坐在采访间里，林志炫的胸前挂着一个类似喷雾的小物件，他说这是一个加湿器，用来保护嗓子的。《谁是大歌神》的录制现场在北京，刚刚从台湾过来的林志炫还没能适应北京的空气，他需要随身携带这个加湿器来辅助开嗓。

林志炫唱歌的时候需要大量的换气动作且急速，瞬间的换气会因为摄入太多的空气杂质而影响到他的发声。果然，界面记者在见到林志炫时，他的声音有些厚重，原以为他是感冒了来参加节目录制，原来并非如此。

林志炫在《谁是大歌神》的最终一期录制之后接受了界面记者的采访。这位颇有学院派风格的歌手在《我是歌手》的第一季因为改编了一首《烟花易冷》迎来事业的第二春。对于歌手而言，跑通告上综艺节目都是一件很糟糕的事，尤其是在台湾的综艺界，他们往往要面对主持人各种无底线问题的骚扰又不得不直面回应。

而对于林志炫而言，他从来不排斥各种通告，而且也不是带有宣传目的的通告。但是，仔细可以发现，他跑的通告全是与音乐相关。他几乎不参和那些闲聊性质的八卦通告，他每次去跑通告也只有一个目的，炫技，然后吓死别人。

17岁的林志炫还是土木工程系的学生，因得到音乐老师的慧眼识才和免费授课而打下了良好的美声基础，之后在学校合唱团担任领唱。三十年后，林志炫都还感激当年老师的提携。正是对声音的这份自信，在没有写歌的日子里，林志炫也过得不错，并没有像很多歌手所描述的那样只得靠走穴商演维持生计。

已经过了不惑之年的歌手林志炫以艺术家自居。参加《谁是大歌神》这样的综艺节目并没有感到不适，反而感到很意外。

《谁是大歌神》不是一个竞赛类的音乐类节目，更像是一个音乐课堂。从模仿歌手当中识别出原唱歌手的模式，让很多歌手也陷入了”如果被模仿自己的人超越了怎么办“的担心中。只要是音乐类的节目，林志炫受到邀请一般都不会拒绝。当收到《大歌神》的邀请时，他显得倒有些意外，“茫茫人海中，制作单位要按照我开出来的歌单里面还是找得到声音相似的人，真的是太厉害了”。

但是参加《我是歌手》的时候，林志炫则纯粹是以会计师的心态去参加的。因为林志炫一直标榜唱歌要求“One Take”，也就是所说的录歌一次性完成。利用湖南的平台，林志炫录了九首歌。“划算，绝对划算，而且我的选歌，绝对是针对我一定用他的乐队用到尽。”

对于歌手而言，录一首歌的成本很高，三十个人的乐队录一首歌的阵仗不是一个人所能承担的。“平常算盘打了很久，舍不得花钱的全部让他们去。”林志炫为了实践“one take”的理念坚持不在录音棚里录歌。

当真唱沦为表演的附属，林志炫仍然不管在什么场地唱歌都选择真唱。甚至把演唱会现场变成录音棚，要求观众们不要鼓掌，不要发出声音，在现场安静的听声音，录歌曲。在即将推出的新专辑中，现有的八首歌全是在演唱会现场录制的。

林志炫参加录制的综艺节目全部与音乐相关，偶尔出现在音乐综艺节目当中炫技，完了就走，如果能吓走一部分本来就没有唱歌特长但还企图通过包装通过其他跟音乐跟实力无关的途径走红的潜在性歌手，又有什么不好的呢？

界面娱乐：您在录制现场有个现场教学，您自认为是学院派的歌手吗？

林志炫：我也不觉得自己学院派，不过就是十七岁的时候碰到音乐老师，然后他愿意免费教我，他觉得我是块料，然后我也就相信他了，信他觉得自己好像应该也可以算一块料，然后两年以后我就真的是块料，然后那个部分其实是第一课，他告诉我，你要开始唱歌之前要先会呼吸。

