记者 | 陈佳靖 林子人

编辑 | 林子人

【上海】

“2020户外舞台演出季”第二季

演出时间：10月10日-11月8日

演出地点：上汽·上海文化广场户外舞台

继两个月前炎炎夏日的28场演出后，上汽·上海文化广场“2020户外舞台演出季”第二季在金秋10月回归。新一季的节目依然会有音乐剧演员音乐会和音乐剧金曲音乐会，同时跨界类板块将新增脱口秀、舞蹈、嘻哈、古典乐、世界音乐和亲子互动剧等类型，在五周时间里呈现17场风格迥异的节目。秋高气爽的日子里，与朋友相约一起去文广看演出、逛市集吧。

东野圭吾成名小说改编舞台剧《放学后》

演出时间：10月16日-18日

演出地点：人民大舞台

《放学后》改编自东野圭吾同名小说。1985年，东野圭吾凭借《放学后》获得第31届江户川乱步奖，从此成为职业作家。在这部成名作中，东野圭吾讲述了一个发生在女子高中内的杀人故事：主人公前岛老师在校内屡屡遭遇不可思议的杀人事件，在追寻真相的过程中，师生之间的矛盾看似是那把解开谜题的钥匙，但最后的结局却出乎意料，甚至令人叹息……

中文版音乐剧《谋杀歌谣》

演出时间：10月16日-25日

演出地点：中国大戏院

外百老汇摇滚音乐剧《谋杀歌谣》（Murder Ballad）首演于2012年，讲述了Sara与调酒师Tom和文学博士Michael之间剪不断理还乱的爱情故事。2017年到2019年，由上海华人梦想文化发展有限公司出品制作的中文版《谋杀歌谣》在中国进行了四轮演出，获得诸多好评。

2020年，复牌版《谋杀歌谣》由曾在该剧中担任男主角的刘令飞执导，主创团队在接受媒体采访时着重强调这将是一个“全新的版本”，从歌词到舞美都进行了调整和升级。刘令飞表示，新版《谋杀歌谣》的核心命题是“欲望”，在视觉上用“水”这一意象来指代。虽然这是一部小剧场剧，但这个版本是按照大剧场的尺度进行设计的，所以和原来的版本相比会很不一样。

音乐总监姜清华表示，新版《谋杀歌谣》在排练期间就特别注重演员不仅仅以演唱的态度去表演，而是更加强调唱段中的语言逻辑和冲突，最大程度体现人性的矛盾张力，“这个戏本身不是单纯地贴标签——你是好人，你是坏人，你是渣男，你是渣女。人就是一个矛盾体，这个戏里虽然只有四个人，但其实代表了我们这一代目前可能正生活在这个年龄层的中年人。每个观众可能都会有不同的想法和态度。”

张静初主演话剧《被嫌弃的松子的一生》

演出时间：10月23日-25日

演出地点：上海东方艺术中心

《被嫌弃的松子的一生》的故事是从女主人公松子的死开始的。直到她的死亡，她周围的人才开始去审视她的生活：从中学教师到风俗女郎，被家人驱逐，遭情人抛弃，松子的人生仿佛是一个不断下降的螺旋，她的每一个选择，都在令她偏离俗世的幸福，她对爱勇敢的追寻却又是那么令人动容。但在唏嘘之余，松子的一生也给我们留下了一个问题：一个性别不公的社会是否要为女子的不幸负责？

《被嫌弃的松子的一生》是日本作家山田宗树的小说，在日本发行量逾130万册，曾被改编成电影和电视剧，电影版在豆瓣上的评分高达8.9。此次舞台板《被嫌弃的松子的一生》由张静初主演、蒋方舟担任文学策划。

舞蹈剧场《该我上场之后》

演出时间：10月24-25日

演出地点：上海明当代美术馆

曾在2019年乌镇戏剧节大放异彩的舞蹈剧场作品《该我上场之后》的主演是两位中央芭蕾舞团的退役舞者——82岁的男舞者曹志光和59岁的女舞者刘桂林。岁月在他们身上留下痕迹，让他们不再具备完成标准芭蕾动作的能力，然而他们接受过的芭蕾训练和新中国舞蹈史塑造了他们的身体，一方面，他们的人生轨迹深刻地嵌入了表演之中；另一方面，他们又从“中国现代舞蹈”的窠臼中被解放出现，呈现出更舒展、浪漫的身体姿态。

