国家大剧院国际戏剧季《假面舞会》

08月25日-08月27日 国家大剧院

演出者：俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院

《假面舞会》是一出悲情的闹剧，一场忧伤的即兴喜剧，无情地揭露了俄国上流社会的虚伪和欺诈。在那个严酷的世界里，人们的道德观都在刀刃上徘徊。但是，假面舞会也是一场盛宴：迷醉的音乐、明艳的服饰、神秘的面具，充满魅惑力的寻欢作乐，在这里，人们肆意地开着玩笑、随意地诽谤他人，而不会被彼此认出，因为面具下的他们游离于一切事物，也包括他们自己。假面舞会更是一个充满了各色人物、阴谋、调情以及紧张而危险的忏悔的大熔炉。在面具的掩盖下，傻瓜与讥讽者、伪君子与小丑、痴情种与采花贼毫无羞耻感地并行存在。这一场忧伤的即兴喜剧，伴随着亚兰·哈恰图良的华尔兹舞曲，于几十年后又重返它的出生地——瓦赫坦戈夫剧院的舞台。

云门舞集《水月》

8月25-8月28日 国家大剧院 歌剧院

林怀民与云门舞集，就像两个无法分开的名词。如果你对其中一个有所耳闻，一定会惊叹于一位不跳舞的舞蹈大师，是以怎样美好的舞蹈屹立于世界舞林的。林怀民从东西方哲学、建筑、宗教、武术和传统戏剧中寻找和深化云门舞集的美学追求和舞蹈思想，而这部《水月》，是他的巅峰之作，以东方身体文化入舞的作品采用了西方音乐的经典—巴赫的《无伴奏大提琴组曲》，竟然水乳交融，相得益彰。当初《水月》在德国首演时，林怀民心中十分有压力，他觉得在德国演巴赫是班门弄斧。直到看到近三千观众站起来为《水月》鼓掌20分钟时，心里才踏实了下来。台湾作家蒋勋这样评价这部作品：“舞台上的舞者的身体如花一般绽放，身体的圆熟饱满，动作准确而又轻松， 观者仿佛静观一朵花开。在水月中，看到的是人，是舞者，是在现实中爱过、恨过，纠缠过的种种牵扯，聚合与离别，彼此都有不可解的各式各样的缘份。”

多媒体舞台剧《三体》

8月3日-8月7日 北京展览馆剧场

电影版《三体》拍摄过程的一波三折令热爱小说《三体》的读者唏嘘不已。然而《三体》舞台剧版请来了小说原著作者刘慈欣亲自担任监制，并得到了他的认可：“《三体》舞台剧的出现很令人兴奋，也具有重大的意义。”8月3~7日，这部舞台剧将登陆北京展览馆剧场。

不同于电影，舞台剧由于受场地限制，如何表现原著宏大的宇宙观、丰富的科学元素、人物的复杂关系，如何在有限的舞台空间呈现文学作品的生动场面和恢弘气势，这是科幻类型舞台剧面临的最大问题。剧组为此动足了脑筋：“我们把整场演出的影像成像空间，扩展到了整个剧院。布景会一直延伸到观众的身旁、头顶。”因此，观众的视线不会单一地投射向舞台中央，而将向四周发散，不时还要抬起头“仰望星空”。到时候，观众会看到三体球体按照小说的描述方式在头顶上运转。在《三体》的舞台呈现中，“浸入式”是个很重要的概念，期待让观众沉浸在世界的无限可能性里。利用纱幕投影技术，辅以余光投影技术、雾幕投影技术，将真人演绎与道具装置虚实结合、舞台特效与船型道具融合，所要呈现的不仅仅是视觉奇观，更是一种观剧空间，使观众感觉整个世界变成一场“游戏”，甚至所有在座的的观众都进入了“游戏”。

人艺话剧《催眠》

8月20日-9月10日 北京人艺实验剧场

该剧改编自军旅作家马晓丽的同名小说，剧名采用了心理学上的名词“催眠”，其内容也围绕着人的心理健康展开，由演员冯远征出任艺术指导。话剧讲述了在一间心理诊所里，作家、心理医生、部队某排长三个人怀着对同一个人的牵挂而偶然相遇的故事，通过剧中人之间的相互倾诉，抽丝剥茧、层层深入，形成罗生门式复杂多义的内涵。整个故事过程也是一次心灵救赎的过程，带观众去解开剧中人物心里无法解开的结，正如主创所言，希望通过该剧去温暖饱受心灵雾霾的人们，去寻求心灵上的纯净。导演张福元认为该剧的现实意义会引起观众的共鸣：“我们每个人，每天都在面对压力，如何去倾诉，去缓解这是一个很现实的问题。”

人艺话剧《天下第一楼》

8月5日-8月14日 首都剧场

这部剧是人艺经典剧目之一。1988年《天下第一楼》的首演，被很多演员和导演认为是人艺中兴的标志。全剧讲述了老北京一个名叫“福聚德”的烤鸭店里发生的故事，几十载悲欢离合，世事变迁，人事沉浮，烤鸭店也伴随着主人公的命运经历了兴衰荣辱。编剧何冀平笔下展示了浓郁的老北京风土人情。同时也因机智幽默的台词给观众留下了深刻印象。自从2014年演满500场后，《天下第一楼》歇演了两年之久。此番复出，“天下第一楼”掌柜卢孟实的扮演者已由从前的谭宗尧和杨立新，换成了现在的刘辉。老剧旧味，想必“第一楼”味道依然不错。

