文|娱匠 李贝贝
编辑|小飚
近期的话题综艺《演员请就位》开播。虽然早有心理准备，可看到这多达50位的参加竞演的演员阵容，网友们还是被惊了一下。
不过，最大的风云人物还是担任“导师+评审官”双重角色的四位导演，特别是郭敬明。
他在节目中侃侃而谈，展示了极其丰富扎实的影视表演理论知识，与李诚儒的一番争论中更是尽显了他的好口才与好风度。
那么问题来了，郭敬明说的每一句话都很有道理，为啥他担任导演的作品口碑最高峰也仅是豆瓣评分不到5分的《小时代》系列呢？
《演员请就位》：演技101？
拼演技的综艺节目，最早火起来的是2017年首播的《演员的诞生》，后续还有《我就是演员》（即《演员的诞生》第二季）、《演员的品格》系列等。
为了突破，《演员请就位》把自己定位成了“导演选角真人秀”，看完演员们的介绍，观众们的第一个感受就是——
脸真熟！
名单里有在主持、综艺节目活跃的“综艺咖”们、 有在热播剧或文艺片中崭露头角的“新面孔”、有年纪不大但已经在影视圈打拼多年的“熟脸”、还包括来自港台地区的艺人梯队。
他们当中不乏有与节目中的四位导演合作过的，比如张榕容、刘雅瑟、赵文浩、于小彤等。甚至连明道、钟欣潼、炎亚纶这种曾经在娱乐圈实红的老牌艺人都参加了！
《演员请就位》炎亚纶
看着这乌泱泱落座的一大片人，观众们的第二个感受恐怕就是——
人真多！
而这些演员们说起自己来参加节目的目的，一些为了找突破、一些为了求教育，还有一些干脆就是想找工作。
也是各有各的难处，最叫人觉得心疼的，莫过于明道了。想不到，这竟然是他今年第一次演戏！更有朋友酒后对他说过，明道，你可能以后都没演男一号的机会了。
而明道在落选后自己也说：这些年都没做过什么成功的事情，“自己都有点看不起自己了。”也是real心酸。
看这么一大帮人来竞争“试镜”机会，简直像在看“演技101”。
四大导演同框，郭敬明够格跟陈凯歌、赵薇、李少红一起吗？
演员虽多，但首期节目看下来，最出风头、最有话题的还是导演席上的四位大咖：陈凯歌、赵薇、李少红、郭敬明。
他们既要担负“选角”的任务，为自己的“战队”招兵买马；又要充当“导师”的角色，给演员们说戏、调教演技；还要兼具“评审官”的职能，对演员们试戏的成果进行点评和选择。
前三位的水平，观众们基本上没什么质疑：陈凯歌是知名国际级大导演、赵薇演而优则导并且拥有获奖实绩、李少红资历很深也挖掘过诸多新人。
到了郭敬明这里，大家都不由得冒出一个问号：以他的本事，配和那三位坐一块儿指点演员吗？
您还别说，真比划起来，郭敬明还挺有两把刷子的。
首先他对于影视表演的方法、技巧的确了解很多，发言时信手拈来、出口成章，且言之有物，一看就是理论基础知识掌握得很扎实。
其次，在董力、郭俊辰加上《悲伤逆流成河》电影版女主角任敏一起排练这部戏的片段时，作为原著作者+编剧的郭敬明亲自上阵帮他们讲戏。
整个协助过程中，他指导的内容都非常详细具体，并且陪他们练习了很久。
而当他们仨正式在节目现场表演了《悲伤逆流成河》的片段之后，助演嘉宾李诚儒立马就开炮了（注意，这也是当期节目里最大的爆点）：
①指出演员们表演不佳：讲台词的基本功就不过关。
②嫌弃剧作的内容浅薄：可拍的东西太多了，难道现在年轻人都在看这种高中生谈恋爱？
③对原著表达不屑：这就是畅销书？（显然，这里有公开diss郭敬明本人之嫌。）
这段表演，李诚儒用“如坐针毡”来形容自己观看时的感受。对于他的点评，网友们有的认同，“话糙理不糙”；有的则认为李有“倚老卖老”、“特意搞针对”之嫌。
在补录的小黑屋访谈环节里，李诚儒自己也补充了一下，承认当时的发言有不妥当的地方，并强调自己真正想表达的想法是：“不能用廉价的表达，来引起广泛的共鸣”。
面对“老戏骨”的全方位开炮，郭敬明的脸色显得并不好看。
但随后的回应，却显得有理有节，既针锋相对，又保持了风度。他首先把“演员表现不佳”的责任都揽到自己身上，“护犊子”的发言颇拉现场其他人的好感，并针对“剧作内容浅薄”这一点展开针锋相对的辩驳，称《逆流成河》是“中国第一部讨论校园霸凌的小说（电影）”，主题并非只是“高中生谈恋爱”这么简单。
同时，他还上升到价值观的层面，表示应该先去了解一个东西再去评判，要允许有与自己喜好不同的东西存在。
这波回应，说实话还是很拉好感的。再挑剔的观众也必须承认，在节目上，郭敬明说的话几乎每一句都是有道理的，不光口才出众，对影视表演的理论也有足够的了解，并不是来“混事儿”的。
理论知识这么足，为何实际作品口碑差？