界面娱乐：《大歌神》的录制有给您带来一些新的音乐理念的启发吗？

林志炫：我一直跟我的学生讲，唱歌要好，第一件事，呼吸，就是我那个时候听他讲的，你在发声之前先呼吸，你气很足了，你可以做很多随心所欲的事，第二个是你的耳朵要够好，你的耳朵如果听不出你自己唱得有多好，就没戏，所以耳朵要够刁，也就是能听到很多很多细微的东西。所以《大歌神》这个节目好在哪儿？它是用寓教于乐的方式，看起来很好玩，调动大家的兴趣，想方设法让我们听每个人的声音特质，不知不觉间他可以提升，我觉得有机会提升听众，尤其是看这个电视节目的人参与到现场，不知不觉会体现他们的耳力，也就是鉴赏力，我当然最喜欢提升的就是听众的鉴赏力，因为如果一旦提升了，对我绝对有好处。所以其实做这件事情也是关于这个事。就是这件事对所有歌唱得好的歌手来讲，绝对有好处，我们普遍提升听众耳朵的水平，另外来参加的人也透过这个部分，包括模仿，他要模仿我的话，他必须得找出我声音其中细微的特质，这也是练耳朵很好的方式。

界面娱乐：您基本上就没有“车祸现场”这种情况出现了？

林志炫：也是偶尔会有，如果现场气太多，外在的因素，声带会呛到，那个是生理方面，生理方面没有办法，瞬间的状况是没有办法。

界面娱乐：在唱片行业不景气的这段时间里，您是怎么度过的？

林志炫：我觉得也还好，问题不出在我们。这是一个土壤，然后有很多种子，很好的种子都埋在土里面，问题是我们广大的听众们不浇水，也不施肥，当然就没有。但是我还是要呼吁大家，尊重知识产权，然后知识正版，然后赶快把互联网上可以回馈给词曲创作人应该有的机制回馈到，让他们的劳动跟辛勤、心血可以得到回报，最起码生活无忧，这样的情况下才能创作。

界面娱乐：现在还有发新的打算吗？

林志炫：我现在事实上已经有八首新歌录好了，而且都是在之前的演唱会上面，用台上的三十人的乐队，在体育馆里面，拜托下面的观众不准鼓掌，不准欢呼，然后大家在安静的状态下陪我录完，我也让他们听这首歌长什么样，录完之后将来就直接出，这样的作品已经有八首。

界面娱乐：就是完全在现场录的？

林志炫：对。完全现场。

界面娱乐：这就是您所谓的One  take。但是很多歌手没有敢这样做的？

林志炫：我们算是理念的结合，这样的录法，歌手开心，乐手也开心，因为那是一种满足感。在一个时间内，每一个人都感受到这首歌满满的编曲跟完整，在录音室会有一个问题，第一个进去录的时候听不到全部的东西，鼓打完就出去了，他不知道这个歌什么样子，没有享受到，然后第二个贝司进来的时候，要弹的时候，我很想弹不一样，但我已经打这样了，怎么办，跟吧。

界面娱乐：演唱会现场录歌对你的唱功要求很高？

林志炫：事前的准备工作做好，乐手练好就好，所以我其实对于乐手非常感谢，因为他们不是面对演唱会的要求，而是录音室等级的现场。所以他们对于演奏的音色各方面都要做得非常细致，也就是说我的演唱会乐手下的工夫绝对比其他演唱会的乐手要多很多，为什么？因为他就是一次完成，没有重来的东西，而且当着大家的面。

但也有另外一个状况，因为我们要做这个事情，所以要满足我的演唱会的要求也特别高，因为办我演唱会的主办方也要很有良心，因为他必须让我们在现场调音磨合，我的演唱会现场的场租绝对比一般的演唱会要多两天，也就是说他必须要让我们提前进场，熟悉现场的空间，设定现场如何录音是好的，然后同时我们的时间一定会增加，那在这个状态下，演出商必须比其他的演唱会多付两倍的场租。再来就是我的乐手不减的情况下，他必须额外负担三十人的机票，住宿，所以我特别感谢能跟我合作的所有人，因为他们都是不计成本的，不见得有人会这样做。

界面娱乐：很少这种演出商会这样？

林志炫：真的很少，所以其实我们就比较受限制，因为我们主要就只能在北京、上海、广州、深圳，就是规模比较大的一线城市，才有办法做到这样的规模跟录制方式。