文｜南柯档案馆

《完美关系》开播后，两位主演黄轩和佟丽娅的演技均遭到质疑，一时之间演员被推上风口浪尖，只是随着剧集陆续更新，舆论风向发生了改变，背着公关职场剧的设定却成了毫无逻辑的故事会，剧情、人物、情节设置均遭到吐槽。

细想起来，这与黄轩两年前的《创业时代》很相似：先是主演Angelababy被质疑演技，随后发现是演员、剧情的全线崩盘。《创业时代》豆瓣评分3.7，《完美关系》3.9分。

同时在播的《安家》也同样遭到了质疑，原本的中介职场剧慢慢变成了家长里短的伦理剧，原生家庭，婆媳关系等，屡次因为社会话题上热搜，而观众想看的“中介戏份”少之又少。对比原版只有10集的日剧《卖房子的人》，53集的《安家》让观众越来越没有了耐心。

无论是《完美关系》还是《安家》显然都没有满足大部分观众的观剧需求，反而挑起众怒，最后演变成一场给编剧寄刀片的舆论闹剧。“为什么国产剧不能好好写职场”的问题又成为热议话题。但细品，这样的问题又哪里只存在在行业剧。

在演员演技、剧情节奏这些遮羞布后面，其实是国产剧的逻辑缺失问题。

- 1.人设逻辑-

《完美关系》中佟丽娅饰演的江达琳是一个二十多岁毫无工作经验的留学生，回国之后被老妈直接安排当了公关公司总裁。她谈及在国外被房东骗了大半年的水电费时，说当知道房东拿着骗她的钱去做慈善，就觉得心理舒服多了。这段对话已经对女主的人设做了基本定调——单纯、善良、同情心泛滥。而她之后在工作上的表现也是牵强，让观众发出“为什么国产剧总有圣母”这样的感叹。

江达琳的圣母特质带到工作中，就彻底激起了观众的愤怒：作为为甲方打公关战的乙方，江达琳屡次对甲方提出质疑，甚至把商业机密泄露给在竞品公司工作的男朋友。即便在给同事惹了大麻烦之后，还能理直气壮的说“难道我们就不应该帮她吗？”江达琳“职场人”的人设难以服众。

国产剧中这样的角色不在少数，之所以引起观众的反感，是因为角色本身虚浮，任何行为都缺乏作为一个自然人的正常逻辑，没有支撑点。而这样的角色放到更讲究专业性的行业剧中，问题自然就会被放大。《精英律师》中的戴曦亦如此。

佟丽娅的瞪眼式演技以及虚浮的剧情，让角色魅力大减，江哲毫无缘由和缺乏职业性的表现也让观众大失所望，陈数饰演的斯黛拉，虽然最初的职场女强人形象让她成为超越女主的人气角色，但后面斯黛拉在婚姻、恋爱中的表现着实让观众有些摸不着头脑，人设再次崩塌。

再来说说江达琳和卫哲这对搭档。职场傻白甜+行业精英，这样的搭配已经屡见不鲜。《精英律师》中的罗槟和戴曦，《我的前半生》中的贺涵和罗子君，《安家》中虽然孙俪饰演的房似锦是一位干练的店长，但也少不了徐文昌的支持。

这也一定程度上展示了国产剧在人物设定上的狭隘。尤其是在女性角色的塑造上，即便是前两年比较火的大女主戏，也没能真正实现女性角色的独立，角色魅力远不如预期。

另外，《安家》和《完美关系》出现了一些相似的角色，比如邦尼的妈妈和房似锦的妈妈，涉及到这两年的热点话题原生家庭。这几乎成了现代剧的标配，上演的也无非是“马上转10万，你弟弟要买房”的戏码。

这部分确实能引发大众共情，但当樊胜美3.0、4.0甚至10.0这样的戏码不断重复的时候，除了挑起观众的愤怒，还能解决什么？不过为了省事和热度，一次次陷入如法炮制的死循环罢了。

如今的很多国产剧总给观众一种感觉——写不出一个好角色，也写不好一个角色。很多人物特性深一脚浅一脚，而且往往走着走着就跑偏了，合理性完全不存在。

如果编剧始终限制在一个老套的怪圈中，忽略了角色的合理性，那就不怪播出后的舆论攻势了。《安家》的编剧六六曾对观众的质疑提出困惑：难道角色都要讨好观众吗？其实错了，不是讨好观众，而是让观众能够接受。

- 2.剧情逻辑 -

《完美关系》是一部以处理公关事件为主线的职场剧，然而对每个事件的处理总是模棱两可。

以上市公司领导性骚扰员工案件来说吧，江达琳的老同学因被公司创始人性骚扰，来找她寻求帮助。而这个姑娘的最初目的只是希望得到巨额赔偿，因为家中父亲病重急需用钱。姑且不论中间的处理过程，单结果就令人迷惑：原公司公开道歉，给了巨额赔偿金，结果受害者后称怕更多的女性受害，将钱全部捐给了妇女发展基金会。前后行为明明自相矛盾，结局强行大和谐。

