震撼、杭州大学生戏剧节、杭州国际戏剧节和西湖国际音乐节几个大型项目。至此，河岸也算把自己的兴趣变成了职业，半只脚跨入了音乐行业。“做这个工作，有点像传教士，只不过我的信仰是艺术，我在传播我相信的东西。”河岸形容。

当然，戏剧也是他非常热爱的一个部分，“我觉得戏剧的舞台美学对我将来音乐行业的工作会有帮助。”当时的河岸想，“戏剧舞台空间里灯光、音效和多媒体等的各种效果，都很值得音乐行业的人学习。”

在演出公司工作的同时，河岸和树姑娘又一起加入了New Noise团队，这是一个全国性的民间演出经纪厂牌。“演出公司的老板对我挺好的，他觉得你只要把公司的事情干好，你想做你喜欢的事情都没有关系。”河岸说。当时的New Noise主要做后摇演出，几乎把国外大多数的后摇乐队，比如MONO、ef、Pg. Lost、TOE、Mogwai等等都带到了中国。

“我挺喜欢做这样的工作，你可以跟音乐人有接触，又可以跟观众有接触。我也是从观众变成了职业的工作者，总之挺开心。”

MONO吉他手Yoda与河岸

店长河岸

当河岸还在演出公司工作的时候，一天，他和一个朋友在一块喝酒，朋友告诉他杭州MAO最近正在招人。借着酒劲，他说自己特别想去做这件事，“我觉得我是这个城市的人，成长和生活在这座城市的音乐场景里面，但是我好像没有为它的音乐文化做过什么事。”后来，他愈加发现自己之前的工作积累和能力能够帮到这座城市，于是投了简历。

河岸1986年出生在杭州，除了在绍兴读了几年大学，基本没有在其他城市生活过，“对这个城市很有感情”。在决定给MAO投简历时，摆在他面前的还有另外两个选择：一是继续留在演出公司，升职；二是去杭州蜂巢剧院，做剧场经理。

“我觉得我这样的人应该不可能长期在体制内工作升职。”虽然能比之前得到更多收入，但他觉得继续留在演出公司不是自己想要的，“而且我觉得这份工作自己已经做得差不多了，想换一份新的工作。”权衡之下，他选择了音乐，“还是音乐对自己的吸引力更大。”

投简历时，河岸非常自信，“这个工作就应该是我的。”但他同样充满了紧张。简历投出之后，等了一个多月都没得到回复，这让他非常纳闷。好事多磨，一个多月之后他终于接到了面试通知，在和MAO Livehouse的全国运营总监李大龙聊过之后，发现彼此对行业和场馆运营的看法都非常一致，于是一拍即合，河岸顺理成章地成为了杭州MAO的店长。

现在，杭州MAO一共有五名员工，每个人都要做很多事，甚至包括保洁在内的各种杂务。作为店长，河岸更是把自己的绝大部份时间都用在了MAO的经营上，安排演出、管理团队、分析数据、进行商务合作沟通……一个月15到20场演出，每天忙得不可开交。而即便是在没有演出的时候，他也还是在为之后的演出做准备。

他把MAO比作一个互联网平台，但有别于互联网的线上模式，MAO是线下的，也更真实。MAO的舞台就是一个平台，但它不制作内容，内容是演出者带来的，观众就是流量。河岸非常看重观众的“用户体验”，再热门的演出他也会限制入场人数，“我不希望大家在一个特别拥挤和无法享受演出的环境下观看演出，杭州MAO目前的容量是700人，如果是为了多赚钱，你想硬塞两千人都能塞，但真的没有必要。”

他坦言会有营收方面的压力，但更多的压力还是来源于自己，“来源于自己的责任感，来源于必须让这个店活下去，也来源于希望团队的每一个人都能享受更好的生活。”河岸觉得，艺术行业的发展需要从业者有更多接触多元文化的机会。

有这样的想法还要追溯到他在演出公司工作时的经历。公司有一个专门的基金会，每年都会给员工观看舞台剧提供补贴，这种做法“短时间内可能不会给你带来特别大的影响，但当你看了一百多部剧的时候，你对舞台美学的理解真的会变得不一样”。他希望能带给同事更多元的艺术选择，让他们去更好地学习，也能把最后学到的东西带到MAO。

