文｜甄真

无论是“我是歌手”亦或是“歌手”，这个品牌有着一种天生的骄傲感，它保持本心、无畏流言，它代表着业界的一种高度，而并非以取悦大众为主要目的。吕焕斌说，“你能分辨《歌手》这个节目到底是综艺，还是文艺？它的层次相当高，一点都不低俗。”

“你是无意穿堂风，偏偏孤倨引山洪；我本垂眉摆渡翁，偏偏沉迷独爱侬。”

上周五晚，《歌手》2018进入到第八期，迎来了本季最后一位踢馆歌手霍尊，温婉的翩翩少年、游刃有余的高低音转换、融合独特的戏腔让他惊艳亮相。

然而即使本场受到众多好评，霍尊首次表现仅排至第五，因为本场的歌手们都放大招了：汪峰的说唱首秀、腾格尔厚重而凄美的歌声、华晨宇向音乐人致敬，他们的表演高于无数观众的期待值。

《歌手》2018再次冲上了一个小高峰，其不仅拿下了高数据，更是获得了不少专业人士的支持。截至目前，#歌手#的新浪微博话题阅读量突破100亿，讨论量2000万，而霍尊发布的演唱短视频微博下，上海音乐学院讲师田汨、上海歌舞团首席朱洁静、苏州昆剧院演员朱璎媛等人纷纷点赞。

后巅峰时期的《歌手》2018，日子并不好过

《歌手》这个节目牢牢守着音乐综艺“龙头老大”之位实属不易，节目做久了观众的要求便更高了，自己养成了高审美群体最终却“反噬”到自身。实际上，在每季节目开启之前，都要接受内外的多重矛盾以及来自不同受众的质疑。

随着音乐类节目热度的逐年下降，知名歌手资源过度开发、原本空白的单类音乐市场也被深耕，重复的面孔、熟悉的歌曲、大同小异的节目模式都成了摆在节目组面前的难题，更何况在音乐和节目双方面都在追求高品质的《歌手》。

总导演洪涛在《我是歌手》第一季开播时就曾说过，这档节目能办五季就已经成功了。而到今年的第六季，《歌手》2018俨然已经“超期服役”了，所以也就有了洪涛现场哽咽的场景。或许是源自于对整个品牌后续力的忧虑，而忧虑也成了现实，观众的期待值越高失望也越大，翻看豆瓣评论，许多网友纷纷提出了质疑。

如本季因为欧美系歌手Jessie J的加入，第一次让节目局势有了一点微妙的改变。除了曲库的多元化，最根本的在于Jessie J在舞台上游刃有余的自信与态度，似乎给了紧张的华语乐坛当头一棒，前者是表演的心态，后者是比赛的心态，两者相比，在整体的气氛上有了截然不同的差异。

“结石姐”秒杀的评论不绝于耳，特别是其前两期的连冠以及张天、KZ等歌手的加入让欧美唱法一家独大。国内歌手们不断被唱衰，但他们一直试图在歌曲中增添中华文化的精髓，尤其是在第八期的节目中，腾格尔所演唱的《怀念战友》就用到了多种如二胡、埙这样的中国传统乐器，而霍尊更是加入了传统的戏曲唱法……

谭安定

以节目为介质，尽己所能传播国粹经典是《歌手》作为一个国际化舞台的意义所在。如同霍尊所说：“通过戏曲让我学到了我们文化中、民族中独具魅力的，能傲立于世界顶点的瑰宝，我们也有能让别人肃然起敬的东西。”其实正是观众在这方面的质疑，印证出国人缺少充分的文化自信，在海外歌手进入华语市场的情况下，以《歌手》为代表的平台、媒体更有责任向世界证明中国的文化自信。

而单纯地从节目来看，《歌手》的模式以及赛制到中后期已经进入了倦怠期，根据《2017腾讯娱乐白皮书》数据显示，2016年音乐类综艺节目有19档，2017年则增加至21档，而音乐节目今年并没有降温，新元素、多玩法、细分类型都是解题之道，但《歌手》还能如何变呢？

对于节目的创新，湖南广播电视台党委书记、台长吕焕斌在两会期间接受采访时表示难度很大，“有高原、没高峰是目前的普遍情况。但只要我们的观念不是求一夜暴富，只要我们能够兢兢业业去钻、去追求，总是能接近目标的。观众的期待很高，我们自己也要把压力化作动力。”

