奥斯卡的坏品味是出了名的。

这就是当你没把最佳影片奖颁给《公民凯恩》（Citizen Kane），或者《撞车》（Crash）击败了《断臂山》（Brokeback Mountain），或者《与狼共舞》（Dances with Wolves）的主创们赢得大奖时，别人对你的声望做出的评价。

但是更多时候，他们的决定是正确的。

事实上，确实没有办法事先知道一部电影随着时间流逝是否还会保持活力。但有时候，评选者们做出的选择正确而有趣。

以下是迄今为止12部最伟大的奥斯卡最佳影片奖获奖作品。

第12名：《莫扎特传》（Amadeus），1984

 

对于奥斯卡获奖影片的刻板影响是：冗长、陈旧的历史题材传记片。《莫扎特传》本来也会是这样，然而，它却把所有加诸身上的标签颠覆了。它把18世纪奥地利的生活描写得像发生在现代一样活灵活现。

通过塑造也许并不存在的竞争，以及把这个历史上最伟大的、天才与机遇兼得的音乐家描绘为一个被宠坏的、只会傻笑的蠢材，《莫扎特传》超越了之前所有的历史正剧影片，它传达了更多的东西。

没有一部电影可以完全准确地描绘过去——这就是电影的力量和危险所在。《莫扎特传》最伟大的地方在于，它几乎毫不犹豫地采用了让萨列里（Salieri，与莫扎特同时代的作曲家）讲述别人故事的方式。事实证明了，这真是天才之举。

第11名：《辛德勒名单》（Schindler's List），1993

 

沉寂多年之后，斯皮尔伯格（Spielberg）因《辛德勒名单》理所当然地赢得了他的第一座奥斯卡奖。这部影片讲述了二战时一名德国商人在大屠杀中拯救了无数犹太人生命的真实故事。拍摄这部电影十分艰难，而斯皮尔伯格处理它的方式是如此令人难以置信。他没有在任何一个细节上打马虎眼，之后在那个时运维艰的可怕世界中找到了一道光明。这是人性最本真的东西。

第10名：《沉默的羔羊》（The Silence of the Lambs），1991

 

《沉默的羔羊》因为两个原因值得称道。

首先，它是唯一一部获得奥斯卡最佳影片奖的恐怖电影。片中汉尼拔·莱克特（Hannibal Lecter）的性格只用一部电影来描写显然不够，然而《沉默的羔羊》做到了。它是一部完美的、能获得学院奖的恐怖电影，因为它并不过度依赖血腥场面（虽然里面也有），而是依靠制造不断增加的恐怖感更多。如果要给一部恐怖电影颁奖，那么它必须拥有史上最受人喜爱的行凶者才行。

其次，电影是在1991年2月14日发布的，比之后的奥斯卡颁奖礼提前了整整一年。这也证明了奥斯卡不是只把奖项颁给每年最末两个星期发布的电影。

第9名：《公寓春光》（The Apartment），1960

 

《公寓春光》没能得到它应得的喜爱。电影讲述了一个公司员工（杰克·莱蒙）为了出头，将自己的公寓借给经理们随时使用的故事。比利·怀尔德（Billy Wilder）的喜剧杰作（他创作了很多）比海斯法案时代（Hays Code-era）的好莱坞同期作品都更加活泼。想象一下，如果《广告狂人》（Mad Men）是在上世纪60年代制作的，而那时候你就能看《公寓春光》了，那会是什么感觉。

第8名：《飞越疯人院》（One Flew Over the Cuckoo's Nest），1975

 

据说原作者肯·克西（Ken Kesey）因为不满这部电影将他最心爱的作品改编得太多，而拒绝观看影片。他也不知道他在追思什么。《飞越疯人院》很好地展现了70年代那种特有的鲁莽。它是那种英雄主角（杰克·尼科尔森饰）是罪犯，而反派（路易丝·弗莱彻饰）是护士的影片。这部影片是那个与今天完全不同的、电影还在忍受闪光摄制的时代的典范。

第7名：《码头风云》（On the Waterfront），1954

 

