文|Mtime时光网
16年了。
《冷山》后，蕾妮·齐薇格再度进攻小金人。
终凭《朱迪》，成功问鼎第92届奥斯卡影后。
奖项结果，可谓毫无悬念。
因为在这之前，她已包揽金球奖、英国电影学院奖在内的9个最佳女主角。
有人将这次“夺冠”称为“王后回归”。
的确，蕾妮·齐薇格曾是好莱坞片酬最高的演技派女星。
《BJ单身日记》《冷山》《芝加哥》《波特小姐》，她靠一部部作品，实打实的将名字烙进观众心中。
但风光过后，她却“失踪”了。
一是年纪越大，作品越少。
二是她的容貌不断在变，灵动被僵硬取代。人们猜测她因为整容失败，出走演艺圈。
蕾妮·齐薇格容貌对比
这一走，就是6年。
6年，对于女明星来说，长到足以忘记她的姓名。
如果没有《朱迪》，蕾妮·齐薇格可能只是别人口中的另一个过气女星。
一万个为什么，在心中翻腾。
难道她不怕被遗忘？
难道她遭遇了不公？
难道她厌倦了表演？
所有谜底，今天一次性揭晓。
既然要回溯一个女明星的诞生，肯定要从小说起。
蕾妮·齐薇格来自一个普通家庭。
父亲是一名工程师，母亲是一名护士。
中学时的她，爱唱爱跳，是啦啦队的中坚力量。
时不时还走走学霸路线，她曾在当地首届高中自然科学论文竞赛中获得第三名。
可可爱爱
但一次戏剧俱乐部的经历，打开了新世界。
直到上大学，她还在学习戏剧课，继续琢磨表演。
都说艺术来自于生活。
蕾妮·齐薇格没有从小就出入片场的机会，她对表演的观察，是从工作中开始的。
猜猜哪个是她？
大三的时候，为赚学费，她找了份鸡尾酒服务生的工作。这段经历让她第一次明白什么是社会的游戏法则，什么叫职场的人情世故。
直到现在，她都记忆深刻：“我学到了很多东西，为此付出了很多……我学会了不轻易去评判别人，明白了所有事情并非一帆风顺。”
初入社会，总有人在碰壁后，选择乖乖听父母的话，接受安排。
也总有人，选择继续追梦，勇敢前进。
蕾妮·齐薇格显然是后者。
也正因为如此，她本身的经历，就足够励志。
格格彼时的艺术照
你可能无法想象，大学毕业的她，第一份工作是在家牛肉公司就职。
好不容易有个试镜机会，演了个电影《等着你回来》。总共两场戏，全删了。
现在想想，蕾妮·齐薇格第一次被人发现有演技，还是在1994年的恐怖片《德州电锯杀人狂4》（Texas Chainsaw Massacre: The Next Generation）里。
她跟马修·麦康纳搭档，演一个十几岁的少女，看着身边朋友纷纷遭“电锯迫害”。小小的蕾妮·齐薇格，发出了大大的尖叫。
还别说，这一叫，吸引了《综艺》记者的注意，称赞她很会喊：“是自杰米·李·柯蒂斯（《月光光心慌慌》女主）以来最可怕的尖叫女王。”
影片上映的时候，她刚25岁。
《德州电锯杀人狂4》中的格格
事业的转折，始于1996年的《甜心先生》。
蕾妮·齐薇格与另一位男神搭档——汤姆·克鲁斯。
汤姆·克鲁斯饰演了一位跌落谷底的体育经纪人，蕾妮·齐薇格演他不离不弃的会计。
楚楚动人
蕾妮·齐薇格凭借一双温柔的眼神，给不少人留下深刻印象。
汤姆·克鲁斯称赞她“完美诠释出电影的核心—人性的光辉”。著名影评人罗杰·埃伯特还特意发文：“蕾妮·齐薇格扮演的女人坚信自己所爱的那个男人，并提醒我们真正的爱是理想主义。”
《甜心先生》上映后，获得一致好评，全球票房超过2.73亿美元。
这意味着，更多的机会来了。
2000年的《护士贝蒂》，为她赢得了第一个金球奖影后。
这是一部蕾妮·齐薇格职业生涯中，鲜少被提起的影片。
它可是第53届戛纳电影节金棕榈的种子选手！
蕾妮·齐薇格饰演的女招待员，在丈夫死后，独自驾车前往洛杉矶，寻找梦中情人戴维拉威尔医生。
殊不知，她竟成为毒贩的新目标，展开了一场啼笑皆非的旅途。
