文｜新莓daybreak 侯燕婷

编辑｜翟文婷

“短剧出海不过三年时间，就来了个急转弯。从爆红到遇冷，真人短剧可能是过山车体验最彻底的行当。”

今年5月份，在完成TikTok的一部真人短剧后，浩历传媒收到的制作项目就全部是AI短剧了。创始人王雯锦告诉「新莓」，中国出海的头部短剧平台，基本都不再拍摄真人实拍短剧了，「All in AI」是行业共识，也是集体行动。

短剧出海不过三年时间，就来了个急转弯。

不久前一些演员的档期要排到几个月以后，如今他们频繁给王雯锦发消息询问，有没有项目「开机」。以前不愿回国摄制的导演，现在主动表态，「在国内拍也行」。

变化同样写在账面上。她的第一部英文短剧拍摄耗时7天，成本11万美金，女主角日薪350美元，后来最贵的演员一天要6000美元。现在，完成一部AI短剧，不再需要摄制组，成本直接减少90%。

行业一夜变天。从爆红到遇冷，真人短剧可能是过山车体验最彻底的行当。

01 洛杉矶曾经的辉煌

2023年10月，王雯锦在洛杉矶开拍第一部短剧，主题是黑帮言情。平台要赶圣诞节档期上线，筹备时间被压到不足十天。彼时好莱坞刚结束大罢工，男主很久没拍戏，进组后紧张到记不住台词，最后崩溃离场。无奈之下，剧组加钱找来一位救场演员，最终7天完成了拍摄。

就是这样一部赶制的短剧，上线后数据不错，被翻译成印尼语、德语、葡语、西语、法语，版权分发给多个平台，累计收益超过100万美元。剧中的女主演员，此前只演过音乐剧和话剧，没有任何短剧经验，之后成了爆款演员。王雯锦跟我们分享，好莱坞的很多演员和导演参与的第一部短剧，都是由她制作的。

但当时大家认为从事短剧行业是自降身价，王雯锦记得，2023年不少影视从业者发朋友圈，「如果是短剧的项目就不要找我聊了」，后来就是这些同一批人主动寻找短剧项目，因为除此之外，也没有其他影视项目。

实际上，短剧出海这门生意2022年8月才出现，枫叶互动旗下ReelShort在2023年11月就登上美国iOS娱乐榜第一名，下载量一度超过TikTok，其关联公司中文在线的股价半个月翻倍。国内的平台和热钱循着信号涌向洛杉矶，北美影视人纷纷入行或转型做短剧。

就在2023年，一家制作公司的创始人林珊（化名）发现，身边的朋友全在拍短剧，其中主演的报价一天几百美元，她对「新莓」表示，「我都无法相信有人会愿意干这个活。」此前她做商业广告制片和选角导演，给演员开价从来是一天上万美元起，最贵的超模一天二十多万美元。

即便难以想象，现实浪潮势不可挡，当年她就在海外加入了一部短剧的剧组，负责选角。

从2024年夏天开始，林珊的团队就在海外拍摄短剧。2025年，她为一家平台方做选角，一年经手短剧50部，最多的时候一个月参与10部。

拿过国际影视奖项提名的导演也来了他们的剧组。「他们为什么要放下自己对影视剧的追求？因为要生存。」林珊算过这笔账，拍一部短剧耗时一周多点，能拿一万多美元。关键是结款快，一两周到账。传统影视不仅拍摄时间长，回款周期更是动辄一两年。

短剧出海兴起之时，赵颖（化名）是一批刚毕业的洛杉矶影视学生，毕业后她也成立了短剧承制团队，她告诉「新莓」，身边同学几乎都在做短剧，有的甚至在好莱坞六大制片厂工作过，「长剧的开机率确实比较低，很多人会选择做短剧。」

