有权力的地方,就有垄断,这权利包括:官权,财权,技术权和话语权。
官权来自于管理部门,结交权贵自古以来就是发家致富的捷径。
财权来自于背景的实力,有了财权自会集结各方资源形成特定的垄断。
技术权来自于行业专家或者大腕,基于多年的学习与积累形成了自身独特的品牌价值,技术优势,从而形成了“非嫡系技不外传”的垄断。
话语权来自于对行业的精准把握与手中媒体操控,可以呼风唤雨,可以指点天下,可以群起攻之,可以集体颂扬,掌握话语权其实很可怕。
然而这些权利,不是先天就有的,而是后天的努力或者是民众所赋予的,这些权利为小集团使用,势必造成不公平,从而引发各种矛盾甚至不安定,因为你阻断了更多人的上升机会。
于是,就形成了有垄断的地方,就有过剩。
但这过剩是相对垄断而言,有过剩才需要垄断,有了垄断又进一步造成了过剩。垄断者决不允许自身的利益受到损害,过剩者必然寻求上升的机会走向垄断,于是一场大戏开演了,好不热闹。
过剩与垄断相生相克。
这影视业同样在垄断与过剩中,纠缠。只有你懂了这垄断与过剩,才能知道影视业金字塔的上升通道。
影视业金字塔
任何行业都是一个金字塔,都有其固有的层级,社会叫阶级,企业叫管理架构,学校教学历,行业叫几线(大腕)。
影视行业的金字塔,同样是有着它固有的层级,站在塔尖的人永远是少数,掌控着垄断的各种资源,然后逐级递减直到底层—那些无权无势无关系无背景的楞头小子和村姑,这些底层从业者有机会爬上金字塔顶,但是机会十分渺茫。
影视行业的金字塔的形成,是因为行业规则的不清,行业资源分配不均,行业成熟度不足,行业机会过少所造成的。
影视行业金字塔当下所处的发展阶段,依然很难打破这些现在固有的一些顽疾,它需要一个时代的人的努力去改造这个行业,推动这个行业。改造它最好的办法就是形成:影视工业化流程体系,这将会给更多人机会,但是相伴相生的也将会是另一种障碍,本文暂不做探讨。
既然还处在影视行业不规范的时期,那么有哪些垄断和过剩呢?接下来,我将做些梳理和说明,以供行业内和想入行的朋友参考。这篇文章主要针对的就是影视公司及影视从业者说的。
人才的垄断与过剩
人才的垄断与过剩是说给新成立的影视公司的,无论你是携官权入市还是携财权入市,你首先必须考虑的是找到“技术权”。
垄断影视人才其实就是垄断“技术权”,而垄断者就是是大机构,国有大型影视企业,业内多元化影视公司。
君不见,华谊的崛起是因为冯小刚导演,新画面的张扬是因为张艺谋导演,博纳的强劲是因为与港台导演合作,案例举不胜举,暂不过多罗列。我想说的是,你所熟悉的影视公司之所以被你知道,一定是有某个或者某些特定的专业影视人是其公司的股东或者合作伙伴。
大咖的垄断成就了一批知名影视公司。金字塔中间的人才又追随在塔顶的人的左右,于是行业的垄断自此形成。塔下的普罗大众,自然就需要各种手段各种方式争取向塔顶挺进。
过剩的普罗大众,要挤破独木桥,走过去,奔向塔顶,必将经过各种考验,你所知道灰色地带,权钱交易,权色交易,都是因为如此。
机会掌握在塔顶的人的手里,你想要获得必然需要争取,于是影视行业的金字塔就这样形成了,几乎牢不可破。
制作的垄断与过剩
影视金字塔顶的人垄断了人才,自然也会垄断各种制作资源,这里包括制作人才,制作团队,制作机器,后期制作,音乐,甚至报审等。
制作是个慢功夫,更是艺术创作的关键点,这里见本事,见气度,见人品,见修为,见梦想。潜心创作,磨的是时间,拼的是毅力,在塔尖大boss的带领下做出作品。在制作上,这玩不得机巧,需要垄断来完成作品。