当我们在看《歌手》的时候，我们到底在看什么

尽管充斥着这么多质疑声、花边消息满天飞时，但节目播出时反而更能感受到节目的品质、歌手的追求，这些精神是《歌手》的魂，于此时显得更为弥足珍贵。

其实无论是“我是歌手”亦或是“歌手”，这个品牌有着一种天生的骄傲感，它固守本心、无畏流言，它代表着业界的一种高度，而并非以取悦大众为主要目的。吕焕斌说，“你能分辨《歌手》这个节目到底是综艺，还是文艺？它的层次相当高，一点都不低俗。”

宏观地来看，《歌手》已经不能用综艺节目来定义，它是表达的一种生活方式、一种文化自信。而细看到每一季、每一期节目《歌手》都在借用歌手的话语以及选曲来传达一些价值观。听歌是浅层次的需求，而观众的精神需求亟待娱乐化的方式来满足。

第八期节目的开篇便直白地讨论到了“特例独行还是迎合受众”这样两难的问题，实际上这已经老生常谈，但在这个冒险家的乐园里，李泉“激进”地批判了华语音乐：“整个华语市场的音乐类别相对来讲比较单一，香港音乐曾一度引领时代潮流，但香港音乐到90年代后期的时候，有个性的艺人的风格越来越萎缩了，怎么会有一百首歌都写同一种心情？”

在他看来，上了《歌手》的舞台就有责任让大家了解到音乐的多种可能性，即使是不被市场认可的高级音乐，但还是选择自己更想唱的歌。

霍尊也是一样，首场表演没有选择大众熟知的《卷珠帘》，“你们都知道了我干嘛要唱？即使对于普通观众来说不是那么流行和讨巧，但我想把我喜欢的东西、我特别想唱的才选这样的歌。”

除此之外，第四期华晨宇的首秀也传达了一个新新人类的音乐理念：“我刚进入这行的时候没有观众，我是自己在家里弹琴唱歌，坚持了十几年，所以当我站上舞台的时候观众不用思考我在表达什么，只用去听自己的画面就好了，情感共鸣因人而异是一件很美好的事情。”

观众对于有一定地位、来参加演唱竞技的Jessie J也有很多疑问，而结石姐非常豁达，“为什么不？来吧，我真实的想法是没有什么我做不到的。我今年就要满三十岁了，来参加《歌手》会是一段特别的经历，机会可能只有一次，现在我只想好好享受。”

这几段采访内容，可以感受到歌手内心的强大，感受到没法量化的歌曲、人生所蕴含的态度。《歌手》播出的每一分钟其实都有想要传达的内容，歌曲传达的正能量、歌手对舞台和梦想的追求、国粹经典与中华文化自信等等。节目创作虽是来源于生活，但更高于生活。

音乐没有规则，但《歌手》的舞台规则得适时而变

说了这么多《歌手》2018的内在，但其实本期最大的关注点在于Jessie J退赛，自录制当天传出消息时，关于退赛的消息和猜测一度霸占新浪微博的热搜，但Jessie J只是因为身体原因需要飞回伦敦进行治疗，本周的节目中，她也将回归并带来《我心永恒》。

音乐行业没有规则就是最大的规则，多个国别的歌手能以音乐互相交流，也有前几季的时候，李荣浩前来踢馆却没能成功，但他唱的歌一夜爆红，转眼从默默无名的音乐人转身成热门歌曲的创作者，这说明抱着实在音乐内在的人不怕输。但这个舞台是一个有规则的舞台，赛制也总是被津津乐道的一点。

由于Jessie J临时退赛，《歌手》2018做了新的赛制调整：第三轮第一场的竞演成绩清零，综合本场及下场成绩来决定歌手去留，也就是本周播出的节目将淘汰两位歌手。虽然是突发状况，但节目组还是做出了最佳的选择，但这已经不是第一次了。

从第一季《我是歌手》开始，齐秦赴美探母、罗琦怀孕、张靓颖需处理欧美工作以及孙楠总决赛突发性地发言等等，节目组经历了不少难处，但也发挥出了找补位歌手或者是更改赛制的急智。想来这个集聚了力量的团体，充满了智慧的节目，在到达了高峰、也经历了高原后，会获得永不衰竭的生命力。