提起杨澜，一个温雅大方、睿智知性的女性形象跃于眼前。今年，在她来到乌镇戏剧节之前，可能很多人对她的印象还停留在主持人、慈善家、企业界、杰出女性等标签上，而她说其实自己一直是个忠实的戏剧粉。

从小在北京长大的杨澜，常常去人艺看戏，这是她成长和生活中的一件大事儿。

作为主持人的杨澜，因为喜爱戏剧，曾跟播出平台商量，“我能不能做几集影视明星的访谈，就做一集戏剧导演的？”因此，她以媒体人的身份采访过许多戏剧大师、名家和从业者，林兆华、赖声川、孟京辉、黄磊等都曾是她的采访对象，如今也成为了她的好友。这些导演每有新戏，常邀她去看，她在观戏过程中也总会得到很好的享受。

虽然杨澜是第一次来到乌镇戏剧节，但对她来说并不陌生。赖声川、孟京辉都多次向她发出过邀请，而此前，她却因为工作原因无法成行。这一次，放下所有工作，专心看戏会友，她内心的喜悦溢于言表。

在乌镇看戏

▲《堂吉诃德》在沈家戏园

西班牙偶剧《唐吉诃德》在极具韵味的沈家戏园上演，杨澜观看了这场演出。刚到剧场时，她问黄磊，这么小的剧场，怎么演戏呀？

但开演不久，她就深陷于这部精彩的剧目之中，“60分钟浑然天成，两个演员大汗淋漓，非常精彩！特别是提线木偶和演员间的配合，演员不只要和木偶合二为一，还要经常跳出来转变为一个旁观者或是其他角色和木偶对戏，这太难了，可是演员转化的非常自如。最后，堂吉诃德躺在病榻上要去世的时候，我也由衷地感受到了一种惋惜和悲凉，看这样的戏真过瘾”，杨澜对《堂吉诃德》这部戏给出了极高的评价。

▲《堂吉诃德》剧照

除了《堂吉诃德》，她还看了窦辉导演的《李尔王》。对于今年这部饱受争议的作品，杨澜如此评价：“窦辉导演是舞美出身，所以舞美既简单又别致，有一些哲学的思考和意味。但我觉得表演上还粗糙了一些，可以再打磨一下”。

对于青年竞演

杨澜谈到乌镇戏剧节每年备受关注的青年竞演单元，也表达了她的期待和关注。

“其实真正有创造力的阶段集中在20岁左右，这并不是说大导演们没有创造力，而是已经有所成就的导演们可能会在更高的层面上去嫁接资源。而说到原创作品的新锐，我们反而可以在那些并不足够成熟的作品中去感受到那种新兴的力量。”

▲青年竞演开演前

虽然当时杨澜还未来得及观看青年竞演，没有给予更具体的评价，但是她鼓励更多的戏剧界新秀，能够用作品说话，在乌镇戏剧节崭露头角。

乌镇与戏剧节

杨澜认为世界上最有魅力的就是小镇，而不是大都会。

她曾去过比利时、波兰、捷克等许多国家的小镇，大多都有着上百年甚至上千年的历史，这是一脉相承流传下来的关于人文的故事。这些都是高楼大厦所没有的。小镇给人的永远是一种“活着”的感觉，尤其是江南水乡的这种灵动，杨澜说，做这种艺术的活动尤为合适。

▲艺术候鸟联盟·意大利知名音乐人噶里罗

乌镇不只环境有特色，大大小小的剧场，处处见匠心。台湾著名建筑大师姚仁喜设计、主办人之一的陈向宏提供创意的“并蒂莲”——乌镇大剧院，伫立在水乡不见突兀，反将传统和现代完美融合。

▲乌镇大剧院

水剧场，曾是一处甲鱼塘，改建后2300多个原木铺就成观众席，舞台背后连绵的明清老建筑群，既像舞台布景，又将乌镇的历史镶嵌在每部演出的故事之中。杨澜在水剧场，观看了孟京辉导演的《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》。

▲水剧场

曾是画廊的秀水廊剧场、“水上戏台”国乐剧院、闲时放映露天电影的日月广场、园林风格的酒店大堂枕水雕花厅等十多个剧场，为上百部剧目提供了良好的演出环境，也让戏剧的形式呈现得更加多元。

这么多好戏，一个个选来不容易，要全世界各地跑。有眼光不行，还得付出很多时间和精力。杨澜觉得这么多华人戏剧精英、企业家陈向宏先生和乌镇的工作人员，都让她非常感动。

“最简单的细节上来看，戏剧节的宣传手册做得非常得好，有戏剧的、艺术的味道，排版、文字也非常严谨。包括长街宴的时候，孟京辉和黄磊，跟结婚两口子似的，一桌桌去敬酒，我觉得这一份齐心特别让人感动。”

乌镇戏剧节能够在短短四年间，收获这么多国际目光和国内好评是非常了不起的。孟京辉给乌镇戏剧节的影响力作了副对联“一般一般，世界第三”，在杨澜看来也是主办方和发起人，对自己付出的努力的认可。她为这些朋友开心，也为他们感到骄傲。

在采访的最后，杨澜表示自己以后一定会再来的，虽然在工作日的时间来观赏戏剧显得有些奢侈，但这种出行非常值得。

但愿下次戏剧节再见杨澜老师，她能够真正享受闲庭信步的雅致，而不是如此次一般，为尽可能多看一场演出，行色匆匆。