这里同样是垄断与过剩并存,一方面强者俞强,弱者俞弱;一方面随着开放,可以整合海外的资源加以利用了(海外合作,已经出现排异,因理念的不同,思维模式的不同,做出了很多不伦不类的作品,调和起来十分耗时耗力)。
无论是新成立的制作团队,还是想要进入制作领域的从业者,都会发现你进入不了主流制作公司的眼帘,而且这批人数量庞大,但就是没有机会展示。
这里不乏优秀的人才,优秀的从业者,但是因为官权,财权的垄断,你机会很难得到核心的资源和机会,上升通道依然被阻隔。
宣传的垄断与过剩
宣传的垄断主要来自于媒介的垄断。影视业金字塔塔尖的人几乎占据了各类媒介的头条,新人几乎没有机会获得这些宣传资源,即使想要获得也要花费更高的代价。
加上拥有官权、财权、技术权的塔尖公司的垄断地位,获得话语权也自然水到渠成。再加上行业内已经形成的一些以影视植入和影视宣传为核心业务的公司,基本上也是会选择跟这些垄断者合作,更加纠集了各种宣传资源,是塔尖公司宣传上的有效补充。
对于影视公司来说,大公司基本上可以调动一切宣传资源,而且大公司基本上垄断了百分之八九十的优秀影视项目,这样留给新型影视公司或者影视人的资源也就相对很少。过剩的人力没有上升通道,强大的垄断也不允许新生力量来抢夺其固有的资源和利益。
发行的垄断与过剩
国内的发行公司数以百家,但真正具有发行能力和发行资源的公司充其量十数家,从国企到大型民营影视公司,基本上垄断了核心的发行资源,前十大影视发行公司可以说完成了中国电影票房的90%。这就是现实,也是影视行业发行的现状。
发行公司如此,48条院线同样如此,强者俞强弱者愈弱。如万达,中影院线,大地院线,上海联合,博纳院线,华谊院线,幸福蓝海,横店院线等,几乎是占据了票房绝大部分,剩下的院线实力不足,几乎是跟着这些大院线亦步亦趋,大院线也会调动关系,让各家院线形成某种垄断式的联合。
发行,看似是由观众投票选择影片的,实则依然是在大资本的垄断下,形成发行的垄断地位。
年产700多部影片,能够上画的(含进口片)也就300多部,能够获得宣发资源不足100部,这种过剩的供应与宣发资源的垄断,将长久的博弈下去。
从长远看,影视电影院的建设,院线的发展,将会促使行业的细分,让行业更加专业化和规范,但是垄断的打破,依然是个难以解决的悖论。
总结
影视行业的发展,不是一朝一夕的,而是不断地在建构和破坏中完善的,这是一个光明的行业,我们基本可以预测它将有20-30年的机遇期,短期的调整在所难免,长期的向好是必然趋势。无论是垄断还是过剩,这都是行业自身的特定阶段的产物。
抓住行业机会,迎头跟进才是有智慧的从业者必然之选择。尽管有垄断有过剩,但是机会依然存在,就看你发现的眼睛。疆文艺术学院致力于影视艺术人才的培养,就是在这个过程中发现的机会,这是一种不走寻常路的探索,正在为打破垄断,构建秩序做种种探索,“2017《金牌制作人》擂台赛”就是这种探索的具体表现。从塔尖的大佬愿意参与支持,到过剩的行业人才热切的参与,都说明,这个行业的机会正在向我们展开。
影视行业的垄断,虽一定程度上阻碍创新,但另一个层面上却集结了资源为创作大项目准备了条件。
影视行业的过剩,虽浪费了资源和人才,但从长久看,这些能够上升的精英,也是构成这个行业的重要力量。
谙熟影视行业的是与非,这是你的机会来源。
作者系华疆传媒董事长,疆文艺术学院校长,中国影人俱乐部创始人,创投人部落创始人,京城武林俱乐部创始人。
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