短剧的兴起因素很多，如用户长期形成的短视频内容消费习惯，或行业对成本的考量。还有个重要推动因素，那就是国内编剧产能太高了。

李雅（化名）原本是国内一家长视频平台的中剧编剧，2023年6月，她开始转写出海短剧。入行三年下来，她写了20多部短剧，有两部剧播放过亿，其中《The Boy I Couldn't Reach》在TikTok播放量超过2亿，在LoveShots播放的《Echoes of Your Heartbeat》也获得了1.8亿次观看。

最忙的一个春节档，她一个月写了6部短剧剧本，平均一部3万字，每部真人短剧的稿费水平在四五万元左右。除了稿费，李雅还「收获」了腱鞘炎。

三年间，短剧出海规模已经破百亿。DataEye研究院数据显示，2025年海外微短剧市场整体规模约40亿美元，双端下载量18.55亿次，同比激增超300%，内购收入22.79亿美元，同比增长129%。截至2026年上半年，中国短剧玩家仍占全球短剧市场约80%份额。

王雯锦成功赶上了一波短剧出海浪潮，浩历传媒合作过二十多家短剧平台，拍摄了35部英文短剧。为掌阅iDrama制作的《He is not your husband》获得了当月短剧投放榜单第一名的好成绩。他们的自制爆款短剧《Mommy, I Found You a Billionaire Husband》在TikTok上线14天播放量就超过了1亿次。

2023年到2024年夏天，是洛杉矶短剧行业最辉煌的一段时间。当时没有人能预料到，留给它的时间其实已经不多了。

02 中外需求的错位

短剧出海最初的做法，是将国内验证过的爆款作品翻译之后转卖海外。这套逻辑最开始是奏效的，国内跑出数据的作品省掉了大量试错成本，但很快大家发现，有些东西翻译不过去。最后大家都走上了原创道路。

但是原创并不容易。起初平台要求找美国导演，理由是本土剧就该由本地人拍，后来又集体转向中国导演或者会讲中文的华人导演。

王雯锦解释，外国导演没办法大批量地看中国短剧，很难快速理解这套东西。而且，还会有观念冲突，比如男女主多年后重逢却擦肩而过、认不出彼此，这样的情节在国内司空见惯，海外导演不能理解，「理解不了的事他就不拍」。

「新莓」在跟多位制片人和编剧交流中发现，出海短剧平台在寻找承制方下单时，都会自带剧本，而这些剧本多来自国内编剧之手。

问题在于，国内本土编剧未必明白海外观众要看的东西。

李雅大部分时候在当独立编剧，也曾短暂就职于短剧出海的几家头部平台。她在一家平台工作时发现，组里的编剧大多是写国内短剧出身的，对海外文化一知半解，往往要进行大量沟通，才能改好一个剧本，「但写下一个剧本的时候又不行了」。

她指出，国内写免费短剧的编剧喜欢用插叙和倒叙，这样的叙事节奏海外观众常常跟不上，「太复杂的话他们看不懂，就弃剧了」。

感情戏也有较大差距，国内讲究铺垫和含蓄，海外要更直接，尺度也更大。以一部黑帮言情短剧为例，女主走在街上被黑帮大佬一眼看中，两人随即开始纠缠。这样的情节设定，国内观众不太能接受。

基于种种问题，真人短剧剧本从编剧到落地，中间环节往往繁复无比。

赵颖说，早期的本子都是中译英的直译，外国导演根本看不懂，她的团队拿到剧本后会和导演、制片一起做二创。林珊的做法更彻底，收到的英文剧本是中国编剧写的，平台自己本土化过一轮，她的团队还要再改一轮，交回去等平台批准才开拍。

到了片场，冲突进一步升级。林珊说，中国剧本里常见下跪、扇巴掌等情节，这在当地很难想象。她的判断是，海外观众看这些多是出于新鲜感，「其实全世界的人都没有什么区别」。

有些题材则彻底水土不服，王雯锦说国内的「赘婿」在海外根本跑不动，因为西方没有丈母娘和女婿之间那套压迫关系。赵颖还拍过一个本子，主题可以概括为「儿童卖惨」，中国原版很爆，但在海外上线后数据却很差。

