作者：王增香

由迪士尼联手SMG尚世影业共同打造的动物大电影《我们诞生在中国》，将在6月11日开幕的上海电影节上做全球首次展映。尽管片方尚未开启大规模宣传，但这部高品质电影在展映公开售票当日，影片即宣告已无余票，这更是本届上海电影节华语新片展映单元中最快售完的电影！而与此同时，受瞩目的上海电影节又有什么新意呢？

一、国际范儿十足的上海电影节今年又有何不同？

1、阵容的豪华为影节再添彩

知名导演、上海戏剧学院电影电视学院院长胡雪桦在采访中提到：“评价一个电影节，只要看它的作品、它的评委、它的标准和方向，就可以知道它的品质。”

对于今年的上海电影节，从出席的影人规模，就可以看出对上海电影节的重视。华语明星方面，有李安、王家卫、成龙、周润发、梁朝伟、梁家辉、李连杰、吴彦祖、范冰冰、黄晓明、谢霆锋、郭富城、张静初、李冰冰、舒淇、吴彦祖、彭于晏等；国际大腕儿，则有伊恩·麦克莱恩、皮尔斯·布鲁斯南、布莱德利·库珀、伊丽莎白·班克斯、李敏镐、崔胜铉等。

而就电影的评奖方面来讲，对“专业和公正”的重视更是有所体现。今年“金爵奖”的评委会主席，是素有“奖项收割机”之称的埃米尔·库斯图里卡——他的几乎每部影片都获过奖项。

以这个标准来看，上海电影节的阵容称得上豪华。上海国际影视节中心的数据显示，本届上海电影节，共收到来自114个国家和地区的报名影片2403部。这其中，“金爵奖”公布的14部入围作品中，既有美国著名导演布鲁斯·贝尔斯福德的新作《丘奇先生》、德国著名导演赫尔佐格的作品《盐与火》、波兰大师级导演扬·雅库布·科尔斯基的新作《弗罗斯特，凌晨四点》，也有日本导演阪本顺治的新作《团地》；而“亚洲新人奖”则有16部影片获得提名，其中包括《唐人街探案》、《天亮之前》、《我心雀跃》、《孩子的领地》等彰显亚洲电影新势力的优秀作品。

2、新技术掀起了电影的视觉狂潮

除了质量上乘的优秀作品，上海电影节吸引眼球的另一个地方还在于：它是中国这块电影新兴的巨大市场的核心电影节。每年，在这里举行的业内交流、前沿技术分享，也非常为业内所推崇。从去年开始，上海电影节就举行了互联网电影专场，引领业界风潮；今年，他们又开始在全球首次举行虚拟现实（VR）技术的独立单元。

“新技术是风口，也是未来的方向。我们希望上海电影节可以引领这样的风潮”。上海国际影视节中心主任傅文霞也谈到，电影和技术是分不开的，今年电影节，会在互联网嘉年华环节聚焦VR技术，并在主题乐园中集中展示，让嘉宾和观众都能零距离体验新技术带来的全新观影感受。

3、就市民而言，电影节也不再遥远

据了解，今年上海电影节，将有45家影院以及高校和社区参加展映，覆盖全市16个区县，计划放映近600部中外优秀影片。为满足广大市民的文化需求，电影电视节将进一步提升公共文化服务质量，组织了100多部影片在全市100多个满足放映条件的社区进行公益展映，并进入部分高校，让广大市民和学子能更好地分享影视文化的精彩。本届电影电视节还将与上海电影评论协会联手，选择部分国产新片，以增配字母和旁白的方式，为视听障碍人士制作无障碍版本，在指定影院进行专场放映，让更多的市民参与电影节、体验电影节。

毫无疑问的是，参展影片名单依然精彩纷呈。除了《聚焦》、《房间》、《大空头》、《丹麦女孩》、《索尔之子》、《德军占领的卢浮宫》等奥斯卡、戛纳、柏林、威尼斯电影节的热门影片，还精心策划了纪念莎士比亚逝世400周年的“莎翁影史”、 “一带一路”电影展单元、配合上海迪斯尼乐园开业举办“皮克斯动画30周年纪念展”单元、“007经典回顾展”等。

