文|编剧帮 刘丹

责编|妙脆角

2018年网络大电影的市场规模稳步扩大，最高分账突破5000万天花板。风口上，不少人跃跃欲试，认为网大“躺着就能赚钱”。相比于剧集、院线电影市场，网络电影行业对创作者更为友好，优质内容的价值也在不断凸显。2019年，网大编剧能“躺赢”吗？

编剧帮（bianjubang）采访了《灵魂摆渡·黄泉》编剧小吉祥天，《齐天大圣·万妖之城》导演、编剧项秋良，以及《罪途》三部曲编剧海分形，揭秘2018年“爆款”网大背后的创作心得及行业洞察。

网大躺赢？分账破4000万后仍没安全感

“《罪途》救了我们一命，我们已经苦尽甘来了，但还是缺乏安全感。”

2018年《罪途》三部曲登陆腾讯视频，总播放量突破3亿，刷新了腾讯网大分账纪录，3部总评分人数超过26000人次。处女作成绩瞩目，手头上不缺慕名而来的新项目，但编剧海分形觉得自己仍在“食物链底端”，“如果2016年《罪途》就一炮打响的话，我们可能会更有底气。”

海分形介绍到，《罪途》系列在2016年就拍摄完成，但由于审查等原因耽误到2018年才上线：“大家到最后觉得《罪途》只要能上就好，其他的我们已经不在乎了。现在有一部相对成功的作品真的不容易。”

2018年以来网大市场竞争愈发激烈，哪怕《罪途》系列大获成功，海分形仍感到不安，“我们当年初生牛犊不怕虎，但隔了一年多再上映反而让我们很冷静地审视过去的自己。现在压力很大，收获好评后就会有点贪心，遗憾为什么没有做得更好。”

根据《2018年中国网络视听发展研究报告》显示，2018年网络电影新片总量继续回落，网络电影上线数据仅为2016年创下的网络电影高峰时期的55%。泡沫退散后，网大的门槛正在提高，游戏规则也在不断变化。

《灵魂摆渡·黄泉》编剧小吉祥天认为，网络电影在短短四年内变化惊人，平台发展速度飞快，“传统行业可能三五年才开始慢慢有一点点变化，但是网络这边可能几个月就不一样了。”他建议还在观望的人“赶紧进来，太晚就不好混了”。

即使是在行业内扎根已久的资深从业者也无法放松“躺赢”。从非科班出身的创业大学生到“项氏出品，必属精品”的票房保障，项氏兄弟影业的创始人项秋良表示，这几年他们一直在不断学习，尤其着力于提高剧作水平。项秋良认为，网大行业的优势就能够让自己直面市场反馈，不断自我审视：“之前拍短片或者是拍微电影都没有面对市场的机会，而网络电影能让我们随时看到市场的反馈，以最快速度调整下一个项目，这对我们的成长有非常大的帮助。”

题材红利？“出圈”不能迷信数据

有媒体统计，2018年豆瓣评分人数超过5000人次的网络电影仅有3部，绝大部分网大仍只是小圈子范围内的自嗨。而《灵魂摆渡·黄泉》豆瓣评分7.1，评价人数超过65000人，不仅创下网络电影豆瓣评分人数之最，也足以“吊打”不少院线电影。据编剧小吉祥天介绍，《灵魂摆渡·黄泉》的“出圈”是一场冒险。

风险首先来自于网大的受众定位及偏好。过去几年许多网络电影凭借“尸鬼神魔”吸引眼球，通过“大尺度”、“擦边球”博出位，男性观众占据主流。小吉祥天在《黄泉》筹备之初就决定瞄准女性观众，打造唯美爱情故事。

“据说网大这一块男观众占到80%甚至90%以上，大部分网大从业者都坚定地认为网大至少在目前就是一个男性市场。但我觉得当下网大领域男性市场是趋于饱和的，而女性市场刚好是一个蓝海。”在小吉祥天看来，数据具有滞后性，创作者不能迷信数据，要有自己的判断。

《黄泉》之前，网剧《灵魂摆渡》系列已经积累了大批忠实粉丝。原有的观众基础本该是优势所在，小吉祥天却认为这是《黄泉》的风险来源。网剧《灵魂摆渡》系列主打灵异、悬疑，《黄泉》却主动放弃了所谓的“题材红利”。

“从市场来判断，偏灵异、偏惊悚的题材是相对小众的。我也希望原来的粉丝能继续喜欢《黄泉》，但如果想面对最大基数的观众，那么就要考虑在市场上受众最广的喜剧元素、动作元素、爱情元素。”