跑出来的题材因此不断轮换。王雯锦经历过好几轮变化：先是言情加狼人，因为网文时期狼人跑出过爆款，做网文出身的平台上来就拿狼人故事改编；黑帮题材火过一阵；往后是继承人回归、真假千金这类「打脸」复仇；再接着就是「后悔流」；现在还流行抢车位、抢头等舱座位这种社会题材。

也许平台能不断敏感捕捉这些题材的流转变化，但是究竟多少产出才能跑出一个爆款，没有人敢下结论。如此不断投入之后，仅仅三年时间，平台的账本就算不过来了。

03 成本账在变化

洛杉矶的账面不知不觉就变化了，是朝不好的方向变化。

2023年10月，王雯锦的第一部短剧制作成本是11万美元；到2025年1月，她在洛杉矶拍摄的作品成本已接近20万美元。短短一年多时间，制作成本几乎翻了一番。

林珊今年拍的四部真人剧成本平均在15万美元上下，其中一部剧超了预算，自己还贴进去1万美元。她说，一部剧的承制方能从中赚走三四万美元，前提是把成本压到极致。

背后是一路上涨的人员成本。王雯锦说，2023年有人主动无偿申请来做制片助理，后来赶上参与的一部短剧成为爆款，此人也转身成为单价1万美元的短剧导演。2024年，林珊给一位女主角开的日薪还是三位数，2026年3月再找她，报价1200美元。

成本压不住，平台就搬家。

「新莓」获悉，2024年12月，字节旗下的短剧平台MiniShorts最早把海外短剧搬回国内拍摄制作。之后，各个平台纷纷效仿这种做法。从洛杉矶到横店，出海的潮流又刮回了国内。

在王雯锦看来，短剧本质上是互联网快消品，生命周期短，成本有天花板。回国拍摄需要解决的无非是演员和场景，场景中国有的是，演员飞过来就行，但是成本能省将近一半。

不过林珊给出了另一种说法，利润主要来自压缩成本，而非中外之间的价差，「一部剧在海外拍花15万美元，在中国拍的也差不多，没有区别」。

对平台来说，这本账从一开始就很难算清楚。王雯锦合作过二十多个平台，也不乏一些小平台坚持不下来，停止运营了。她算过，真人实拍一部剧少说100万人民币，一个平台至少要有30～50部片子构成片库，内容制作成本至少就是3000万元，还得付费投流。在她看来，平台停止运营的很重要原因是资金不足。

DataEye的数据显示，海外短剧70%～80%的下载量依赖付费投流，北美单用户获客成本已达5.28美元，最高可达15美元，部分平台近八成收入要重新投回流量采买。

平台财报是最直白的注脚。2025年年报，中文在线净亏损扩大到6.71亿元，新平台FlareFlow一家亏掉4.7亿元；ReelShort母公司枫叶互动收入翻倍至57.2亿元，却由盈转亏；昆仑万维连续两年亏损近16亿元，一年投流花掉41.82亿元；掌阅科技推广费近20亿元，交出上市以来第一份年度亏损。

看上去平台收入都在涨，却没有真正赚到钱。

相比之下，浩历传媒这样的制作公司，风险有限，赚的钱是稳定的，但是活得并不轻松。

这是一门典型的服务贸易生意：团队在国内，演员和工作人员散在海外，浩历传媒用香港主体以美元结算外籍演员薪酬，一部剧结束要给几十上百个人付酬，金额小、笔数多、币种杂。跑银行、填单子、提交材料是制片人的常态。

问题在于，每笔对公跨境汇款手续费高达二三十美元，而群演和特约一天可能只有100到150美元，十个群演就得多支出300美元手续费。除了昂贵的手续费，转账时效有延迟，有些小银行中转一个礼拜才到账。海外的导演和演员，对此颇有微词。

浩历传媒后来接触到蚂蚁国际旗下全球账户服务的数娱出海解决方案，解决了这个难题。通过蚂蚁国际旗下万里汇，短剧出海企业可以快捷合规地支付外籍演员薪酬，极速到账且手续费大幅降低；同时可一站式接收来自平台的制作费和分账款，并在系统内直接完成对海内外供应商的付款，告别繁琐的线下操作。