破绽百出，剧情虎头蛇尾。斯黛拉和魏英俊的离婚案也同样如此。魏英俊婚内出轨，斯黛拉收集证据坚决要求魏英俊净身出户，魏英俊也是死皮赖脸的缠着斯黛拉。结果叶东烈暴揍了魏英俊一顿后，斯黛拉因为不想被魏英俊纠缠消耗时间同意让步，魏英俊害怕威胁选择撤诉。

国产剧总是存在这样的问题——讲不好一个故事。剧情充满了戏剧性和巧合感，且存在诸多漏洞，因此总有观众说“编剧是把观众当傻子吗”的感叹。

另外在很多现实问题的处理上，表现出典型的中国式进程，强行“社会主义大和谐”。比如在原生家庭这个问题上，苏明玉最终理解了父亲对自己的爱护、栗娜与酗酒且有暴力倾向的父亲和解……这明明就是掀起了涟漪，却没有扎到社会问题的根部，刻意和解，仿佛是一场生硬的摆拍。《安家》在假离婚、养老、房产分配这些社会痛点上也有这样问题：处处巧合，观众刚刚涌上来的情绪只能被迫推回去，无处发泄。

一个故事讲不好也就罢了，最怕的是想讲太多故事。或为了延长剧集，或为了增加戏剧性，一部剧里往往会出现多个故事线，一旦写不好就出现故事东一锤子西一棒子的局面，经常性的脱离主轴，叙事结构一下子就崩了。动辄50、60集的电视剧，真正有用的不到一半。

《完美关系》到现在，除了主线的公关事件处理外，还有男女主的感情线、江达琳的感情线、舒情的感情线……在一部以公关为主的职场剧中，出现了大量无关痛痒的支线，一点点消磨掉了观众的耐心。

而且为了制造戏剧效果，人物关系全部使用巧合，剧情推动只能靠一个又一个极端的角色拼凑出戏剧冲突。比如《精英律师》，每一个案子都离不开男女主的社会关系网，剧情充满了各种巧合，根本经不起一点逻辑推理。

《完美关系》中卫哲和江达琳的感情线也让观众大跌眼镜。按照剧情的走向，二人是在接触中逐渐产生了感情，只是播放过半，出现了一个卫哲前女友这个角色，硬生生给卫哲安插了一个接触焦虑症的设定，而江达琳是唯一能够跟他亲密接触的人。这样幼稚的小说剧情放到一部职场剧中实在荒唐，很难说服观众。

剧情逻辑缺失，这是目前70%国产剧的症结。有些剧情给人一种看傻子的感觉。

而十几年前，国产剧明明是能好好讲故事的。从底层生活中挖掘隐藏痛点，继而把尖锐的议题通过荧幕展示出来引起社会讨论，探讨社会问题根源。比如2009年的《蜗居》囊括了房奴、小三、腐败等关键社会问题，一度成为研究社会弊病的一个范本。只是如今不知是编剧懒了还是观众精明了，不管是人设还是剧情都呈现出明显的套路化，且与实际生活严重脱节。观众很难再在国产剧中找到生活共鸣。

- 3 谁来背锅？-

一部剧成功与否绝对不是演员、导演、编剧一方的责任，只是这些明面上的逻辑问题，观众自然会把它归因到主笔人编剧身上。

2018年的顶流剧《镇魂》，虽然成就了朱一龙和白宇两位实力演员，但是剧情的硬伤也劝退了不少观众，“镇魂编剧”到现在仍是很多粉丝的意难平。正在播的《在北京等你》（李易峰和江疏影主演）也有粉丝评论：“就算是李易峰也不能让我坚持看下去，编剧没交智商税吧”。可见即便是高流量明星，也挽救不了没有逻辑的剧情。

观众的口味一直在变，而“编剧”似乎还停滞不前。1月份，一部高口碑台剧《想见你》杀出重围，更多的人看到了台剧的复兴，曾经还是偶像剧为主的台剧已经实现了主题的升华，而我们的国产剧还在矢志不渝的研究市场，关注舆论导向，什么能火演什么，剧情陷入老套的怪圈：大女主身后必有男性扶持、干练女性精英必在婚姻感情上受挫、原生家庭必有樊胜美妈妈N.10……只抓故事，不抓逻辑，电视剧平均口碑越来越低。

一位编剧朋友曾对我说：“有时候我们也没办法，他们就是想要这样的剧情，可以省去很多麻烦”。没错，省去很多的麻烦。有时候制作方总是拿“不过审”等原因为自己开脱，因为怕触碰各种禁忌，考虑到市场等多种元素，最终选择最为保险的制作方式，把自己放在一个安全的舒适圈内，也不敢轻易尝试任何可能越界的东西。是什么时候起国产剧没了创新和探索的勇气？

剧集的失利究竟该由谁负责，这是个复杂的问题，只是不要妄想以演员来遮掩其在制作上的纰漏，以政策限制遮掩自己的“懒惰”,根本逻辑问题解决不了，必然被市场淘汰。

观众喜欢的未必是强逻辑的，但没有逻辑的必入不了观众的眼。