前段时间，一部《了不起的麦瑟尔夫人》俘获了很多时装迷的芳心，不过片中并未出现大量流行服饰而是各种各样的Vintage服装，因为电视剧的时间便设定在20世纪50年代的纽约。

故事情节我不做过多赘述，大致就是一心想做贤妻良母的麦瑟尔夫人（看了剧你就会发现她的生活简直精致的吓人），发现丈夫出轨后她不得不依靠自己重新开始并成功的故事。

当然，我并不是想说这个故事怎么样，吸引我的是20世纪50年代这个时间。20世纪50年代是服装史上的黄金时代，女性不再只能穿宽肩、收腰、窄身的二战风格套装，因为二战而停滞的各种时尚又回归到了人们的生活中，麦瑟尔夫人在片中做了很好的还原~~

走出40年代的简朴，各式各样的印花，条纹和波点扑面而来，服装款式有了更多的变化。

1953年，还在为Dior工作的Yves Saint Laurent设计出了这款宽松的Trapeze Dress娃娃裙，这款娃娃裙直至60年代还很风靡。

而Yves Saint Laurent却早已在2008年去世了，现在人们想要快速了解他的话，我推荐属于他的纪录片《His Life and Times》。接下来便为大家推荐更多讲述设计师及时尚背后的纪录片。（其实这是一篇安利贴~）

Yves Saint Laurent: His Life and Times

首先是自20世纪50年代便活跃在时尚圈的 Saint Laurent，他深受Dior先生的赏识，曾担任过Dior的设计总监，而后离开Dior创立了自己的品牌。

从最初解放女性的长裤套装、夹克上装，到经典的代表作“蒙瑞安色块”和“毕加索系列”，再到由他首创的黑色性感透视装，正如他所说的时装并不仅是让女性更美，而是要在精神上支持她们，让她们变得更自信。

都市时装速记

这是一部关于山本耀司的纪录片，1989年上映，片子的节奏很慢，建议要看的童鞋选择在一个安静的夜晚欣赏。除了例行展示山本耀司设计服装的过程，影片中还充斥着导演文德斯对于设计师这一行业的思考。

影片中有不少对话，导演坐在监视器后面，与设计师一问一答，透过镜头观察着属于山本耀司的城市与时尚。

一位出生在东京，成名在巴黎的设计师是如何将他的东方思想传递给全世界的？在文德斯的镜头下，山本耀司总是在模特身体上直接进行立裁，这大概也是为什么他的作品总是拥有一股子自由、随性的浪漫气息的原因吧~除了谈及时尚、服装设计方面的问题，还有两位不同艺术创作者之间创作道路的异同和他们所面临的创作困惑，提出了对于城市、身份认同与数字化时代电影的关系等命题。

时尚大帝

豆瓣影评中，觉得这部片子冗长无趣的大有人在，可我到觉得这才是记录片的趣味所在。影片上映于十年前，导演用了一种看起来无头无尾，毫无章法可言的手法去讲述一位尚在的传奇人物。

能记得每一样事物，不留恋每一样事物，无根的感觉，无神论，对性持开放态度，尊敬性工作者，热爱古典艺术，保留自己的空间，喜欢大量阅读，保持轻松的工作态度，不喜欢和人建立深入的联系，不愿展露完全的自我，反对中产阶级婚姻，对死亡肆无忌惮....

DIOR AND I

这部片子并没有讲述Dior和其创始人Christian Dior先生的故事，而是记录了12年入主Dior成为品牌设计总监的Raf Simons与Dior的故事。（Raf Simons已于2015年离开Dior，现在是Calvin Klein的设计总监）

那一年为Dior赢来了无数掌声与喝彩的John Galliano卸任了Dior的设计总监，头顶压力与期待的Raf Simons在上任后的第一个任务就是即将到来的品牌12秋冬高定系列。

Raf Simons本是学工业设计的，所以无论是他自己的男装品牌还是女装设计中，剪裁都是十分凌厉的。在影片中，你可以看到他很喜欢美国当代艺术家Sterling Ruby的作品，并把它们融入了服装设计之中。

在影片中你可以清晰的看到，Raf Simons有社交恐惧症，不喜欢在媒体面前露面，连秀后的拍摄也要再三跟他商量。他有些敏感，这场秀开始与结束的时候他都哭了，谢幕的时候还紧张的跑到了模特的前面。这些琐碎的细节都被记录了下来。

除了讲述那一年Dior新上任的设计总监，影片中还有不少镜头留给了Dior设计工坊。

The September Issue

这是一部讲述美国版VOUGE九月刊诞生过程的纪录片,主人公是担任了美版VOGUE主编长达二十多年的时尚女魔头Ann Wintour与她的编辑团队们。

本片记录了在一年当中最具分量的九月刊从企划到付印的整个过程。电影海报上印着大大的几个字：“时尚是门宗教”，而VOGUE在时尚界的地位就如同《圣经》。

上一部以Anna为原型的电影大概是众人周知的《穿Prada的女魔头》，而这是一部记录工作的电影，你会看到Ann Wintour与Grace是如何工作的，不管你对这个行业有无关心，我觉得都是值得一看的。

Bill Cunningham New York

中文名译为我们都为比尔盛装，Bill是纽约时报的摄影记者，从什么时候开始是的呢？大概是上个世纪六十年代。可爱的老爷爷在2016年的时候去世了，他将自己的一生都献给了街拍，他将每日所遇见的时装，刊登在他在纽约时报的专栏“On the Street”以及“Evening Hours”。

他每日啃完三块钱的早餐三明治就匆匆上街，晚上则随便吃些中式快餐，就赶到派对夜场，捕捉纽约瞬间即逝的美肖像，他可不懂追潮流，因为他干这行就是创造潮流的。女魔头曾说，同坐在一个秀场，他总能捕捉到大家谁都没有在意的东西，结果六个月后，那玩意儿就火了。

影片的最后很戳泪点，他说：“我只想很坦诚的去做事…但这在纽约几乎是不可能的，在纽约保持着一种诚实和坦诚的态度…...真的挺难的，就像是堂吉诃德对抗风车一样......"

DRIES

最后介绍一部今年上映纪录片，设计师Dries Van Noten是安特卫普六君子之一，自比利时皇家艺术学院毕业之后，他便创立了自己的同名品牌，本片记录了Dries Van Noten男女装系列的创作过程。

说起Dries Van Noten最大的特点，那便是将一切回归设计本身。不做任何宣传，不投放任何杂质广告，不为品牌寻找代言人，如果你想要找到Dries Van Noten 成功的秘诀，看这部纪录片是没错的。

除此之外，影片中还有不少关于他比利时家中的片段。

Dries并未像其他设计师一样生活在巴黎、伦敦、纽约那样的大城市，他住在距离安特卫普市区半小时的郊区，工作室也在这里，家里还有一座特别大的花园，他在这里汲取灵感，感受四季的变化。

那我就再啰嗦一句吧，最近还有一部电视剧值得各位热爱时装的朋友们关注一下。《美国犯罪故事第二季》，这一季中将聚焦服装设计大师Gianni Versace被杀案。