这不是孤例。截至2026年上半年，万里汇服务数娱出海商户数同比增长超100%，交易量同比增长超200%。

万里汇与Antom共同构成蚂蚁国际全球账户服务。前端，Antom帮助商户覆盖超300种支付方式、200个市场及140种币种，让各地消费者顺畅完成充值、购买与订阅；后端，万里汇承接全球资金流转，覆盖收款、结汇、多币种付款及经营支出等场景。二者形成从支付到资金管理的完整闭环。目前，这套方案已服务爱奇艺、泡泡玛特、原神等中国出海数娱企业。

出海是系统性工程，账本算不对，怎么都不划算。

所以短剧出海三年，真正赚到钱的人似乎不多。制作公司算一个环节，但利润薄、依赖订单，风险和收益都在平台。

核心在于真人短剧的爆款率并不高。林珊经手的项目里，百万美元级的大爆款大约10%，算上30万美元级的小爆款也就20%。在这样的概率之下，能持续赚钱的只有那些既有片库、又烧得起投流的头部平台，剩下的大多在等一个爆款，或者等着关停。

而那些还在等爆款的人不会想到，让这本账彻底重算的，不是下一部爆款，是一次模型更新。

04 短剧出海，All in AI

短剧出海的分水岭发生在2026年2月。

Seedance 2.0 亮相马年春晚，短剧从业者一夜难眠。这个最先进的视频生成模型，在Artificial Analysis Video Arena的评测中登顶。国内AI剧产量随之起飞，一个季度后效应传导至海外市场——DataEye研究院数据显示，AI短剧从2025年的1亿美元跃升至预估的6.5亿美元，同比增长约550%。

TikTok的分账战报同步印证了这个速度，5月总分账2100万美元，环比增长40%创下历史新高，其中AI短剧650万美元，占比三成；6月总额升至2200万美元，本土AI剧增长112%。

浩历传媒原本计划今年跟平台一起大搞自制，计划一年做20部真人剧，「结果春节Seedance一发，他们也不拍了，我们也放弃了」。风险太高，谁都不敢再往真人剧里砸钱。

平台的资金也在迅速转向。

今年4月中旬，点众科技发布「双10亿全球AIGC共创计划」，划出1.5亿美元海外专项预算，对AI仿真人短剧等设置高额保底与永久分成；枫叶互动落地「种太阳竖屏出海激励计划」，同时设立专门的AI漫剧板块。8月，番茄海外上线「AI短剧爆款激励」，全版权剧最高5万美元。平台正合力砸出AI短剧爆款。

真人剧的订单同步消失。王雯锦说，目前就算短剧拍摄最活跃的洛杉矶，也基本只剩下ReelShort和几个小平台还在坚持实拍，其他头部平台基本都不实拍了。林珊今年拍了4部真人剧，「实拍今年基本上就没有了」；到了四五月，AI订单一个月压过来10部，「一开始没想过一下子要接这么多部，既然来了，我们就强行开始制作」。赵颖也开始转型AI短剧，但她手上还有在拍的真人剧，「类似一个遗珠」。

AI短剧的出现，一定程度上解决了短剧出海面临的许多痛点。

成本项，一部真人短剧成本约15万美元，AI剧则在一两万美元，节省近九成。王雯锦说，真人剧拍10部只能出一部爆款，同样的成本，AI剧做100部，爆款可能有10部，试错成本低。「一部真人实拍剧扑街，砸掉的是100万，一部AI剧扑了，只要10万块钱。大家都是在做数学题」。