当年影片在戛纳首映后，《综艺》给出了逆天好评：“很少有女演员能够像蕾妮·齐薇格一样，能传达出的人性中宝贵的诚实，她贡献了完全可信的表演。”
这之后，她的事业像打了鸡血一样，高歌猛进。
尤其是这部，让她打开全球知名度的《BJ单身日记》。
2001年，蕾妮·齐薇格打败了凯特·布兰切特、凯特·温斯莱特、海伦娜·伯翰·卡特、卡梅隆·迪亚兹、蕾切尔·薇姿在内的一众女星。出演了人胖心善的32岁单身女子—布里奇特·琼斯。
这是个颠覆普世审美的角色。
她胖、样貌平平、生活乏味，却被两大男神争抢。
她满足了无数微胖界女生的幻想，且敢于突破形象，将那些生活中无处不在的尴尬与意外也带上了银幕。
片中，她经常喝酒、抽烟，说着不着调的段子在房间走来走去。
类似在Party献唱，疯狂跑调。
在乡间玩浪漫，却被风吹走头巾的尴尬镜头，也比比皆是。
可这不就是，我们的日常吗？
《BJ单身日记》的出现，打破了女生们从小被告知的“淑女光环”。
它告诉全天下的女孩们，胖也可以很美，胖也有追求幸福的权利。
没有才艺、平平无奇的人生，不需要自卑。
自己过的开心舒服，最重要。
影片上映后，获得了空前的好评。
不仅在全球范围内赢得了2.81亿美元的收入，蕾妮·齐薇格还成了微胖界女生的代言人。
全世界，都记住了她的名字。
不过，很少人知道。在影片开拍前，蕾妮·齐薇格并不是最佳人选。
起初，她曾被告知，自己既不是英国人，也不胖，更不抽烟，跟角色不搭。
为此，她天天吃垃圾食品，胖了20磅。没事就学抽烟、练英国口音，还去一家英国出版公司实习了三周，最终拿下了这个角色。
事实证明，她的坚持没有错。
《BJ单身日记》不仅为她赢得了首次奥斯卡最佳女主角的提名，还带来了《芝加哥》《冷山》的演出机会。
在《芝加哥》中，蕾妮·齐薇格又一次展现自己塑造角色的能力。
她摇身一变，成为金发碧眼，风情万种的杀人凶手洛克茜。
为了成为歌星，她与凯瑟琳·泽塔-琼斯饰演的夜总会舞女，展开了一场心机大战。
有网友这么评价，“看了这部电影之后才发现，齐薇格根本就是一个尤物啊！”
影片获得了第75届奥斯卡最佳影片，为蕾妮·齐薇格带来了第二座金球奖影后奖杯和第二次奥斯卡最佳女主角提名机会。
同年她还出演了口碑爆棚的《冷山》。
以配角身份亮相的蕾妮·齐薇格，片酬丝毫不比女一号妮可·基德曼逊色，坐实了好莱坞片酬最高女星的称号。
《冷山》绝对是蕾妮·齐薇格职业生涯中，最不一样的作品。
你看不到丝毫蕾妮·齐薇格以前角色的影子。
她蓬头垢面，不修边幅，演活了一个因为战乱而四处流浪，却依然十分勇敢和坚强的乡下女孩。她教会了女主，如何与周围粗砺尖锐的生活做对抗。
这次，她把奥斯卡、金球奖最佳女配角收入囊中。
令人意想不到的是，《冷山》之后，她的好运，似乎暂停了。
2008年的《爱情达阵》，有人批评她重复自己，又演了一个胖乎乎的甜蜜女主。
2009年的《初来乍到》，《卫报》记者甚至拿她的嘴唇说事，“她那粗鲁、微撅的嘴，肯定是好莱坞最奇怪的面部表情。”
2010年，她首次挑战超自然恐怖片《第39号案件》，得到了几乎一边倒的差评，上映首周末仅赚了530万美元。
当时，《Indiewire》写道“蕾妮·齐薇格正面临着不确定的未来。”
确实，娱乐圈是一个无情的行业，几乎没有为40岁以上的女性，提供多样化的角色。
2010年，在《我自己的情歌》上映后，她消失了。
近6年时间，她没有电影作品问世。
这期间，她唯一一次在公众场合亮相，是2014年的ELLE女性之夜。
在主持人说出蕾妮·齐薇格的名字后，全场媒体都惊呆了。
因为，没人认出她来。
标志的婴儿肥不见了，额头更光滑饱满了，笑起来没有那么自然了......
