文｜华谊兄弟研究院

对于“哈圈人”来说，今年的夏天比以往来得更加火热与持久。从6月开始，《说唱听我的》上线拉开序幕，《中国新说唱第三季》及《说唱新世代》两档说唱类音乐综艺节目也将陆续上线。如此密度的定档安排，让偏于小众的嘻哈节目，有了与爱豆选秀一样扎堆进行的井喷行情。

是真的“出圈”，还是一场自我满足的狂欢？华谊兄弟研究院（ID：HBresearch）本期文章将与大家一同了解，这片所谓“人火圈冷”的小众文化领域。

从“地下”到“地上”

“Underground”这一单词，除了字面上的意义，对于深切热爱说唱的人来说，它更是一种荣誉和实力的象征。早在国内综艺尚未涉及到Hiphop圈的2012年，《地下八英里》Battle比赛的出现，则是这个领域里最纯粹和自由的狂欢。没有资本的介入，说唱圈内的“硬战”，拼的是实力和专业技能。

也正因如此，每年在大赛中取得冠军的Rapper，都是圈内公认的No.1。现在被大多数观众所知道的贝贝、小青龙和爆音等都是出自于此。而创办于2016年的《Listen Up说唱大赛》第一届的冠军就是后来在《中国有嘻哈》中大放异彩的VAVA，艾福杰尼、派克特、满舒克等也皆与其有关。

如果说早期“地下”的发展还是属于Hiphop圈内的“自娱自乐”，2017年《中国有嘻哈》的横空出世，则迅速将其圈层扩大到“地上”。凭借一句魔性的综艺金句“你有Freestyle吗”，把活动在固定领域的一类“小众文化”端上了普通大众的“餐桌”上。

▲《中国有嘻哈》剧照来源：豆瓣

在此之前，许多说唱圈内从业者都有过预判，这类音乐文化在国内被关注及认识是“早晚”的事，只是没想到，这一“早”就早了这么多年。突然从“地下”被牵扯到“地上”，高曝光、强关注，实际上，整个中文Hiphop圈的人并没有完全准备好。也因为如此，在受到关注后，不断爆发了许多争议性事件，将嘻哈这个原本大众就了解不多，甚至是怀有很多偏见的圈子推到了风口浪尖。

大起大落背后的拐点在哪里

回顾欧美说唱发展的历程，成长的关键点往往取决于得天独厚的历史及政治文化氛围，其生长模式是难以复制的。而身处亚洲，与我们文化氛围类似的邻国韩国，其说唱文化的发展历程，在某些方面上是值得我们探讨和借鉴的。

国民级别的大型综艺节目企划

前几天《Show Me the Money 9》选手招募的Cypher上线，迅速吸引了大量粉丝关注。除了韩国本土观众，中国的“哈圈”粉丝，在被国内嘻哈节目强力围剿的同时，仍选择了给予超高的关注和期待。

粉丝受众圈层广，是带动韩国嘻哈文化发展的强大助力之一。从某种角度来说，后期《中国有嘻哈》得到的空前关注度，有一部分的原始粉丝基础，其实也来源于此。不论是制作人吴亦凡的粉丝，还是韩版综艺节目的粉丝，从本质上来说，中文说唱出圈的第一步，其实靠得恰恰是被很多Rapper误解的“韩粉”与“爱豆粉”。

这一观点的碰撞，其实并不是国内“哈圈”独有的。早在《Show Me the Money 3》的时候，韩国国内对于爱豆Rapper和职业Rapper的争议也一度让节目变成战场。其引发的巨大争议和火药味，甚至一直持续到第四季的节目比赛当中，一些相关的事情也被韩国观众翻上台面来讨论与指责。到了第五季与第六季，当节目导师阵容和关注度都到达了新的顶峰，众人开始担心其会走向颓势时，反而顺利度过了拐点，至此韩国嘻哈文化开始稳步走向大众。

▲《Show Me the Money 3》剧照来源：网络

华丽外表下的硬实力

韩国嘻哈文化的破壁，除了综艺节目的造势助力之外，本身圈层的硬实力才是支撑其“转危为安”的关键因素。用音源说话、制作人的编曲及制作能力，才是韩国Hiphop能在本国竞争激烈的音乐市场站稳脚跟的原因。