“舞蹈剧场”发端于1960年代的德国，现代舞大师皮娜·鲍什（Pina Bausch）将其确立为在世界范围内影响深远的新型舞蹈形式。本剧导演、编舞王梦凡曾被德国舞蹈杂志《tanz》评选为全球最有潜力的编舞之一，与众多具有不同身体质感的表演者合作是她作品的重要特点。

【北京】

孟京辉戏剧作品《你好，忧愁》

演出时间：10月6日-10月18日

演出地点：蜂巢剧场

《你好，忧愁》是法国作家弗朗索瓦丝·萨冈18岁时写出的小说处女作，发表于1954年。小说讲述了一个关于青春反叛的故事，萨冈也因为这部小说成为法国一个时代的青春代言人。故事中的少女原本与独身的父亲过着随心所欲的荒唐日子，有一天，父亲却爱上了传统且循规蹈矩的温柔女人安娜，两种截然相反的生活方式开始发生碰撞。

由孟京辉改编的独角戏《你好，忧愁》是该小说首次被搬上中国舞台。在这部作品中，孟京辉重塑了“忧愁”的定义，他将目光聚焦在“生活方式”这个命题上，试图通过一个叛逆女孩成长的心路历程，让人们反思叛逆的本质。值得一提的是，女主的饰演者黄湘丽采用一人分饰多角的意识流表演方式，打破了传统独角戏容易陷入沉闷的僵局，让观众跟着她的情绪走进了主角的世界。舞美灯光也配合使用建筑和绘画元素来彰显文学空间和心理空间，创造出有棱角的、叛逆的色彩和质感。

曹禺代表作《家》

演出时间：10月15日-10月25日

演出地点：首都剧场

《家》中的故事发生于在辛亥革命到五四运动前后，当时中国社会正处于一个风起云涌、激烈动荡的历史转折时期。在四川成都，有一个官僚地主阶级的大家族高公馆，公馆中除了老太爷，还有五房分支。小说以长房中的三兄弟觉新、觉民、觉慧的故事为主，集中展现了封建大家族生活的典型形态，也揭示了这个自诩为书香门第的大家族一步步走向衰落、败坏的过程。

在曹禺先生诞辰110周年之际，北京人艺选取了其两部代表性的作品《雷雨》和《家》，从9月24日起进行为期一个月的演出。期间还将有各种专题座谈会、研讨会、线上及线下展览等诸多形式的纪念活动，以期观众能够通过这些途径了解曹禺。

2020北京国际青年戏剧节话剧《局外人》

演出时间：10月17日 - 10月18日

演出地点：大麦·超剧场

这部《局外人》由新星导演杨婷执导，是2020北京国际青年戏剧节“戏剧在场”单元的作品之一。剧作通过主人公默尔索的视角讲述了一个关于荒诞的故事：在经历了母亲逝世后，默尔索为帮助好友而犯下凶案，成为了一个杀人犯，在经历了一场“置身事外”的审判后，最终被处死刑。

《局外人》是加缪的成名作，也是存在主义文学的代表作品，它形象地体现了存在主义哲学关于“荒谬”的观念。导演杨婷认为，这部作品与她最想表达的东西不谋而合，“局外人对应的应该是局内人，那种顺应这个时代，按照这个时代的要求去生活的人。但时代的要求有时是盲目的，虚伪的甚至是无礼的，充满欺骗和谎言。”

今年青戏节的“戏剧在场”单元共有13部剧目将在线下剧场与观众见面，除此之外，青戏节还设有“戏剧在线”、“戏剧在读”、“戏剧在谈”、“戏剧在听”等多个单元，以线上线下联动的方式，为观众带来更加多元的戏剧交流与互动。

马丁·麦克多纳作品《枕头人》

演出时间：10月20日-11月8日

演出地点：鼓楼西剧场

作为英国“直面戏剧浪潮”的代表作家，马丁·麦克多纳以其荒诞的黑色幽默和挑衅性精神而闻名。他的许多作品都充满暗黑色彩，这部由他编剧的《枕头人》就是其中之一。

该剧讲背景设置在一个小镇，镇上的三名儿童相继失踪，其中两人已被证实惨遭杀害，第三个孩子至今下落不明。一连串的证据将怀疑指向了在小镇屠宰场工作的业余作家卡图兰，随着警探的深入调查，卡图兰所写的一个个关于“虐杀儿童”的作品也呈现在了观众面前。这些“黑色童话”让人深思，当文学作品造成有影响力的社会行为时，应将责任归咎于谁？人们又将如何面对故事对现实的指涉？