作者 | 骆一凡

所有人都在关注青年导演。无论上影节的官方论坛，各种觥筹交错的酒会，又或者是弄堂里巷深处的小龙虾之夜，青年导演们的话题和名字，总在各种场合被提起。他们被视为中国影视行业踏上新台阶的后继力量，各种针对性的扶持计划层出不穷。

常被忽略的是，导演有了，剧本在哪呢？某种程度上，聚光灯之外的编剧们，比导演面临更多的困惑和压力。

“我和青年编剧交流，经常听到大家觉得很困惑，不知道自己坚持的道路是不是正确的。”6月19日，腾讯影业内容创意中心总监任吉颖在当天在上海的2018 NEXT IDEA青年编剧大赛启动仪式（以下简称NI）暨青年创作沙龙上说。

这是一个专门发掘和培养年轻编剧的大赛，今年的召集大使是青年导演韩延和演员董子健。中国艺术研究院电影电视艺术研究所所长丁亚平对其评价颇高，认为跳出了当下市场框架的局限，而是把对于人才的培养，带到了更广阔的电影工业，甚至电影生态空间中。中国电影导演协会副会长、北京电影学院导演系教授王红卫也认为，这是国内少有的聚焦剧本的扶持活动。

过去三年，这个比赛的组委会以及评审团们，每年与来自全球的超过800个原创长剧本打交道，这些剧本不仅来自专业院校的学生，也来自综合性学校背景的爱好者，并且从中精选出10个最佳剧本推介给整个行业的影视公司、工作室、制片人、导演、编剧等，其中不少参赛选手后来都进入了专业机构，成为了职业编剧。

画面的另一侧，是在NI启动的过去三年，整个行业陆续有年轻创作者的影视作品走上市场，但不尽如人意的是，这些作品的结果很多没有预期那么好，或者票房不理想，甚至根本没法吸引到观众的关注。

在监制了《白夜追凶》等多部爆款网剧的五百看来，问题的核心是年轻创作者经验不足，缺乏生活体验的积淀，对作品的社会性考虑也不够。目前的普遍状况是，大量的剧本在创作初始，首先考虑的是商业性，怎么能写出所谓的有网感，或者观众喜欢什么，而缺乏对社会性的关注。

“你写它到底是为了什么？这才是创作最原初的驱动力。”五百说，因为没有抓住这个，年轻创作者往往只能盯住商业或者所谓网感，结果变得特别空洞。

《山楂树之恋》的编剧顾小白接触了许多1996年乃至1998年出生的年轻编剧，他说，现在很多年轻编剧老爱贴标签，比如甜蜜、懵懂，亲亲抱抱举高高。他们觉得这个是不是要这样，不会再去问接下来是要怎么样，背后是什么。

著名编剧述平大学学电气自动化，之后转行成为编剧，创作了《太阳照常升起》、《让子弹飞》、《一步之遥》多部知名影片。他说，想在编剧领域有所建树，既要有天赋，又要有丰富的生活阅历，同时要有广泛的阅读量。

“市场不市场，IP不IP，这是空的东西，对创作者来说，不是我们的领域。”述平在NI青年编剧大赛启动当天的圆桌论坛上说，“怎么让这个故事有一个火苗，能够烧起来，形成一个有魅力的故事，讲给人听，这是编剧要做的事。”

怎么找到这样的编剧？怎么培养出这样的编剧？

“创作是需要才华的。”中国文艺评论家协会副主席、清华大学影视传播研究中心主任尹鸿指出，需要能够发现生活和题材的独特性，还要找到人性最能沟通的共同情感点。“年轻人要做编剧，需要观察生活，读万卷书、行万里路、悟万种人，体会万种人当中可以共通的情感。”

顾小白认为，年轻人的优点在于更了解观众，有一些喜好能对接上。但作为创作者，关键还是要每天去跟自己做斗争。“你要像拿着鞭子、拿着一把刀，自己跟自己搏斗对话，慢慢的，你才能真正找到你擅长的主题。”

除了天生的悟性和才华，在王红卫看来，年轻编剧需要有经验的前辈像师傅带徒弟一样培养和扶持，才有可能了解市场、改变市场甚至引领观众。

NEXT IDEA青年影视人才计划负责人说道，之所以持续办青年编剧大赛，就是为了找到那些有天赋的和热情的年轻人，把他们带到有经验的老师傅面前手把手教导和打磨，并且为他们尽可能对接整个行业的资源。

这正是王红卫和北京电影学院电影学系主任吴冠平等学界专家看重NI的原因，他们评论说，这是目前国内影视创投或扶持类项目中，人数最多的、阵容最强大的导师团。据介绍，在经过文学评审和市场评审两层筛选后，进入30强的年轻人，将得到导师的面对面授课和手把手教导和保驾护航。

一个典型的例子是清华大学自动化系的研究生唐骞璘。他的人生一直按照一条顺遂的轨道按部就班，好好学习，考上清华、直升研究生，直到收到了NEXT IDEA的获奖短信。“它给我打开了一扇门，里面是一个一直我很向往并且不断去靠近的世界。”

唐骞璘说，很多周围的人都和他说做编剧不稳定、没有前景。后来，在NEXT IDEA的编剧工作坊上，他开始跟着编剧老师学习，参与一些具体项目。“我发现真的很喜欢。这件事情其实很难也很有挑战，它不比我在学校写代码要容易。”唐骞璘说，“但是我很有热情，会很主动地去看书、学习，提很多的想法,也很喜欢这种创造的感觉，让我生命中的每一个输入都可以变成输出。”所以他决定，遵从自己的内心做一名编剧。

NI的负责人说，每年NI比赛进入前30的年轻人，里面有将近三分之二的人是像唐骞璘这样，不在这个行业里的，而他们后来大多进入编剧工作室、影视公司，开始有师傅带着他们做作品。NI给了他们一个可以迈进门槛的机会。

不可回避的是作品最终的呈现和转化。这也是相比人才的高转化率，过去三年的时间中，一直困扰组织者的是，NI比赛的作品转化率不高。“因为没有办法开发，太年轻太稚嫩。也许里面的某一段或者某一个故事核心是有意思的，但是整体是没有办法被使用的。”

为了提高转化的可能性，除了编剧专业水平上的提高之外，腾讯影业正在陆续引入更多的产业链力量加入。

任吉颖介绍，在最新的NI项目中，除了继续由各位行业大咖向30强面对面授课之外，还会强调互动性，给出指定的项目和命题，考察年轻的编剧们，并且引入大量的制片方作为观察团，与他们互动。

除了腾讯影业，NI还引入逾一百家企业、机构、工作室、制片人、导演、编剧代表作为推介会观察团。观察团可以优先拿到优秀选手的资料及作品资料，可以优先选择项目合作，同时也有义务为年轻人提供更多帮助。

“NI以编剧为主，发现好东西，后续再帮他们想好交给谁转换，怎么转换。做出一个案例出来，其他的就顺了。”五百说。

对腾讯影业来说，这样持续投入的背后并不只是情怀。腾讯影业副总经理、大梦电影工作室总经理陈洪伟说，这是一个长远的、带有着很强商业可能性的机会。他说，发现更多带有闪光点的年轻的创作者，帮助他们与更多制片公司、导演连接，“有一天一定会带给我们巨大的商业价值。”

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