四月初，制作人Code Kunst的一张专辑几乎集齐了韩国当下最火的Rapper，每一首Feat歌曲都兼具流行性与专业性，屠榜自是不在话下。就连专辑中的纯音乐Beat也为广大乐迷所喜爱。制作人的才华与魅力叠加，让音乐变得不再晦涩与小众。

在《说唱听我的》节目开播之前，节目的音乐总监、中文说唱界的传奇人物Mai，在微博上谈到，与节目组达成的第一个共识就是允许并鼓励制作人上自己的声标。对歌曲制作的重视与尊重，即是对说唱音乐的尊重。这些微小的变化也能体现出，国内说唱音乐正在逐渐被大众认可与接受。

▲《说唱听我的》音乐总监Mai来源：网络

其次，相较于国内综艺反复提及的“单押”“双押”“Punchline”等词组，韩国说唱节目更注重的是，参赛选手们技术展示之外的情感抒发。押韵叠词只是表象，每首歌歌词中所蕴涵的意义，都是值得乐迷们去反复聆听思索的。说唱不是毫无意义的嘶吼，而是人性深处的发声与咆哮。

韩国说唱音乐厂牌及经纪公司用更全面的包装和宣传企划，将这些“地下Rapper”推向台前，在主流和独特之间找寻平衡。保持真实的同时，也保持曝光率。这一点，也是现如今国内说唱厂牌和经纪公司所欠缺的方面。

卷土重来的2020

三档节目扎堆，正面Battle一触即燃。在担心是否有这么多Rapper能分别参赛的同时，三档节目各自能带给观众什么样的体感，也是我们所关注的方向。

《中国新说唱》第三季作为中国嘻哈音乐综艺节目出圈的“领头羊”，在四季之后，能否再次带来新的爆点和洗脑效应？其原本优势在于，更容易受到主流音乐的粉丝以及秀粉的关注，并借此转化出圈。但当今年的秀粉已被选秀类节目“洗刷”完三遍之后，又被三档同类型节目分流，是否还能持续发力？一切谜底，都还需等到开播时揭晓。

《Listen Up说唱大赛》与芒果tv的合作综艺Listen Up《说唱听我的》，则预示着Hiphop圈“地下”与“地上”和解，目前已经开播过半。作为三档节目中最早上线的，最明显的出圈是带火了“魔动闪霸”和他们独特的音乐风格。节目开始慢慢探索专业和商业之间的平衡，将一些对地下说唱保持敬畏和喜爱的Rapper及爱好者，带进了主流大众的视线。因此，能否在保持高水准的同时也做好宣传推广，是节目突围的关键。

▲《说唱听我的》剧照来源：豆瓣

而前几天开始密集宣传的B站Hiphop野心代表节目《说唱新世代》，更是集结了一众国内新生代Hiphop音乐人和厂牌。在现有的官宣阵容中，Higher Brothers与Rich Brain的加盟让节目更具新鲜看点。作为偏小众文化与“亚文化”根据地的B站，在成功打造了“二次元”与“游戏”板块之下，此次来势汹汹的说唱分区，能否借势成为又一王牌项目？相信还有更多惊喜，值得关注。

▲《说唱新世代》海报

结语

小众文化走向大众必定不是一个一帆风顺的历程，在所谓的“亚文化”圈层里，不论是嘻哈、街舞还是二次元，或多或少都因为不被了解，而被迫带上了一些误解和标签。瞄准了小众文化的综艺节目们，从某种程度上来说，对于这些“亚文化”的发展有利也有弊。

一方面带来巨大关注度，加快了其出圈速度；另一方面又由于“快餐型收视效益”，引发了爆红后的“反噬”。究其根本原因还是圈层文化的发展内核支撑以及受众的质素，还未能匹配上其速度。而想要解决这一矛盾，唯有不懈提高“硬实力”，比起无谓的Battle和相互贬低，这才是对说唱文化的真正尊重与敬畏。