隔天，她立即成为了各大媒体的头版头条。
大家都在猜测，她是因为整容失败，所以6年没拍新片。
更有整容医生大胆推测，她做了眼睑成型术、前额拉皮术、注射了拓宽脸型的填充物、还做了超声刀。
迫于舆论的压力，她不得不做出回应：“我很开心大家觉得我不一样了，因为我的生活跟之前不同了，现在更加快乐、充实。”
但这一句话，显然不能熄灭八卦的力量。
2016年6月，影评人欧文·格莱伯曼发文抨击蕾妮·齐薇格，“如果她看起来都不像她自己，是不是已变为另一个演员？”
蕾妮·齐薇格受不了了，主动反击，“我还没有决定在脸和眼睛上做什么改变呢。”
问题来了，蕾妮·齐薇格为什么凭空消失了6年？
在2016年《BJ单身日记3》上映前，我们得到了答案—太累了。
那段时间，我过得很不健康，一点也不关心自己，我在自己的待办清单上排最后一位。我花了99%的时间在塑造公众形象，却只花一点时间来经营自己的生活。
我需要完全放空、并且不去计划未来的事。我必须容忍生活中的意外，让我有机会去获取生活中的微小创意。
那这6年，她都干啥了？
·放弃演戏
远离好莱坞，远离片场，是她强迫自己做的第一件事。她在一次采访中，提到自己被拥有的机会和同事宠坏了，同时也背负了太多压力。脑子里永远都是“下一个作品，下一个作品......”
·重返校园
蕾妮·齐薇格一直对公共关系很感兴趣，于是回到学校，修了国际法。她还参加了加州大学洛杉矶分校的编剧课程，和一位老师共同撰写电视节目脚本。
·卖掉豪宅
她卖掉了康涅狄格州的农场和长岛的别墅，在西洛杉矶长住。在此期间，她不用社交媒体，也远离记者采访。
6年后，她正式复出。
这次，蕾妮·齐薇格已准备好如何回应媒体讥讽她整容的事。
“为什么我们今天还在谈论女人的容貌？为什么我们必须负责美丽，而男人就不需要？我要避免任何消极心态进入我的意识，如果我没意识到它，它就不存在。”
《BJ单身日记3》后，蕾妮·齐薇格出演了《朱迪》。
这是一部传记片，讲述好莱坞传奇女星朱迪·嘉兰的一生。
IMDb7.1，烂番茄新鲜度83%。
《滚石》称：“这是今年最好的表演之一，芮妮齐薇格完成了一次华丽转身。”
作为一部传记片，《朱迪》中规中矩。能有这么好的反馈，与原型的经历，有直接关系。
谁是朱迪·加兰？
童星出身，奥斯卡影后遗珠，金球奖、格莱美、托尼奖获得者，美国电影学会评选她为“百年来最伟大的女演员”第8位。
朱迪·加兰
她的一生，荣耀傍身。
一部《绿野仙踪》让她红遍大街小巷，由她饰演的桃乐丝至今都被人念念不忘。片中那首由她演唱的《Over The Rainbow》，更是成为世纪佳曲，被后人不断翻唱。
《绿野仙踪》剧照
她的一生，栉风沐雨。
5次失败婚姻，自杀20多次，最后死于用药过量，年仅47岁。
从迈进制片厂的那刻开始，她的命运就已无法自己掌控。
制片厂为了便于操纵，不让她好好吃饭，睡不着就喂安眠药。年纪轻轻，她已不能正常入眠。她为米高梅拍了一系列歌舞片，却在29岁被狠狠抛弃。
她被许多影片以“药物依赖”为由拒绝演出，直到32岁时，她抓住了《一个明星的诞生》的机会。当年，举国上下都相信奥斯卡影后非她莫属，连媒体都在她的房间架好了机器。
但命运再次与她开了次玩笑，她再次与奥斯卡失之交臂。
1968年，迫于生计，她签下了伦敦的演出合同。因为常年的药物依赖，她的身体早已不如从前，开始忘词，甚至会站不稳。殊不知，这次却成为了她的绝唱。
隔年，她死于用药过量，享年47岁。
看这剧情就能猜到，这是一部十分考验表演的影片。蕾妮·齐薇格没有让人失望，她扛起了整部片子。