4、“一带一路”，进入电影的国际轨道

本届电影节期间，“一带一路”的元素处处可见。比如，入围金爵奖评选的参赛影片中，就有出自伊朗、波兰、捷克、以色列、中国等沿线国家电影人之手的作品；亚洲新人奖的入围影片，则来自印度、泰国、以色列、中国等国家和地区；展映板块更是设立了“一带一路”单元，让观众通过银幕集中了解沿线国家的电影风景；电影市场还首次设立了“一带一路”专区，届时，中国拍摄的“一带一路”影片和沿线国家的电影项目，将在这个展区进行版权交易和合作洽谈；大批的“一带一路”项目，也将借电影节平台进行宣传推广；沿线国家的电影人还将汇聚电影节，在“一带一路”论坛上畅诉合作前景，联合倡议成立“一带一路”电影节联盟。另外今年，电影节还将落实上海“一带一路”三年文化行动计划，赴沿线国家举办中国电影展。

作为文化输出的最直接和有效途径，今年上海电影节，业内人士也将在多个论坛讨论如何用影视语言、表达方式讲好中国人故事的话题。电影节的特色环节“成龙动作电影周”，设置了“动作电影世界心”主题，以“中国元素，国际表达”的理念，探讨动作电影如何能走进更多民族的观众审美爱好，成为各国人民的观影需求；而在亚洲新人奖评选、创投项目等板块中，更将以“培训师”“直通车”等育新人、出新作的切实措施，促使更多中国影视新人和新作，走向国际大舞台传播中国声音。

二、回望上两节电影节优秀作品

在2014年的电影节上，该届金爵奖评委会将最佳影片大奖授予了希腊影片《小英格兰》。评委会对这部电影的评语是：“这是一部感人的、完整的、在各个层面制作精良的电影，反映了希腊悠久的历史和那里形形色色人的生活。”在高制作水平的基础上融入了触及心灵的故事安排，从这个角度来讲，《我们诞生在中国》影片中隐藏着动物们成长的不舍和感动，对自己种族千万年的生命轨迹的追随，何尝不是一个超越呢？

该片导演潘多利·佛加瑞和女主角佩佩内洛普·特西莉卡还分获最佳导演奖和最佳女主角奖，成为当晚最大赢家。泰国影片《最后执行人》中的维他亚·潘斯林加姆获得影帝称号。中国导演张猛的《胜利》获评委会大奖，另一部入围的中国影片《五彩神箭》则获得了最佳摄影奖。

对于2015年第18届电影节，本届的大亮点，那就是它在价值取向方面比往届要更清晰明确。《烈日灼心》是部争议作品，评委会给了它两个大奖，大有“举贤不避亲”的自信。此外在电影频道传媒大奖单元里，口碑好但票房差的《十二公民》获得多项大奖，这本身就是立场坚定的表现。

属于纪录片类型的《我的诗篇》来说，该片拍摄者通过互联网寻找到6位工人，镜头记录下这些工人诗人的劳作、生活、悲欢离合，他们的生命片段中有爱有恨，有悲有喜，有死亡有新生；他们是优秀的诗人，他们用诗书写劳动、吟咏爱情，也用诗抒发悲欣、直面死亡。他们的诗是一个个不平凡的平凡故事，当他们带着自己风格各异、扣人心弦的诗篇在影片中现身，当他们的生命片段汇聚在一起，让观众看到了一个个“中国奇迹”和“中国制造”背后的故事、一个个令人震撼的关于当代中国的全新故事。

对世界和生命的探索，好像一直都是每年影片宠爱的主角，而对于今年的影界来讲，他们通过对动物及记录和解读，为我们上演了一次生命的轨迹，而今年《我们诞生在中国》是否成为界内的新宠，我们也是满怀期待！