最重要的是，AI一下拉高了短剧的产能。

北美一部真人短剧，筹备期在三四周左右、拍摄七八天、后期制作六到八周，做到极限也就是月更数十部。AI则可以将单部剧的制作周期压缩到两周。

上市公司的数据印证了这场转向的规模。

据DataEye研究院，九州文化的AI剧与漫剧已占公司总产能（含真人实拍）的95%，今年3月单月制播1399部新剧。昆仑万维今年第二季度天工AI的AI Native业务ARR超过8亿美元，其中AI短剧平台超过7亿美元，DramaWave超过八成的新增内容由AI生成。中文在线旗舰平台FlareFlow已上线超500部精品AI短剧，预计到2026年末公司AI短剧年化产能达3000部。

产能被拉高的同时，AI短剧也拓宽了题材边界。

真人短剧拍摄时代，高昂的成本把出海本地短剧局限在霸总、狼人等女频题材里，海外传统真人男频短剧一度式微，因为它最需要的宏大场面花费最贵。AI大模型一来，玄幻、战神归来、系统流、异能末世这几类之前不太敢碰的题材，如今开始涌现。

05 有人欢喜，有人愁

AI浪潮下，短剧从业者的态度和感受，出现割裂。

编剧和制片松了口气。李雅说，AI对编剧算是利好，写真人剧本时受制于预算，很多场景做不出来，演员也容易耍脾气，AI把这些变量都去掉了，题材也变得更宽泛。只是转为AI短剧，剧本写法得跟着改，场景描述的颗粒度要更细，台词每句最好不超过一行，多用动作推动剧情，「真人演员有表情流露，剧情能自然衔接，而AI剧里人物说太多话，表情就会失真。」

林珊直言，真人剧一个剧组三四十人，一个AI短剧项目七八个人就够。身为制片，她反而省心了，不用再处理跟演员的沟通难题。导演的选择权也回到了她手里，以前用谁最终都是客户定，如今她有了更大的决定空间。

但是片场的剧组人员，他们受到了真实沉重的打击。

王雯锦提到，春节过后，横店的项目量少了将近三分之二。过去热门到档期都抢不到剧组工作人员，很多都只能回老家发展了。李雅认识的几个演员今年基本接不到片，很多导演也没活干。

就像当初从业者难以接受短剧这种新内容形式一般，AI短剧也受到质疑，只是市场像此前一样，抢先验证新的商业逻辑。

林珊的第一部AI短剧上线一周获得不错的充值流水，她称之为小爆款。8月她手上还有6部AI剧在制作，下个月陆续上线。

观众对AI短剧的接受度仍需要验证。李雅说，真人和AI摆在一起，多数外国观众仍然会选真人，只是现在没得选。TikTok上部分人抵触AI，「但奈何AI太好看了，所以还是会看」。

王雯锦认为，模型在进步，逼真度也在提高，短剧归根到底是在讲故事，「你别管他是真人演的还是AI演的，故事精彩就一定能吸引到观众」。

但这并不意味着竞争在减少。当AI无限拉高了产能，行业从缺少内容转向了缺少爆款。

在王雯锦看来，AI制作本身不难，难的是剧本创作、画面构图、剪辑节奏、背景音乐等，这些跟真人实拍剧没有太大差别。她也不认同换张脸就算出海，「难道张三改成John，他就变成一个洋人了吗？」浩历传媒现在想做的，是把真人实拍积累的这套理解变成可复用的技能，装进AI短剧的生产流程。

三年前一起挤进洛杉矶的人，现在各自走向不同的方向。

赵颖仍在拍真人剧，尽管可能是最后几部。她不喜欢AI短剧，觉得少了现场的发挥和人文情怀，更机械了。「AI热潮过去之后，希望市场还是愿意接受精品的真人短剧」。

林珊正在为AI进军影视行业这条线融资，方向是AI电影、电视剧、工具等，年底她还打算办一个AI电影节。

王雯锦对真人实拍也有情怀。去年他们把100多位演员带到中国拍摄，年纪最大的75岁，最小的只有6岁，「大家工作的时候又辛苦又快乐」。

但站在商业角度，她还是理智地转了向。她相信，竖屏短剧这种娱乐形式会一直存在，就像大银幕之后有电视剧、电脑之后有网剧一样，「至于生产过程到底是真人还是AI，并不会改变这种娱乐方式的存在」。