她这次演得有传神呢？
先看外型。
病态耸肩、游移眼神、微突嘴唇，几乎原版复刻！
据说片中的演唱段落，蕾妮·齐薇格也全部真唱。那些朱迪·嘉兰的经典歌，她在405公路开车的时候，练了一年。
成片中，还可以看到蕾妮·齐薇格的歌舞底子。举手投足，都是星范儿。
再看内容。
蕾妮·齐薇格演出了本真的朱迪·嘉兰，人到中年的她，不是乱用药物的“疯婆子”。她心里依然渴望爱情，渴望被认可，渴望歌唱。
只是外部环境压垮了她的精神和生理条件，失控情况经常发生。
她将这两种反差，诠释的生动、可信、有层次。
关于女明星起起伏伏的心路历程，蕾妮·齐薇格再熟悉不过了。纵然她拿过金球奖影后、奥斯卡女配，6年没演戏，观众只记得她有张“整容脸”。
片中最令人叫好的一场戏，是结尾朱迪·嘉兰在台上，缓缓唱起那首成名曲《over the rainbow》。电影中的朱迪·嘉兰，诠释了什么叫做一个巨星的落幕。电影外的蕾妮·齐薇格，又重新拉开了事业大幕。
二人都曾提名奥斯卡影后，朱迪·嘉兰失去的好运，被蕾妮·齐薇格拾起。
我们之前写过一篇《朱迪》影评，欲知更多影片详细内容请点击→从小吃禁药，自杀20多次，明年奥斯卡影后就是她了。
再次来到奥斯卡的蕾妮·齐薇格，变了。
变得更优雅、知性、淡定。
在她脸上，再也看不到任何“大起大落”。
从得知获奖的那一刻，就有种女王般的沉着。
上台的步伐，优美的像只白天鹅。
看这凹凸有致的线条，无法相信出自51岁的身段。
她的获奖发言，更是透露着一种“真大气，识大体”的质感。
先是十分得体的感谢了主办方、提名的其他女演员和《朱迪》剧组。
而后，她主动提到了自己的移民身份，希望传递鼓励。“我们初来乍到时，一无所有，心中只有一个美国梦。现在，看看我手里这座小金人怎么样？”
她把发言中大部分的篇幅，留给了朱迪·嘉兰。
《朱迪》上映后，许多人对嘉兰自发致敬，“（致敬的人们）早已超越了性别和文化，这提醒了我，是心中的英雄，让我们团结起来，是最优秀的人激励着我们，找到最棒的自己，让我们努力活成心中英雄的样子。
她一生中没有获得奥斯卡，这座奖杯延续着我对嘉兰的致敬。
嘉兰小姐，你是激励我们的英雄人物，这座奖杯也是献给你的。”
蕾妮·齐薇格的这番致敬，着实很奇妙。
一部电影，两位女星，隔空成就彼此。
在颁奖后台，有人问她，这次拿影后跟2004年拿女配，心态上有什么不同？
她不紧不慢的回到：“那时我非常忙，有点不在状态，当时我刚忙完《BJ单身日记》飞回家。
有什么不一样？想法不一样了，我现在更活在当下，这些时间让我学会了从不同的角度看待获奖，它代表的东西也不太一样。当然获奖不是最终目标，我是为了讲述朱迪的故事，致敬她，让观众了解她的人生。
很多人认为她的人生是一场悲剧，我们的故事就是要挑战这种想法。你没法知道一个人有多么出色，直到你知道他们经历了怎样的痛苦，克服了怎样的阻碍，这就是这部电影的意义。”
与其说，51岁的蕾妮·齐薇格演活了朱迪·嘉兰。
不如说，她从嘉兰一生中，参透了什么是包容和慷慨。
所以，才能在颁奖台上，如此淡然、从容。
奥斯卡在这个时刻降临，似乎也佐证了蕾妮·齐薇格消失那6年的合理性。
她已准备好，告别过去，重回金字塔顶端。
对于那些还抓着她“整容脸”不放的人，这一次她的回应，更有底气。“如果不去探寻新事物，20年后醒来发现，你还是同一个人。”
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