和三位有实绩、有资历、有奖项的前辈们坐在一起，郭敬明并不因为自己的资历最浅而畏首畏尾，仔细算下来，他对于节目上演员们的表演点评，反而比其他人更多更详细。
但回过头来想想，以《小时代》为例，在他亲自下场指导的电影作品中，充斥的是怎样的场面呢？
卧室里扯头花
雪地上大撕哔
光着脚跑高架
“时代姐妹花”要么放肆欢笑，要么放肆哭泣，角色情绪始终在两个极端互相徘徊。以至于现在一搜索《小时代》就会自动关联上“撕*”这个关键词。
这跟郭敬明自己说的那些理论不一样啊！
等到了他化身技术控打造出来的玄幻巨制《爵迹》，更是直接用了动作捕捉技术，所有的演员在电影中都是以虚拟形象出现的，各个表情呆板，让人深陷“恐怖谷”，更是看不出来所谓的“演技”。
《爵迹》剧照
而从另一个维度来看，陈凯歌曾让香港巨星张国荣完全变成了京剧名伶程蝶衣、让混血面孔的张榕容成了雍容华贵的杨贵妃，李少红则发掘出了周迅、陈坤，连赵薇也带出了当时尚名不见经传的杨子姗……
《霸王别姬》剧照
以上提到的这些演员，要么在他们的作品中贡献了职业生涯中最具光彩的演出，要么在随后的演艺生涯中以“演技”见长，那么经过郭敬明之手塑造出的一众演员呢？
郭碧婷还是那个“木头美人”，陈学冬转型演主旋律都被吐槽“面瘫机器人”，郭采洁虽有天分但后续始终没有出色作品……
至于其中演艺成绩最出众的杨幂（最早还是李少红带她入行），曾经宣称要做“人民的演员”，可演技多年来一直被诟病，连她的亲粉丝都看不下去了。
可见，和郭敬明的合作，并没有让他们的演技在当时及以后获得成长。带给他们的，或许只是一时的热度与流量。
《小时代》系列4部平均豆瓣得分才4.7（第2部是系列中得分最高的，4.9分），《爵迹》才3.8分，郭敬明为之奋起辩护的《悲伤逆流成河》（他担任编剧）是他参与制作的作品中得分最高的，但也仅仅是5.9分而已。
懂了那么多大道理，然而还是导不出好戏。
真正的大导演是怎么调教演员的？
纵观郭敬明的实际导演作品，给大家留下的印象往往是画面极其精致、人物设定极其刻板、情感表达极其夸张、情节设置极其狗血。
或许如今郭敬明在《演员请就位》中展示的那些对影视表演的理论知识，是他痛定思痛后认真学习研读的结果，从这一点上来说，郭敬明知耻而后勇，学习精神值得称赞。
只是，同场和陈凯歌等人调教演员的方式一对比，差距还是很明显的。
同样是给演员说戏，郭敬明对董力等人的指导非常具体详细，甚至连表演的物理范围都给划定了。
郭敬明的指导普遍是在讲理论，像做数学题一样，分析了题干过后，给出一个标准答案。
从这一点上看，郭敬明是非常称职的老板和产品经理，对下属提出清晰明确的需求，和他这样的人共事绝对不会出大问题。
但是作为导演，作为艺术家，他显得过于工业化、模式化，没有给演员自行理解发挥的余地，也少了艺术的那份灵感。
而到了陈凯歌这里，他强调最多的是“想想人物之间的关系”，在指导陈若轩时，他说想想对面的人是你的父亲，你会有什么感受。陈凯歌在意的是情感。
而李少红、赵薇也始终强调，让演员们自己多想想，多悟一下。
对于资历尚浅的新人（或者不想动脑思考的演员）来说，或许郭敬明的讲戏方式更具有指导性——毕竟人家都给你画好重点了。但仔细琢磨一下，被导演点明但不说破之后悟到的东西，才是自己的。
表演毕竟不是数学题，只要套公式就可以得到一个标准答案，对于演员来说是如此，对于导演来说更是如此。
郭敬明是史诗级的产品经理，但真的论导演，他还是个弟弟
郭敬明懂了很多道理，然而并导不出让人心服口服的好戏。这让人想起春秋战国时留下了“纸上谈兵”这个笑柄的赵括。
但术业有专攻，让军事理论大师亲临战场指挥战斗，本身就是很荒唐的选择。实事求是地说，不谈作家这个本业，郭敬明是个成功的商人，是优秀的营销专家，甚至可以略带夸张地说，如果他做产品经理，那将是史诗级的人才。这样的才能，或许做制片人更加适合。
但真的以作品来论成败，虽然在风口上推出的《小时代》系列赢得了票房上的成功，但口碑一塌糊涂，依仗得更多的是看《小时代》系列长大的一代青少年的力挺。
《小时代》海报
等到了野心更大、成本更高的《爵迹》，年少情怀的红利吃完，作为导演信用透支的郭敬明就遭遇了票房与口碑的双重滑铁卢，那一次的失败，曾让一向表现得自信强势的他当众落泪。
当然，审美方面表现得日常在线的他，究竟是真的实际水平就到这儿了，还是认为只有这些才能有效打动观众收割票房，这个答案，恐怕就只有郭敬明自己心里才最清楚了。
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