文｜儿童IP研习社

当你看到喜欢的品牌在促销打折，但走进店内才发现自己看上的东西都是原价时，你大概会这样抱怨一句：“这是个陷阱。”

当你刚把已经改过五版的设计图交给老板，老板却通知你再来办公室一趟时，你脑子闪过的第一个念头大概率是：“我有一种不详的预感。”

当你挣扎着、犹豫着要不要尝试去做某件事时，身边鼓励你的朋友很可能会这样对你说：“要么做，要么不做。没有试试看。”

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看到这里，可能有人早就猜到了，上面这些虚拟场景中出现的经典台词都是出自世界著名的《星球大战》电影系列。如果有谁能准确地说出上面每一句台词具体出自哪一部，并能明确说出出自哪位电影角色之口，在什么情况下说出的，那么他毫无疑问就是《星球大战》系列电影的骨灰级粉丝了。

作为一部史诗级IP的系列电影，《星球大战》自诞生的那天起，就创造了电影史上的神话。前所未有的科幻题材、太空场景，复杂纷繁的星系斗争，被称为“摩西开辟红海之后最为壮丽的120分钟”，也早已成为美国文化的象征之一。

星战引入日漫风，迪士尼变了

星球大战系列的电影结束了，但迪士尼的新故事才刚刚开始。作为世界上最赚钱的系列电影之一，迪士尼怎么会舍得放弃《星球大战》在全世界“圈钱”的机会。所以，这才有了此次迪士尼与七家日本动画制作公司合作，为全世界粉丝呈现一个完全不同于以往的星战“新故事”。

《星球大战：幻象》

8月18日，迪士尼《星球大战》（Star Wars: Visions)官宣一则新的消息：迪士尼《星球大战》IP将与神风动画、扳机社、Kinema Citrus、Science Saru、Geno Studio、Studio Colorido和Production I.G等七家日本动画制作公司合作，推出新作动画短片剧集《星球大战：幻象》，并将于9月22日在Disney+流媒体平台上线播出。

值得注意的是，《星球大战：幻象》并不是《星球大战》的续集或者衍生类作品，而是通过日本漫画式样的概念，讲述几个星战故事。《星球大战：幻象》是由卢卡斯影业打造的、包括9个星战短片故事在内的全新星战短篇合集，而之所以由七家不同的日本动画公司参与制作，为的是将星战题材引入不同的文化视角。从预告片来看，《星球大战：幻象》在视觉效果方面很成功，不少观众也认为其视觉呈现比漫威星球大战衍生剧《曼洛达人》更好。

《星球大战：幻象》

据该剧集执行制片人詹姆斯·沃透露，这次的故事展示了日本漫画中别具一格的主色调，扩展了大家对《星球大战》的认知，并歌颂了一个平行宇宙世界。这对于迪士尼的科幻系列以及MCU超级英雄系列来说，都有着正面的发展作用。

日本“血统”的星战，全球粉丝会买单吗？

美国科幻大片和日本动画的融合会好看吗？这是不少星战迷们在得知消息后第一时间的真实反应。

自1977年乔治·卢卡斯把《星球大战》首部电影呈现给美国观众，这部讲述青年成长的太空歌剧式科幻电影，就以宏大的世界观、跌宕起伏的剧情吸引了一代又一代来自全世界的观众。而今，《星球大战》早已成为风靡全球的流行文化。

虽然，在卢卡斯影业开创的星球大战电影在全世界范围内都产生了巨大的影响，并在电影票房上也取得了辉煌成绩，但随着迪士尼接手星战系列的后几部，星战电影的口碑也开始出现下滑，并引发了一定的争议。

2012年，迪士尼斥资40亿美元收购卢卡斯影业，重启这个经典IP，制作了全新的后传、外传电影，但是这些电影作品却被《星战》粉丝诟病场面不如前作宏大，叙事不够清晰，剧情构思粗糙等。

尽管迪士尼接手的星战后续系列被粉丝诟病，但这个IP仍旧给迪士尼带来了不可估量的价值。2021年，WikiMili根据上市公司的财务数据、全球第三方权威数据统计平台等，汇总得出了全球最赚钱的50个IP。其中《星球大战》以约687亿美元位居第五，在它的前面的两位则是迪士尼旗下的维尼熊（约803亿美元）、米老鼠和它的朋友们（约803亿美元）。

