自《生逢灿烂的日子》首播以来，口碑一路上涨，豆瓣评分一度高达8.7，尤其是剧中张嘉译、姜武等70后戏骨大叔们互飙演技，网友们纷纷疯狂为重返20岁的“大叔”打call安利。而演员张嘉译今年几度霸屏，《急诊科医生》中的主任医师何建一，《我的！体育老师》中的体育老师马克，《猎场》中的学者型官员曲闽京，他的身影无处不在，年末热度狂涨。

而张嘉译所饰演的大叔片，则是对《择天记》、《青云志》等鲜肉片的吊打。除了张嘉译的剧，潘粤明的《白夜追凶》等，这些大叔片则用实力来证明“何为演技”，得到了众多网友的追捧。国产剧未来应如何发展？这些鲜肉演员该如何用演技证明自己？

豆瓣评分8.7，《生逢灿烂的日子》霸屏

口碑、收视都不尽如人意的《猎场》距离“年度剧王”已经越来越远。这中间，在东方卫视热播的《生逢灿烂的日子》口碑高涨，剧中浓浓的情怀，张嘉译、刘佩琦、姜武等人走心的表演，让这部低调的戏脱颖而出，观众更加不用看脸，都能追下去。

在时代洪流中，该剧的主角们，郭氏四兄弟的命运都经历了大起大落、大开大合。该剧从1970年中国发射第一颗人造卫星讲起，以上世纪70年代老北京胡同里郭家四兄弟的不同人生际遇为主线，展现70后一代人的成长历程与大时代变迁。纵观整部剧，戏中小人物的命运全部与社会、时代脉搏紧密相连。比如张嘉译饰演的郭家老二是个不断“折腾”的人，小时候是公认的捣蛋鬼，长大后依旧“叛逆”，从最初的买卖绿豆芽到做起羊肉摊生意，然后又从经营服装厂到投资股票，最终成为那个时代的第一批个体户。

比如果靖霖饰演的老三，个性内敛、敏感。从小品学兼优，顺利考进重点大学，是家里最有出息的孩子，但他放着铁饭碗不要，却中途下海。姜武饰演的老大，少年时失误犯罪，出狱后做出租车司机。总之，那个年代的人，在大时代辗转腾挪，都有一股独有的闯劲儿。

“怀旧风”获观众好评

胡同里的爆米花摊、家中盛水的大水缸、窗台下的蜂窝煤和门框上的垂帘，这些简单朴实的物件构成了70年代的生活场景，也勾起了不少观众的童年回忆。怀旧一直以来都是《生逢灿烂的日子》最大的看点之一，电视剧通过细腻的刻画，还原了70年代老百姓的日常生活，有观众评价道：“情怀满满，熟悉的味道，第一眼就挪不开眼！”不仅是观众，70后的张嘉译在演戏的过程中也时常会有“回到过去”的错觉，“这部剧从道具到服化，每个地方都做得很用心，就是我们记忆中70年代的样子。”

剧情设计颇有时代感之外，细节里展现出日常琐碎生活的温情更让人难忘。老大被警察带走，刘佩琦扮演的父亲不善表达，只能一丝苦笑，强装潇洒目送儿子上警车，对邻居说：“没事，我还有仨儿子呢。”等到回家，刘佩琦端起一勺子水就浇在了自己头上失声痛哭。少年时候的老三，心疼母亲冬天洗衣服冻坏了手，为此偷偷和父亲打零工，搬运了1.6万箱汽水，攒了钱买洗衣机。又比如，三个弟弟为了给老大办婚事，合伙筹钱买车，还主动搬出去住，留下房子给大哥当婚房。

他们的爱情模式也很有味道，不走“高甜高虐”的俗套路线，经得起时代考验。比如，郭老二送给“二小姐”邓丽君的磁带，在离别时“索吻”。在她南下广州当歌手期间，还主动照顾对方痴呆的母亲，很有情义。“二小姐”未婚生子，在那个年代可是敏感话题，但郭老二依然很想和她在一起。

在剧目类型年轻化的整体态势中，年代剧《生逢灿烂的日子》无论是演员阵容、题材选择，还是制作风格、画面格调，都是不讨好。但恰恰相反，实力演出像一坛子陈年老酒，越喝越有味，在冬日里带来一股暖意。

年末大叔片吊打鲜肉片

值得一提的是，最近，中生代演技派的男演员们呈现出了霸屏的态势，张嘉译同时有四部戏《急诊科医生》《猎场》《我的体育老师》《生逢灿烂的日子》在播出；周一围参加完大热的综艺节目《演员的诞生》不久，《海上牧云记》又接踵而至；段奕宏凭借《暴雪将至》里的余国伟一角刚刚拿下东京电影节的最佳男演员，电影《引爆者》又在上周五上映；潘粤明虽然只有一部高分网剧《白夜追凶》，但是却在多档综艺节目中频频露脸；还有今年参演了《白鹿原》《我的前半生》《绣春刀》三部爆款作品的雷佳音，其主演的电视剧《我不是精英》也正在热播……

