王犁，1970 年生于浙江淳安。现为中国美术学院艺术管理与教育学院副教授，并从吴山明教授在读博士研究生。出版有文集《书桌画案》（四川美术出版社 2008 年 1 月第 1 版）、《排岭的天空》（广西师范大学出版社2015 年 11 月第 1 版），《忍不住的表达》（河南美术出版社2017年一月第一版），以及个人画册多本。

王犁 《柳浪闻莺》19.5x59cm 2017年

普通人自己的后花园

王犁艺术访谈

文丨《艺术品投资》编辑部

▌《艺术品投资》：有人评价你的画面是普通人自己的“后花园”，是可以停下脚步屏声静气、低声私语的安闲之地。在这个“后花园”里你所看到的自我，又是怎样的？

▌王：“普通人的后花园”是一种比较诗意的表述吧！画家有各种各样，有“猛张飞绣花”画与人相反的，有画如其人的，我希望自己属于画如其人的那类。我希望自己的作品，不管尺寸大小，不要说教，只要让看的人看到那点悠远或者意味深长就不错了，或者落寞时还有一些淡淡的忧伤，大概是普通人都有的那些情绪吧！

王犁 傍晚的玫瑰色（纸本彩墨） 70x34cm 2015年

▌《艺术品投资》：“水墨艺术”的深度和广度，需要从当下社会语境中去追寻。在这方面，您做了什么样的努力和尝试？（你如何理解水墨对当代精神的表现？）

▌王：是否体现当代精神也是体现后的总结，对于艺术家个体来说只是一个努力的方向。对于我来说是否有个人语言，也就是不简单的模仿别人，还有一定的技术难度，构成一个画家的基本要求。

王犁 《老树吐新》19.5x59cm 2017年

▌《艺术品投资》：你如何看待传统？

▌王：传统不可回避，三十年前“八五新潮”的反传统，有点农民起义的意思，只顾推翻不思重建，现在面对传统的态度应该比那个年代成熟很多。传统是一个大金矿，我们去采矿时还要看自己的炼矿的能力，不要把堆在山里的矿石采来搬到家里，又没有提炼金子的能力，堆在那里说家里有很多金子，其实只是含金的矿石。还有一种说法是传统是中央银行，您是否可以贷到大额款，并让大额贷款运转，近代如白石翁、黄宾虹，各有自己面对传统的方式，也有小额贷款如关良，都是不一般的本事。还有传统是立体的究竟是文人画的传统还是其他，如林风眠面对的是民间美术的传统。对我来说传统如灯塔，相向时是黑暗中的光亮，远离时是距离的参照，总是那么的不可忽视。

王犁 桃红柳绿三月三 13x42cm 2017年

▌《艺术品投资》：有人评价您是“独树一帜地挑战着世俗的审美趣味”。您是如何评价您自己的审美趣味的？

▌王：真是让人兴奋得评论，其实我想这么做，但还做不到。我希望自己守住不俗、有个性、基本的技术难度的底线，画面仍然有可以吸引人的趣味就已经很不错了。

▌《艺术品投资》：作为曾经新水墨策展人，您对现在策展人的身份又有了一个什么样的认识和定位？

▌王：我都忘记曾经也做过策展的工作。刚毕业的时候，在一个中专工作，教学也不是很忙，没什么社会机会，就约认识的三俩好友与中央美术学院毕业的朋友一起在王府井的旧址做展览，从联系人选到展后宣传，都很顺利，因为是刚毕业的学生的身份，前辈和领导都很支持，记得00年前后范迪安老师给我们第二届“多向选择”展写前言，还是在回福州的飞机上，下飞机后就传真给我，当时自己还没有传真机，传在单位附近的饭店，我还留有当时范老师手写的传真稿。那时谈不上策展人，只是热心做事而已。现在策展开始专业化，如电影的制片人，知道自己想投拍什么电影，就去找怎样的导演，他们也会去找自己需要的学术主持，有时策展和学术主持会是一个混合体，做对方的工作，协调事务性的工作。