三、强强联手，以全新角度观摩大自然

《我们诞生在中国》是一部由中国先锋导演陆川执导，迪士尼跨国团队制作的野生动物题材的大电影。影片以中国独有的三个野生动物家庭为主线：四川大熊猫、雪豹、川金丝猴，以交叉剪辑的方式讲述了各自在神秘的自然保护区出生、成长的感人故事。影片在幽默和欢笑中也隐藏着成长的不舍和感动。严酷的自然环境、天敌的威胁，都无法阻挡这些野生动物从出生伊始就追随自己种族千万年的生命轨迹，完成自然的轮回。

1、迪士尼年度“动物三部曲”可谓是完美收官

迪士尼在2016年出品的动物动画电影《疯狂动物城》和动物CG电影《奇幻森林》在全球范围内都取得了不俗的口碑与出色的票房。当观众尚在回味这两部作品是如何用故事和技术描绘出栩栩如生的动物角色时，迪士尼再放大招——用近三年时间完成了这部以既不能驯服、也无法“说戏”的野生动物为主角，全程实景拍摄的动物大电影。中国国宝四川大熊猫、濒危动物川金丝猴和常年隐居的雪豹本色出演，向世界展现一个只存在于甄美世界里的温情故事。在前期进行的媒体观影中，它被盛赞为迪士尼年度“动物三部曲”的最真章，力扛内地暑期压轴大旗。

影片的幕后团队曾经打造出《疯狂动物城》、《超能陆战队》等迪士尼经典电影。奥斯卡金像奖得主罗伊 康利曾制作了《超能陆战队》、《魔发奇缘》等口碑之作，此次这位金牌制片人再次出山，为《我们诞生在中国》保驾护航。罗伊 康利曾在采访时提到：“家庭是能与观众产生强烈共鸣的主题，像《小鹿斑比》和《狮子王》这些感情丰富的电影，对家庭关系细致入微的描写非常吸引人。这些故事中总有一些能深深触动观众的元素。”

2、陆川携手跨国金牌团队 打造不一样的视觉盛宴

毫不夸张地说，《我们诞生在中国》是一部前所未见的动物电影，迪士尼邀请到陆川担任导演，共同做了一次类型上的创新，把故事片的拍摄手法和讲故事的方式运用到影片中来，从而使得它的故事性更强，同时又不破坏真实的美感。

陆川表示，“听到迪士尼这样的想法之后自己很新奇，拍摄这样一部中国野生动物作为主演的电影是非常大的一个挑战，需要花长达数年的时间去跟踪自然环境中的野生动物，然后再从拍摄的素材里面去做出一个真正的故事片来，很有挑战性。”

陆川一直被视为中国最具人文情怀和社会视角的电影人。2002年他凭借电影处女作《寻枪》崭露头角，影片入选威尼斯电影节竞赛单元。2004年，他执导的电影《可可西里》获得东京国际电影节评委会大奖。2009年，陆川的《南京！南京！》获得包括西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节最高荣誉最佳电影金贝壳奖在内的诸多国际大奖。

12年前陆川编剧执导的电影《可可西里》让他深刻感受到了野生动物生存的困境，亲眼看到大量被捕杀的藏羚羊尸体，改变了他对自然的看法。《可可西里》为陆川打开了一扇窗户，让他了解了一个不一样的世界。而在《我们诞生在中国》中，陆川将用一种更加轻松有趣的方式讲述一个关于中国野生动物家庭的真实成长故事。

随着一部部走心影片的出现和一场场视觉盛宴的打造，我们不得不思考， 参加电影节的意义真的仅仅局限在“对于导演携作品参加为获得知名度，票房，以及演员的名气，或者给参与者一个回应吗”？小编觉得更重要的在于能提供一个平台，在这个平台上公正开发，展现不同电影的风采，培育新一代的电影新人，推动电影行业的进一步发展。