南锣鼓巷戏剧节话剧《三滴水》

8月6日-8月7日 蓬蒿剧场

6月初开始的第七届南锣鼓巷戏剧节“戏程”已经过半，八月份依然有话剧演出与剧本朗读值得期待，其中就包括话剧《三滴水》。这部话剧是中国戏剧泰斗童道明先生“契诃夫式”的纯文学作品。童道明是中国社科院外文所研究院，也是著名的俄罗斯文学翻译家和戏剧评论家。《三滴水》由三部短剧组成，取材于当下人的日常精神情感生活的希冀与困扰，形式宛若三滴水，三面小小的镜子，映照出大千世界的人生百态。契诃夫曾向全世界据理力争：我的戏剧写的都是喜剧，可几乎所有的剧院都将其排演成了悲剧。生活伦理之丰富与沉重，已将简单的“悲喜”界限模糊甚至打破。喜剧是对这个世界温柔的自嘲、热切的呼唤、滴血的渴望却隐而不言，希望你能够在这“三滴水”里发现文学的趣味、感受喜剧的空气。

南锣鼓巷戏剧节话剧《一个人的伊利亚特》

08月26日-08月28日 蓬蒿剧场

根据荷马口中的特洛伊战争改编的这一独角戏，集中表现了英雄主义和战争的恐怖，提出了对战争的终极拷问。贴近观众的讲述形式，使得这部西方文学史上最古老的作品不仅浅显易懂，而且跟今日的世界如此接近如此相关，同时出奇的引人入胜。希腊诸神，人类英雄，还有那发动了千艘战船的面庞，这些古老的故事再次被提起，又仿佛是第一次被提起……美国百老汇老戏骨、莎士比亚戏剧专家、《一个人的莎士比亚》编导及主演约瑟夫•格雷夫斯，再次为大家带来独角戏力作。 

话剧《暗恋桃花源》

8月4日-8月7日 保利剧院

《暗恋桃花源》是古今悲喜交错差互的舞台奇观，被《纽约时报》评为“当代中国最受欢迎的舞台剧”。 “暗恋”是一出现代悲剧——青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇，也因战乱离散；其后两人不约而同逃到台湾，却彼此不知情，苦恋40年后才得以相见，时以男婚女嫁多年，江滨柳以濒临病终。“桃花源”则是一出古装喜剧——武陵人渔夫老陶之妻春花与房东袁老板私通，老陶离家出走桃花源；等他回武陵后，春花已与袁老板成家生子。演员黄磊已三次出演该剧，何炅出演两次。自2013年创造了巡演200场的纪录之后，该剧便一直处于休眠状态。此番归来，除黄磊、何炅外， 孙莉、赵焌妍、陈明昊等均将登台表演。

话剧 《当归》

8月13日-8月14日 国画先锋剧场

北京带给我们什么？我们该留下还是离开？究竟是“远行不如归”，还是“便认他乡是故乡”？本剧发源于近年来“逃离北上广”及“逃回北上广”的社会现象，表现了孟小鱼这个角色所代表的“北漂”青年在北京这座国际化大都市的学习、生活、工作、情感等方面的经历和感悟，并通过孟小鱼穿起了母亲和姥姥两代人从农村到城市的生活变化，反映了大都市青年、小城市家庭和农村老人之间对于“家”的理解差异和不同的生活态度。三代人不同的心路历程，决定了三代人对“留下”和“离开”有着完全不同的抉择。2015年，《当归》问鼎大学生戏剧节最高奖项“金刺猬奖”，据说十分催泪噢。

第四届乌镇戏剧节——看剧还早，要先抢票！

第四届乌镇戏剧节将于2016年10月13日至10月22日如期而至，别看时间还早，8月5号就要抢票了噢。

根据以往经验，热门剧目抢票十分激烈，急需手速与人品，去年的12000张票甫一开售即被“哄抢”，24小时内售出超出总票数的40%，上座率97.6%……鉴于此情况，我们非常有必要提前了解下此届乌镇戏剧节有哪些精彩剧目不容错过。

第四届乌镇戏剧节特邀剧目（部分）

本届戏剧节荣誉主席林兆华全新剧目《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》全球首演

德国柏林人民剧院《赌徒》（根据俄国现实主义大师陀思妥耶夫斯基著名小说《赌徒》改编的同名戏剧）

丹麦共和剧团携手英国虎百合乐队《哈姆雷特》（既忠于原著又最富想象力，音乐与想象元素令人震撼）

日本矢内原美邦计划剧团  《樱之园》（描写资本主义快速成长中动荡的贵族家族的契诃夫原作，在矢内原的笔下变成围绕一棵老树的三个故事，相互关联又独立，同时展开叙事）

波兰克拉科夫老剧团创作新经典《人民公敌》（“波兰的北京人艺”演绎易卜生经典之作）

升级版《群鬼2.0》（基于易卜生1885年的作品《群鬼》再创作而来的新浪潮戏剧）

立陶宛“无剧场”重现罗马帝国盛世《卡里古拉》（“无剧场”是立陶宛戏剧领域最活跃和最丰富多彩的活动之一，试图探讨人类存在主义哲学的高度和厚度）