即使受到粉丝指摘，如《星球大战9：天行者崛起》被认为是“系列最差”，但这部电影仍旧位列2019年全球票房榜单第7位。显然，《星球大战》所具备的文化影响力与商业价值，是值得迪士尼继续充分挖掘的。

《星球大战9:天行者崛起》

一方面是迪士尼重启星战系列电影后引发的口碑下滑和粉丝指摘，另一方面是大众审美的不断提升促使迪士尼不得不重新站在观众的角度去思考星球大战系列电影出现的问题。而日本作为动画制作强国，也是一直乐于学习西方文化并善于以日本文化的视角解读西方文化，迪士尼要寻求突破，选择与日本多家动画制作公司合作也是自然而然的事情。

长久以来，亚洲人对好莱坞有些固有印象，他们认为星战类的作品东方只在乎视觉效果不在乎社会主旨。而西方人对于东方电影也有刻板印象，他们认为亚洲人的片子只停留在《物语》叙事的层面，他们没办法拍好大荧幕作品。所以说，此次漫威与亚洲影业的合作效果很好，这种效果能够让不同文化背景的观众们打破刻板印象。

现如今好莱坞大片，尤其是靠特技、特效等大场面支撑的好莱坞大电影在中国等亚洲市场的号召力已经远不如二十年前，观众不再一味地看重宏大的场面，而是越来越在乎电影有讲一个好故事。比如，前段时间上映的曾收获无数中国粉丝的《速度与激情9》，其在大陆上映后获得了观众的一致差评，也意味着没有好故事只有大场面的好莱坞大片没有人再愿意随便为之买单了。

总之，强大如迪士尼，这个一直站在云端高高在上的全球最大的动画影视巨头也开始主动寻求改变了，这种改变可以美其名曰“为世界的星迷们考虑”，但终归还是为了能源源不断地从观众的口袋里掏钱。

星战上线Disney+流媒体，为迪士尼开疆拓土

8月13日，迪士尼公布了第三财季财报，截至2021年7月3日，迪士尼旗下流媒体平台Disney+的付费用户已达到1.16亿，超过市场预期的1.13亿；第三季度新增付费用户1200万，使其订阅用户总数比一年前的5800万增加了一倍。后疫情时代，特别是Disney+的迅速扩张，流媒体的实力越来越壮大。

Disney+流媒体对迪士尼有多重要？以七月初在北美上映的漫威大片《黑寡妇》为例，该片首周末全球票房高达2.15亿美元，包括8000万美元的北美票房、7800万美元的海外票房和6000万美元的流媒体收入。首周过后，《黑寡妇》的院线票房开始大幅下滑，次周末跌幅更是高达67%，这正是流媒体上火爆的付费点播大大分流了影院的观众造成的。甚至，因为院网同步影响票房分成，该片主演“黑寡妇”斯嘉丽约翰逊与迪士尼对簿公堂，上演了一出“超级英雄”单挑“金主爸爸”迪士尼的戏码。

2020年4月环球影业的《魔法精灵2》首次试水院网同步发行，就收获了超一亿美元的点播收入；2020年9月，迪士尼制作由刘亦菲主演的《花木兰》电影也尝试同步在院线和流媒体播出，29.9美元的点播价格刷新了该模式的单片定价；2020年12月，华纳的《神奇女侠1984》混合发行试验成功后，宣布将2021年的17部院线电影都采取同样的发行方式。由此可见影视巨头对流媒体平台的重视。

而此次迪士尼推出的《星球大战：幻象》是九集的短片剧集，选择在Disney+流媒体平台上线播出，这也是迪士尼现阶段侧重开辟Disney+流媒体线上平台新阵地的重要举动。也因此，当迪士尼要让观众将注意力从电视台、大荧幕这些传统平台逐渐迁移到流媒体上时，漫威超级英雄衍生剧、各种童话故事的真人剧以及《星球大战》的衍生内容显然是Disney+片库扩充的重点。

《星球大战》所具备的文化影响力与商业价值，是值得迪士尼继续充分挖掘的。无论是日漫风格还是新的文化视角，抑或是Disney+流媒体播放，全新的《星球大战：幻象》能究竟能够为迪士尼星战系列延续多久的生命还未可知。但对于星战粉丝们来说也不失为一件好事，毕竟可以看到一个与此前完全不同的星战故事。