王犁 乡关何处 68x35cm 2015年

▌《艺术品投资》：2012年新水墨的市场开始火热，14年又是80后画家爆发的一个年份。现在经历过一段时间的高峰以后，市场对这些新水墨画家的市场显得更加冷静。您是如何看待新水墨将来的一个市场发展？

▌王：市场火热对我们这代艺术家来说肯定是好事，怎样去面对这样的火热又是个体的隐秘，对于画家来说怎样的面对都是间接的关系，太直接了画家不是成了画廊老板了。我希望升温和降温都缓慢一些，缓慢在我们的时代是多么的重要。

▌《艺术品投资》： 今年的拍卖市场新水墨遇冷，但好的水墨作品还是拍出了比较理想的价位，您怎么看这一现象？

▌王：遇冷是原来太热，好的水墨作品拍出理想的价位，说明市场趋于理性，藏家越来越懂艺术了，艺术品不仅仅是资本市场的替代品。

王犁 青春可追 13x42cm 2017年

▌《艺术品投资》：像您专攻水墨多年，您对于现在层出不穷，似乎非常看好所谓“新水墨”，而从其他画种来“捞一桶金”的画家，怎么评价？

▌王：从中国画到新水墨，本来就是希望解放原来面对传统中国画时与绘画性无关的负担，假如有更没有负担的其他画种的作者来淘金，只要画出好画淘得到金，肯定是好事，他们的实践将丰富我们对新水墨的理解。人类之所以有艺术或者说人类之所以需要艺术，其实就是为了激发美和宽容的本性，用对美和宽容的追求，去消退人性中极端和丑恶的因素。

王犁 水穷云起 13x42cm 2017年

▌《艺术品投资》：您对现在年轻的80、90后水墨艺术家未来的发展，有什么样的建议和期待？

▌王：他们肯定比我们还没有负担，可尝试的领域更大，因此有更大的可能。“70后”的成长恰逢中国经济腾飞，社会机器高速运转会有很多物化的弊端，这种弊端越来越被我们警惕，相信“80、90后”水墨艺术家会比我们更有免疫能力，这是我期待的。

▌《艺术品投资》：现在展览、画册、网站、微信等等线上线下的艺术推广形式铺天盖地，您如何看待现在艺术推广与艺术家自身发展以及艺术创作之间的关系？

▌王：都是交流的方式，可以更便捷的方式了解同行的努力，更优秀同行的努力和用功，总是自己懒惰时最好的鞭策。

王犁 早春 81x18.5cm 2017年

▌《艺术品投资》： 您如何解读现在新水墨中的“观念性”？

▌王：假如新水墨有观念性的表达，也是艺术语言范畴里的观念意味，假如艺术作品需要流露哲学般的观念，那已经突破了艺术的边界。虽然很多现当代的艺术创作可以用哲学的语言去阐释，但阐释仍然是阐释者的事，好的阐释者或许丰富了原作品形而上的意义。如萨特之于贾科梅蒂，米歇尔·福柯之于马格利特，在中国有傅雷之于黄宾虹，为知者识吧。

▌《艺术品投资》：您觉得艺术市场和艺术家之间有“安全地带”吗？您怎么理解？

▌王：拼艺术家与把这位艺术家推向市场的经纪人或者画廊从业人员合作时的人品吧！中国人还没有凡事签合同的习惯。

此幅作品请横直手机欣赏

王犁 老树逢春 83x21cm 2017年

▌《艺术品投资》：您如何解读西方艺术价值对我们的影响，您觉得西方艺术它真正的价值何在？

▌王：当代画家与艺术爱好者的知识结构，相信都已受西方艺术价值的影响，只是接受时的趣味选择或者态度。我想强调西方现代艺术对形式语言的理解对中国现当代艺术家艺术实践的影响应该不可回避！国粹者强调西方有的我们老祖宗都有等，都是言说的方式，只要言之有理有高度有深度，相信都有意义。

2015年6月23日

鸣谢《艺术品投资》执行主编于量先生、编辑张弛先生

此幅作品请横直手机欣赏

王犁 西湖三月中 82x18cm 2017年

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私享出品

特别鸣谢

艺术家王犁

主 编：王成业

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