文|麻辣娱投 陈铿

编辑|津平

“寒冬”威力犹在，政策限制市场动荡不安，2019年，电视剧市场形势难被“看好”。

于是，翻拍剧成为了一张看似稳妥的“安全牌”，毕竟前人栽种的树荫好乘凉。从接连被宣布将被翻拍的剧集名单，不少观众已大呼“停止毁原作。”到播出的翻拍剧《新倚天屠龙记》、《新白娘子传奇》、《封神演义》口碑扑街，吐槽声浪不断，但翻拍剧的资本潮向并未减退。

据媒体不完全统计，2019年有44部翻拍剧等待播出（有一版本是近90部），远远超过2018年的23部。资本和市场之所以如此青睐翻拍剧集，原因还是在于底层逻辑：有话题、能盈利。

据华策影视2016年年度报告现实，新《射雕英雄传》曾为华策影视带来3.39亿的营收，其剧集成本不足2亿。豆瓣2.8分的《深夜食堂》没被低口碑拖累，据华录百纳2017年年报显示，其2017年的影视收入主要来源于《深夜食堂》等项目首轮发行以及过往剧目的二轮发行，主营业务收入前五名影视作品中也有《深夜食堂》，还曾在互动平台上回答投资者时，透露该剧成功发行海外的消息。

时至今日，翻拍剧的海量生产看起来更像是一种市场的选择。影视投资风险较大，比起投入大量精力去开发原创剧本，已经被市场所检验的经典或爆款作品具有很强的IP效应，天然带有话题度与关注度，也就有了流量与粉丝基础。

而翻拍剧对内容的打磨与制作提出了更高的要求，如何保存原剧的优秀“故事DNA”，还要能做出符合时代的新价值表达。面对复杂的市场与受众区分，这无疑开启了一场狂热的生存战，而最好的赢家是能找到盈利与好内容之间的平衡点，不在这个“跷跷板”游戏中摔下去。

1、翻拍剧“越骂越有人爱”，2019它将去向何方？

今年开年经历了3部古装翻拍大剧，豆瓣评分一部比一部低，一波接一波的口碑扑街。先是《倚天屠龙记》被吐槽武打慢镜头各种耍帅的画面，恨不得打开20倍快进，演员备受争议，豆瓣评分目前稳定在5.7，没有及格。

紧接着《新白娘子传奇》从还没开播就被吐槽历来此剧翻拍招人恨，画面滤镜及柔光10级，故事人设被吐槽不合理，豆瓣评分4.2定锤。

围绕《封神演义》的口水战则更多了，从未休止。新版翻拍中二郎神变身主角，成为苏妲己的青梅竹马初恋情人。王丽坤饰演的妲己被颠覆，青春少女气息浓郁，完全没有妖狐的气质。而编剧解释是将故事主线变成杨戬的成长史。豆瓣评分低至3.4分，一星用户高达62.5%，刷新今年翻拍古装剧新低。

但“骂声”必然伴随着争议，关注和资方和播出方最为关注的收视率和播放量。新版《封神演义》在湖南卫视上星播出，收视荣登榜首宝座，网播量同时居于第一。“越骂越有人爱”的定律好像又再次显灵了。

根据总局显示的2018年1月至11月电视剧备案公示统计，共有44部翻拍剧备案，其中古装剧多达19部，当代题材17部。这预示着2019年的翻拍剧市场依然未脱离古装的“基调”。

除此之外，网上公布出来、目前还未在备案名单中的《还珠格格》《红苹果乐园》《天国的嫁衣》《涩女郎（粉红女郎）》《恶作剧之吻》《天下第一》《仙剑奇侠传一》等电视剧也均要翻拍。

从这些统计来看，翻拍剧成了古装剧的保护伞。在前几年古装热之后，总局对古装题材剧管理继续加强，未来看到的古装剧数量将被“控制”。

19部古装剧被翻拍，“古代武打”类型占了13部，这其中包括《神雕侠侣》《雪山飞狐》《天龙八部》在内的经典武侠小说。除此之外，像《杨家将》《少年天子》等历史题材，《倩女幽魂》等神话题材也在翻拍之列。

台湾偶像剧成翻拍香饽饽。随着限韩令的出现，不论是韩剧还是中韩合拍剧都受到了一定的影响。台湾偶像剧成为翻拍剧中的强大支柱，在一定程度上取代了日韩翻拍剧。

这些台湾偶像剧是80和90后两代人的青春，选择翻拍台湾偶像剧，一方面是热度比较高，另一方面，相对日韩剧而言，台湾偶像剧更加适合中国影视市场的现状。《转角遇到爱》《王子变青蛙》《放羊的星星》《恶作剧之吻》《天国的嫁衣》等经典台湾偶像剧翻拍成为了一道独特风景线。

2、那些偏爱翻拍剧的影视公司，它们将锚头指向何方？

当资本疯狂涌入的大潮退去，毫无疑问，影视公司能够长久在行业内立足的根本还是要依靠扎实过硬的内容。

同时随着观众的审美越来越多元化，更新速度较快，粗放式的行业生产模式显然已经不能满足市场的需求。跟风式“类型片”扎堆挣钱的时代已经一去不复返，如何有针对性、有前瞻性的生产内容成了影视公司们不得不面临的一道考题。

在各种因素影响下，翻拍剧还是被作为了其中的“王牌”。而且这次引领翻拍潮流的，既有新丽传媒、华策影视这样的老牌传统上市影视公司，也有腾讯影业、芒果超媒等网络平台类影视新贵。

去年腾讯影业公布片单，将着手开发古龙全套作品，与古龙著作管理发展委员会达成十年全系列、全版权合作，由腾讯影业、腾讯动漫、腾讯游戏牵头进行全产业链开发。第一批《绝代双骄》、《楚留香》、《陆小凤》、《流星蝴蝶剑》等已经进入开发阶段。与琼瑶合作翻拍国民剧《还珠格格》，并同步开发动漫和游戏相关周边。新版《还珠格格》由腾讯影业、芒果娱乐、大白小黑影视传媒联合出品，而去年暑期档播出的新版《流星花园》同样也是芒果和腾讯的联手。

腾讯影业已将真人版的《网球王子》翻拍完成拍摄，进入后期制作阶段。《仙剑奇侠传》在去年11月同是由腾讯宣布启动翻拍。另外，引领武侠剧翻拍的还有完美影视、华策影视，这两家公司在2017年合作新版《射雕英雄传》，取得了不错的市场反响。2018年，双方又联合制作《绝代双骄》。新丽传媒宣布开拍了由杨祐宁、文咏珊等出演的《天龙八部》。金庸的小说接下来将不断被翻拍，进行年轻化的演义。

国内电视剧产业的运作是B2B模式，产品制作完成之后一次性卖给电视台、视频网站，播映方再用卖广告的形式实现利润，这种模式下，主创团队并不直接参与利润分成。曾有编剧向媒体透露，从行业结构来看，大多数影视公司都由制片人说了算，是制片人们核算成本、评估剧本、把控市场。

“正是对同一题材的不厌烦热衷，对同一题材的重复性欣赏。即使翻拍后的作品烂如泥巴，但是我们热心的观众们也会用强大的吐槽之力把翻拍剧再次推上热点的宝座。所以，重新翻拍，就像有了一张免死金牌，不管最后拍的好不好，水平高不高，它的试错成本都是最低的，这也是众多导演、制片人甘愿沉迷其中的最大诱因。”这番来自业内人士切中要害的言谈，或许是才是当下电视剧市场生存的真谛。