不久前，第八届中国摇滚迷笛奖把中国摇滚贡献奖颁发给了成都小酒馆，“为什么大家一直在讲唐蕾（小酒馆主理人）？就是因为她培育了一代年轻乐队。”河岸谈起自己的理解，他觉得自己和MAO也都有义务去为年轻的乐队提供舞台，身为一个主理人必须要有这样的情怀和责任，即使这些演出赔钱，也还是要做。

有情怀还要踏实肯干，他觉得音乐行业的发展是需要职业化的，“职业的态度、标准和工作方式，对这个行业都有帮助。”在河岸的理解中，“职业与热情并行”是身为一个Livehouse店长最基本的自我要求。

“艺术家”

“河岸”并不是他的本名，这个名字来自他喜欢的一个台湾音乐现场“河岸留言”，陈升、陈绮贞、张悬和苏打绿都是那里的常客。他最初加了一个字，用“河岸不留名”当作自己的豆瓣ID，“我不喜欢给人留言，也不太回复别人的留言。”他说。后来，“河岸”这个名字就慢慢叫开了。

河岸工作起来很严肃，但工作之外的他，不爱表达、不喜竞争、不愿妥协、喜欢写诗、热爱黑胶……个性更像一个艺术家。

他大学学的是设计专业，但毕业后的出路，无非是去广告公司工作。“这（指广告公司的工作）其实挺不适合我的性格的，”河岸说，他无法忍受这种乙方公司的工作模式，“广告公司其实受客户影响比较大，说白了你只是完成一个客户的作品，只是他的实践者，自己却没有什么能够发挥的空间，你最喜欢的那一稿一般都不会是最后采用的那一稿。”虽然觉得设计和音乐一样，也是一份有关审美的工作，并且到现在偶尔也会帮朋友做一些设计，但他终究没有选择以此谋生。

大学毕业回到杭州，河岸再没有去其他城市生活过，虽然也有过去其他城市生活的想法，但他觉得“自己可能不适应其他城市”。他喜欢杭州，这里宜居、风景好、艺术氛围也好，不像上海、北京这样的城市高竞争，“我可能在一个高竞争的环境下挺难生存的。”

河岸为New Noise设计作品

至于毕业之后在银行的工作，则是由父母介绍的。但同样，朝九晚五，对于河岸来说没有任何快乐感和成就感可言，“感觉自己没有办法很好地融入，那时的自己也处在一个不太善于表达的状态。”形容自己“从小到大朋友特别少”、“不善表达”的河岸做的却是银行的信贷业务，这让他觉得无法继续。于是，才有了之后他在花朵音乐和New Noise的一系列经历。

几年前的一次音乐节，香港诗人阿雪送给河岸一本名为《豬隻在城中逐一消失》的诗集。在阿雪的影响下，他开始尝试写诗。2015年，他和朋友Catson一起，花一万块钱自费出版了一部诗集，一共印刷了300本，他将自己的那部分命名为《记录那些即将忘却的》。这个想法始于河岸2014年一次旅途中的决定，“打算在自己步入三十而立的年纪时，而立一下。”

之所以喜欢写诗，他表示不同于小说，自己更喜欢诗这种形式和载体，“我是一个很难将一件事情完整阐述给别人的人。我的记忆状态，常常是记下一些词语、一个场景、一段音乐，特别支离破碎，所以这对我输出的文字也有影响。”他继续补充，“我觉得诗歌还有一点，它就和画一样，你可以看得明白，也可以看不明白，都不奇怪，我很喜欢这样的感觉。”

虽然有着艺术家性格，河岸并不认为这样的个性会和自己店长的职业相冲突，“我工作的时候和平时的生活状态应该还挺不一样的。”讲这话时，他的语气一如既往地克制，“我工作的时候还是希望成为一个职业的工作者，会克服自己的交流障碍、社交障碍，努力把工作做好。”

《职业成长记》是我们开设的一档关于音乐行业从业者的周日栏目。我们将会在每周选取一名从业者，和TA们聊聊自己在这个行业内一些好玩的事或不好玩的事，听听TA们讲述自己的音乐经历以及可能会有的各种困境。

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