前两年，霸屏的演员还多是鹿晗、李易峰、陈伟霆这样的小鲜肉们，今年下半年，影视圈的风向突然来了个180度的大转弯，小鲜肉们主演的影视剧不见了踪影，倒是实力派的大叔们纷纷“上位”，不但拿下了多部影视作品的主演，还时不时登上微博热搜，摇身一变，从原来的实力派变成了演技与流量兼备的“当红炸子鸡”。

相比之下，小鲜肉们主演的影视作品在收视、票房和口碑上频频扑街，张艺兴主演的《求婚大作战》在豆瓣上只获得了3.9的评分，有超过63.1%的观众为该剧打了1星；传说被鹿晗拿走1.2亿元片酬的《择天记》，CSM全国网平均收视率只有0.9%；“欢瑞一哥”李易峰主演的《青云志》全国网收视率最低跌到了0.26%；杨洋主演的电影版《三生三世十里桃花》不但票房保底失败，网络上的口碑也是一言难尽……

市场回归理性

这样的变化其实早见端倪，早在去年小鲜肉们的演技就受到了来自市场的强烈质疑。今年三月初，一篇题为《编剧宋方金“卧底”横店带回一线实录：表演，一个正在被毁掉的行当》的文章发布之后，在行业内引起了轩然大波。文章直指小鲜肉们演戏不认真，滥用替身、不背台词、片酬虚高等不良现象。

之后，作品的频频扑街也印证了小鲜肉们演技欠缺磨炼，实力与片酬不相匹配的问题。这让投资方和创作者真正意识到，大部分的观众只会为优质的内容买账，而优质的内容需要的是演技过硬的演员来成全。于是，市场对于小鲜肉们的热度开始降温，一些影视创作者将目光纷纷投向了演技派。

电视剧制片人孙合彬在接受搜狐娱乐的采访时说：“最初小鲜肉的粉丝量给了资本很大的期待，大家认为靠粉丝经济就能去支撑票房和收视率，但是一番实践之后，发觉并非如此，新鲜感一过，最终大家还是会回归到表演本身。”

演技派们之所以能获得市场的高度认可，首先是因为他们认真的演戏态度。在电影《引爆者》里，段奕宏要饰演一名矿山炮工，为了演好这个角色，在电影开拍之前，段奕宏自己跑到矿井下面体验生活，矿工的工作非常艰苦，下井的时候要坐电梯，然后要沿着搭在斜面上的猴梯，手脚并用爬一两千米，到了井下还要再走几公里。而导演并没有要求他这么做。诸如此类的例子还有很多。

当然，演技派们之所以能够脱颖而出，最关键的原因在于他们在演戏上的专业程度，张嘉译在演《急诊科医生》的时候曾说，他从来不用刻意去背台词，除了专业的医疗词汇之外，所有的台词他看一遍就能记住，这让很多演员自愧不如。潘粤明在演《白夜追凶》时，要一人分饰两角，而这两个角色有时又要互相假装，如何能演的让人既信服又具有辨识度，这对演员的演技提出了很高的要求，潘粤明无论在神态、说话的语气还是动作上都做到了微妙的区分，贡献了“教科书级别”的演技。

态度认真，演技过硬，在片酬上又不会像小鲜肉那样漫天要价。对于影视制作方来说，选择演技派来出演自然是最具性价比的选择，中生代演技派男演员的霸屏自然也就在情理之中了。

国产剧未来走向如何？

互联网时代，观众不仅仅要看到演员所塑造的角色，还希望看到演员角色之外个人的那一面，综艺和社交网站的崛起为演员们提供了非常好的展示自我的一个平台，在这个层面上，考验的不仅仅是演员的情商，还有经纪团队的应变能力。不过话说回来，综艺和营销手段只是锦上添花，演员要想获得长久的热度，还是要靠演技说话。

中生代演技派男演员们的霸屏看似偶然，其实仔细想想也在情理之中。在从事演艺的这么多年里，他们将自己全身心投入到演戏中去，用心塑造每一个角色，认真面对每一部作品。只要碰到好剧，他们就能够迅速脱颖而出。同时在影视圈摸爬滚打这么多年，他们深知粉丝和媒体对于演员的期待，知道如何利用新媒体和粉丝实现互动，从而借机迅速提升人气。对他们而言，好作品是最重要的，走红只不过是时间问题罢了。

靠IP+小鲜肉的模式，不再是流量的代名词，提升演技似乎是唯一的做法！