文｜文化产业新闻

一周前，北京市推出了演播室复工指引17条，对演播室复工的有序开展进行了多项的引导。这也对整个综艺市场释放出了信号，各大平台得以暂时从现场录制的禁令中解放出来，多部库存告急的综艺开始恢复录制了。

面对“断档”危机，综艺制播急忙开工，在纷纷追赶档期的势头下，节目录制方式也出现了不少新动向，这些小创新能否带来新的转机？

随着综艺市场逐步回暖，竞争格局又将发生怎样的变化？

“保命式”复工开启，制播各显神通

当前形势下，多数综艺仍然以室内录制为主，由于人数、安全距离、场所条件等限制，节目不得不通过调整制播方式来保证节目效果。

如何在条条框框中摸索出复工之道，成了节目组冲刺业绩的第一步。

互动效果不能少，线上观众席成首选

“放弃现场观众席”是室内综艺节目的首位让步，目前已经恢复现场录制的综艺，基本上都采取保留嘉宾，现场无观众的模式。

《歌手》、《欢乐喜剧人》、《非诚勿扰》等都采用了“云观众席”，在节目录制期间同步连线上百位观众。

取消了现场观众席后，线上观众席也并非只是“摆设”，而是被赋予了更多的互动任务，同时也成了节目内容中更加重要的一部分。

在《歌手》中，观众不仅能在线上打分，还能与主持人进行对话，拥有了更加直接的交流和展现机会。

过去几乎只需要表现出“现场沉浸感”、“捧场”就能完成观众义务，如今对观众的互动水平则提出了更高的要求。同时，节目录制的台本也需要更多考虑观众席的互动方式，在统一主题和气氛引导的安排下，给予观众更广阔的发挥空间。

如果说《歌手》设置互动性的“云观众席”是为了将老牌节目玩出新花样，激发热度，那么《欢乐喜剧人》连线百位观众则是因为其确实离不开观众席。喜剧节目对观众更加依赖，对于喜剧演员来说，剧场感的营造是保障表演水平发挥的关键。

节目内容灵活应变，录制流程紧急调整

出于谨慎考虑，各类相亲节目缩减嘉宾阵容，仅在节目录制所在地的周边范围内选取人员，放弃了大规模的招募。

《这！就是街舞》则采用了“云海选”，但是选手“隔空battle”的节目效果还有待验证，毕竟在不同场合的对决中，现场表现力减弱、评审流程难以顺利进行等问题难以避免。

除此之外，贴合疫情主题，更加注重共情和时代性，也是综艺内容转变的一大方向。这一方式在老牌综艺上更受青睐，《王牌对王牌》开设了特别节目，连线观众倾听他们真实的故事，将生活感更多地融入。

这些细微的变化，体现了各大综艺在保持娱乐感的前提下，对自身的内容定位及节目形态都做出了综合的调整，对市场动向和整体环境仍旧保留着较高的敏锐度。

不断分化，综艺生态正在被重新塑造

综艺制作费尽心思频出花样，正是整个综艺市场竞争加剧的缩影。

档期节奏混乱，内部利益难平衡

不同于电视剧集，综艺更加注重时效性，在档期选取、主题采选上都着重考量对应时期的市场接受度。

对于电视剧来说，采取集中拍摄制作再播出的方式也不会产生较大的热度损失。但综艺则一般采用制播同步的方式，毕竟综艺节目的收入来源主要是冠名和其他广告赞助，时刻关注广告市场的变化趋势更能保证收益的最大化。

综艺节目对金主依赖程度较高的这一特点，也使其面临着诸多风险。已经上线的综艺节目在难以恢复常态录制的情况下可能面临“断更”，部分节目可能考虑缩短单集节目时长，以避免“空挡”。

但节目战线的拉长可能会影响观众体验，第一季度的市场空间也将被进一步挤压。如此一来，旧的节目难以及时消化，新的节目也找不到合适的位置登台。

这在广告主对于综艺的投入进一步缩水的大趋势下，制播方想要依靠新项目获得主动权将难上加难，仅能在计划的节目阵容中做好排兵布阵。这也预示着，口碑较好、生命力仍然旺盛的部分综N代将有更多机会被保留，新的项目和小体量综艺将面临被淘汰的更高风险。

BAT统统上道，竞争格局更加分明

制播节奏的混乱加速了淘汰赛的进程，资本的角逐也将进一步催化格局的改变。

近日，阿里影业附属公司阿里巴巴（浙江）拟以不超过4亿元收购天津银河酷娱60%的股权。银河酷娱曾打造《火星情报局》等多部网综，在综艺IP孵化上取得了一定的声誉。

此番收购动作，表明了阿里入局综艺、构建多元内容生态的决心，也让综艺界成了集齐BAT的又一领域。这也意味着，综艺这一内容产业的厂牌分布格局将更加分明，这在“独播”、“自制”等差异化标签仍然受用的综艺领域，无疑是加速马太效应的又一关键，小型综艺制作公司将更难生存，头部企业将得以收割更多红利。

结语

2019年，综艺行业进入了收缩调整期，整个市场正在褪去喧嚣，逐渐归于平静。危机感不仅仅降落在小体量的综艺上，综N代也承担着制作、播出等多方的压力。为了争寻有限的盈利空间，抢占复工似乎成了业界共识，然而欢腾的背后其实有一场牌局正在悄然进行，而出局的结果可能降临在任何一档综艺上。

部分资料参考：金牌舆情官；骨朵网络影视；冷眼看电视