《罪途》系列的成功同样也是一场冒险。主创团队不满足于纯悬疑的“安全牌”，在影片中加入对校园霸凌、儿童性侵、家庭暴力等沉重社会议题的讨论，有评论称之为中国版《熔炉》。海分形的原则是要在做好类型片的基础上坚持个人表达：“我有很多朋友或者认识的人都经历过类似的创伤，他们的体验让我有表达的欲望。看反馈观众也都接受了这部分内容，我觉得大家在里面都能找到有所共鸣的地方。”

“观众的口味经常变，最近魔幻题材的网络大电影拍得特别多，这样好像就会消耗掉一些观众。”项秋良表示，哪怕是拍摄目前观众比较喜欢的魔幻题材影片，也不能“为了魔幻而瞎魔幻”。项氏兄弟2018年推出的《齐天大圣·万妖之城》在西游题材扎堆的市场上脱颖而出，分账票房仅90天就突破4000万，项秋良认为关键就在于要去发掘与众不同的切入点：“我跟河生都比较‘任性’，觉得还是要找到自己喜欢的点，不会纯粹按照哪一个数据好就拍哪一个。”

野蛮生长？2019年藏龙卧虎

2018年，爱优腾芒争相发力网大市场，优质网络电影厂牌发挥稳定，不少院线电影领域的人才也主动入场。

“网络电影的变化特别大，最初确实粗制滥造，现在许多顶级的主创阵容都来拍网络电影了。”项秋良介绍到，项氏兄弟新作《四大名捕》就有多次斩获金像奖最佳电影原创音乐奖及最佳原创电影歌曲奖的作曲家金培达担任音乐总监。

除了人才升级外，网络电影也由“蹭IP”走向与大IP牵手时代。眼下，项氏兄弟携手温瑞安推出《四大名捕》系列电影，整体投入将超过两亿，单片成本也接近千万。“《四大名捕》系列算是网大第一次与大IP结合，现在越来越多的顶级IP都在和网大合作了。”

“2018年整个网大的盘子提升了很多，我听说已经有投资做到3000万的网大了。如果2019年有一个投资3000万的网大，它能有大概9000万的分账收入。”小吉祥天接下来将继续打造《灵魂摆渡》系列电影，他认为《黄泉》的成功其实是市场总体向好的背景下天时地利人和的结果，2018年让很多人开始正视网大，未来三年将成为网大市场的高速发展期。

“2019年藏龙卧虎，我们这样的初创公司在2019年可能很难搏杀。”面对即将掀起的新一轮竞争，海分形表达了自己的紧张感，但她也相信网络电影市场不是一个狭隘的市场，无论公司还是个人都能找到多种选择，“不光在中国的网络上，国外2018年的网大也是上了一个台阶。我觉得2018年网大之所以国内国外两开花，就是因为观众对小屏幕内容的接受度上升了、专注度上升了，所以大家可以把很多更完善的内容往里装。”

入行心得：不要因为网大“赚钱”“门槛低”做这行

“有人说网大门槛低，我觉得商业上的门槛低是好事，你有更多的机会，但是艺术上的门槛低就很可怕。我觉得作为一个创作者首先要向内看，不要向外看，自我的情感核心特别重要，你必须得是真诚的。”

网络电影行业对新人相对友好，但小吉祥天担心新人在起步之初过分纠结于商业得失会把自己做“油”了：“可能有些人刚起步的时候为了生活必须得暂时做一些不喜欢的东西，但是你别做油了，心里始终要清楚自己真正想要的东西，至少不要让自己变成工具，不然可能几年时间灵气就被磨光了。”

项秋良提醒大家不要因为网络电影“能赚钱”或者“好拍”、“门槛低”而做这行，“我们成立公司最初就是想做电影的，我们并没有区别对待网络电影和院线电影。要对作品有一份敬畏和爱，不要投机。”项秋良觉得，“最重要的是要好好地把剧本研究透。在出概念的时候就要提出创新、有趣的点，出大纲的时候就要能看到一个很好的节奏，剧本要有完整成熟的结构。”

海分形的感受是编剧要积极和人打交道：“我是一个新人，只能分享一下我的感受。我自己本人也是一个‘家里蹲’，不是特别喜欢跟人接触。影视工作是一个团队合作的项目，做编剧的可能是这个圈子里最内向的人，但是你不能一个人待着。因为我自己了解我自己的性格特点，所以我在这方面格外努力。”