文|新商业情报NBT  张一童

成立空速动漫前，王雷在中国传媒大学动画学院担任副院长，任教多年。

在中传，王雷和他的同事、学生们制作了许多动画艺术短片，其中很多都曾在各大国际动画电影节获得奖项。

尽管已经在独立艺术作品上有所斩获，但王雷和团队成员最想做的还是商业动画。2016年，他们正式成立空速动漫，开始尝试以商业公司的方式运作团队。

空速保留了它的学院派基因。王雷介绍，空速目前有超过50名员工，近一半人的学历在硕士以上，毕业于中传、北电等学校的动画专业，其中还有很多拥有海外留学经历。另一个得到保留的是其在国际动画奖项上的亮眼表现。仅在2019年一年内，空速的几部原创作品《云中居三子：溺女婆》、《沉默之蓝：序》、《怪奇的虫洞》、《毛毛镇》等在30多个国家的77个国际电影节获奖或提名。

具有极强创造力和国际视野的团队成为空速的核心资源和壁垒，也决定了空速和大部分全流程动画公司不太相同的团队组成和运作方式。空速聚焦于原创故事的前端开发，中期制作则通过一套完整的监制体系同外部公司合作完成。

目前，空速有儿童动画和青年动画网剧两条主产品线，均以原创内容为核心，并将科幻作为重要的内容方向。除了已经上线的儿童动画《毛毛镇》，包括《怪奇的虫洞》、《沉默之蓝》等在内，空速还有5到6部原创作品处于筹备阶段，并将以一年一部的节奏持续推出。

“我们希望未来能够探索更多原来中国的动画团队没有探索过的领域，做更多新鲜的内容，别人没做过的内容。”空速动漫总经理王雷对《新商业情报NBT》说。

01|什么是现在的观众想看的故事

在王雷创办空速动漫的2016年，二次元正受到资本市场前所未有的关注，这背后是年轻消费群体的兴起，平台、创作者和资本市场都相信，动画会成为新的，最受消费者欢迎的主要内容载体。

观众发生的现实变化也是促使王雷和团队下定决心创业的原因。他们认为，作为互联网原住民，这个年代的观众对各种类型的电影语言都不再陌生，不需要再教育，而大量内容的出现让他们对高品质内容产生更强烈的需求。

“我们的最大优势就在于能源源不断地产出题材比较新颖的高品质内容。”王雷说。对于什么才是新一代观众需要的内容的探索是多维度的，既包括更凝练、信息密度更高的故事表达，也包括符合现代理念的价值观的输出。

儿童动画《毛毛镇》是空速第一部正式播出的原创动画。不同于很多过去的国产儿童动画，《毛毛镇》中没有明确的正邪对立关系，在《毛毛镇》的世界里，每天都会从天而降很多物品，主人公和朋友们既要去探索这些从天而降的东西是什么，也在寻找处理它们的方法。

“我们认为对抗并不是现代儿童生活的主题，而是告诉他们如何用智慧、情感来解决生活的当中的问题。”王雷说，“同时这也是一个环保题材的动画，告诉小朋友要爱惜东西、保护环境。”

即将播出的《怪奇的虫洞》也承载了这种现代教育观的表达。小怪和奇奇是一对在上小学的姐弟，面临着现实的学校压力，在无意中创造出一个虫洞之后，他们的生活被时空隧道中跑出的各种史前动物打乱。

“最主要的理念是希望这些故事能让孩子们知道不管生活里有多少烦恼，最终都可以和家人一起用真诚、勇气和爱解决。”《怪奇的虫洞》是空速在儿童动画领域尝试的第一个原创科幻IP，王雷表示，科幻是空速主流的创作方向之一。

正在筹备中的《沉默之蓝》被王雷认为最能代表未来空速的创作风格。《沉默之蓝》的故事发生在一座未来太空城中，人类已经掌握了人体改造的技术，主角的女儿在一次改造中身亡，主角集结各方力量抵抗改造势力，但在一次重伤后，自己也被改造成半机器人。

《沉默之蓝》集中展现了空速原创故事的两个特点。一是成熟的故事创作能力下，对年轻人感兴趣的多种元素的集合和运用，二是对观众内心情感的敏锐洞察与思考，后者也让空速在故事表达上更倾向于严肃命题的讨论。

“故事形式上贴近年轻人，更有二次元的感觉，但是故事本身的内核更接近美剧，探讨人性的纠结、人的命运这些严肃话题，在情感表达上也会更激烈，而不是只是做一些日常搞笑的内容。”

在开发前期，《沉默之蓝》就邀请到了日本知名的音乐人菅野洋子创作主题曲，并由手嶌葵演唱。《沉默之蓝》已经制作完成的10分钟短片在国际引起了不小的反响，已经入围了30多个电影节。

但王雷也强调，这种国际化并不代表空速要将其伪装成一个美国出品的工业产品，而是依然要让观众看到一个真正属于中国人的故事，表达中国人的情感。“主角为了失去的女儿展开复仇，《沉默之蓝》中对家庭关系的表现是很重的，他和女儿之间的亲情表达也是东方的。”

02|做动画一定是个创造性的工作

段雯锴是空速的制作总监，也是《沉默之蓝》的导演。《沉默之蓝》是段雯锴的原创故事，前期设定由创作小组共同完成，但在故事表达和情感理解中都融入了许多他的个人色彩。

“这其中也结合了我自身的一些经历，比如我和家庭、和父母之间的关系。”

和《沉默之蓝》类似，空速的大部分原创项目都带有较为鲜明的作者个人特色。王雷认为动画公司的厂牌特色并不一定要通过统一的画风才能够突出，空速的故事深度和情感浓度也能成为它鲜明的特色。

这也与空速坚持的以前端故事开发为主的运营模式有关，如果统一画风，必然会产生大量的流程性工作，王雷和团队希望在空速内部可以最充分调动每个个体的创造力。

通过一个严谨的内部开发过程，空速将个人创作灵感转化为较为成熟的商业项目。这种项目开发不仅仅意味着单个作品剧本的创作，而是包括人设、世界观等在内的一系列必要设定的明确。

“《沉默之蓝》的世界观非常的复杂，尽管我们展示给观众的只有其中的一点点，但是我们作为创作者很清楚这个世界边界是什么，这些都是要花很多功课、很长时间来做的。”王雷说。

空速希望以故事为源头开发一个IP，初次的表现形式并不是其中最重要的，之所以选择番剧形式，是因为王雷认为相比其他方式，这是能够最好陪伴用户，建立情感联结的内容形态。在持续的开发过程中，调整一直在进行。比如，《沉默之蓝》的短片选择了较为沉郁的蓝色，但这个色调可能并不会在正式剧集中得到完全延续。

中期工作大部分通过在线平台由外包公司完成，这些公司大部分为海外一线的制作公司，空速通过一套完整的合作和监制体系保证内容质量。

而在空速内部，团队分工呈现出一种纵横交错的跨越感，既不按照项目做分类，也不按固定流程步骤分类。“可能有些同事之前还在做《毛毛镇》，过两天就去做《沉默之蓝》了，做的工作可能也是完全不一样的。”王雷说，“我们不希望把人颗粒化和工具化，更希望他们有适应性，并不是硬性要求全都会，而是每个环节都接触一点。”

空速没有独立办公室，座位时常混坐。王雷表示，空速内部时常组织小型分享会，方便员工之间互相学习。

“做动画就应该去体验创造的快乐的。我们努力在形式上做得不一样，希望能够不断挑战自我，不断学习新东西。”