如果可以的话，奥斯卡的评选者们会发个声明，而《码头风云》偷偷地讲述了上世纪50年代共产主义黑名单的故事。但不是所有涉及政治冲突的电影都能获奖。即使没有当时的语境，《码头风云》都将是一部永恒的关于勇气和背叛的故事。马龙·白兰度（Marlon Brando）演绎的由拳击手转行码头工、再转变为革命者的特里·马洛伊（Terry Malloy）是出于自然的力量。从他摆弄伊蒂（爱娃·玛丽·森特饰）的手套到法庭上“我本可以成为一个竞争者”的演讲，白兰度的表演比其他任何作品都要伟大。

第6名：《安妮·霍尔》（Annie Hall），1977

 

喜剧常常会被学院派的评选者们忽视或低估。而那就是为伍迪·艾伦（Woody Allen）的《安妮·霍尔》欢呼的唯一原因。它使用的动画、叙事以及打破银幕限制的手法，直至今日还保持着独创性和辉煌。另外，还没有一部浪漫喜剧能够超越这部电影对情爱关系的洞察。

这么说吧：《安妮·霍尔》能击败《星球大战》系列赢得最佳影片奖，实至名归。

第5名：《老无所依》（No Country for Old Men），2007

 

《老无所依》曾在最佳影片奖的角逐中面临许多劲敌（《血色将至》《朱诺》《赎罪》《全面反击》），但它最终赢得了胜利。或许它不是当年最好的一部电影，但它仍然是一部成熟的恐怖片，也是赢得奖项的最佳人选。

第4名：《阿拉伯的劳伦斯》（Lawrence of Arabia），1962

 

连同序幕和中场休息在内长达三小时的《阿拉伯的劳伦斯》是那种获奖艰辛的一类电影（《八恶人》是特例）。尽管那个时代很多的史诗今日看来显得过时和陈旧，这部电影到现在仍然像它刚刚上映时那样，新鲜而令人震撼。

从一场比赛，到日落，到一个出现在海市蜃楼中的男人，到一个壮观的火车相撞的画面，你会为了《阿拉伯的劳伦斯》曾经在银幕上创造的那些让人难以忘记的场面对它致谢。

第3名：《卡萨布兰卡》（Casablanca），1942

 

令人震惊的是，《卡萨布兰卡》刚刚上映的时候并无任何特别之处。它收获了良好的评价和高额的实体票房。传统起作用的机制还真是有趣。

《卡萨布兰卡》现在是有史以来最永恒的电影之一，并且理由都很充分。它是制作最巧妙地娱乐作品之一，在瑞克（亨弗莱·鲍嘉饰）与伊尔莎（英格丽·褒曼饰）之间的恋情最终因为不完美的结局变得美丽，其中包含着牺牲。

如果你还没看过《卡萨布兰卡》，那么你从电视上的每一次重播里也能知道结局。但是除非你完整地看了整部电影，否则你不会真正理解《卡萨布兰卡》。七十年过去，这条定律依然成立。

第2名：《教父2》（The Godfather: Part II），1974

 

说《教父2》是有史以来最棒的续集毫不过分。它不仅接续了前作的节奏，而且继续并丰富了故事内容。

看着迈克·柯里昂（阿尔·帕西诺饰）一步步变成纯粹的魔鬼式引人入胜并且难以忘怀的。但是人们喜爱《教父2》的真正原因，是影片对年轻的维托·柯里昂（第一代教父）的回溯，罗伯特·德尼罗（Rober De Niro）在其中的表演随后为他赢得了他的首个奥斯卡奖。和前作相比，《教父2》证明了，这个家庭的传奇是有史以来最伟大的美国故事之一。

第1名：《教父》（The Godfather），1972

 

当我想起《教父》时，我把电影当作一个整体。它几乎都是一幕接一幕的难忘的情景，而这也是学院派在准确的时间给予一部电影恰当的承认的罕见例子。

这个意大利-美国犯罪家族的传奇从来没有将如此长时间电影中的任何一部分完全说透。这是一部你在任何节点进入，都能被深深吸引的电影。里面有人们所能想象的最伟大的表演（马龙·白兰度、阿尔·帕西诺、黛安·基顿、詹姆斯·凯恩）。并不是每一部经典影片都能抱得大奖，但是颁奖当晚如果不让柯里昂家族拿着小金人回家，那将是一种罪恶。

 

原作者：Ian Phillips

原文标题：RANKED: The 12 greatest movies to win the Best Picture Oscar

原文链接：http://www.businessinsider.com/best-picture-winners-list-ranked-2016-1

翻译：马元西