“回到艺术家的社会身份，你也是一个可以发声的人，你的头衔决定了你在某个公共平台的发声是可以被关注的，这就成为了你的责任。”

纽约时报曾这样评价周沫：“周沫是这一代的新生歌剧艺术家的代表。他们拥有最完美的艺术教养，积累着大量的专业经验，知识，和对歌剧的热情。”

“我总是对那些我们不称之为艺术的东西感兴趣，我想问为什么不？”约翰·巴尔代萨里曾如此总结他的艺术观念，而这句话也贯穿了他近半个世纪以来的艺术生涯。

他们有原则、有力量，并使艺术界紧张不安！特纳奖被四名入围者平分，就让我们来看一看，集体的创造如何改变现状。

五十年前，安塞姆·基弗因拍摄自己在公众场所敬纳粹礼的照片而使德国同胞震惊。如今，这位74岁的艺术家创作的史诗级油画正在探索另一种黑暗。

有人认为比利时弗拉芒画家安东尼·凡·戴克的一幅肖像画隐藏了他爱情生活的一个秘密。如果是这样，那么他就是从卡拉瓦乔到弗里达·卡罗这段艺术风流史的一部分。

作为一个出生于印度、工作并生活于英国，而又蜚声国际的艺术家，卡普尔的艺术作品是否可以跨越不同的文化语境呢？

从他们的肖像画中不难看出，高更与梵高这两名人们眼中的艺术界的伟大孤独者，他们的生活均与家庭和社会群体有紧密联系。

在新书《拉斯蒂·布朗》中，克里斯·韦尔用自己的本名塑造了一个混蛋角色，在《卫报》的专访中，他谈了谈自己创作的动机以及用漫画讲故事的乐趣。

在过去的10年里，她创造了物体、家具、衣服和住宅内部设计，这些东西都看起来像是结合了未来和史前时代。她被广泛认为是当代设计中最富有诗意的极简主义者。