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精神不累,身体很累,新人声优在成长路上到底会经历些什么?

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精神不累,身体很累,新人声优在成长路上到底会经历些什么?

这些用自己的声音演绎不同人生的人,也同样在努力演绎着自己的人生。

文|刺猬公社 赵思强

编辑|石灿

四月,阎么么染了一个彩虹头,从头顶到发尾依次排列着赤橙黄绿青蓝紫,五月见到她的时候,各个部分都已经有些褪色。

染发的灵感来自动画《小马宝莉》,里面叫云宝的角色尾巴是彩虹色的,还有一个绝招,叫“彩虹音爆”。

“我很喜欢这个角色,觉得彩虹是点亮梦想的颜色,就把头发染成了彩虹,想要点亮自己的梦想。”阎么么说完有点不好意思,赶紧补了一句,“哎呀,太中二了。”

来北京从事配音接近四年,虽然还不知道算不算点亮了自己的梦想,但阎么么确实在朝着梦想的方向前进着。

现在,人们开始更多地称呼配音演员为“声优”——一个源自日本的词语。近两年国产动漫的崛起,让越来越多从小受日本动漫文化以及声优文化熏陶的年轻人,选择成为一名专业的声优,《声临其境》等综艺的出现,也让配音演员这一幕后职业展现在更多观众面前,甚至还出现了很多人气不亚于普通艺人的“明星”,更是吸引了一大批人对配音产生兴趣。

然而,跟所有艺术形式一样,台上光彩耀人的背后是长时间的磨炼和挣扎,配音是一个前期需要大量积累的职业,这些用自己的声音演绎不同人生的人,也同样在努力演绎着自己的人生。

新人进化史

2015年,全日本声优大赛——也叫声优魂——在中国开设了分赛区,最终决赛有20名选手,比赛结束后有四个人留在了北斗企鹅,成为了北斗的第一批学员,阎么么、李兰陵和瞳音都在其中。

参赛的途中,阎么么还出了车祸。她在提着行李箱去赛场的路上被一辆路过汽车撞倒,车轮从前脚掌辗过,两个月不能动,此后的比赛,她全程坐着轮椅。

“本意是四肢健全的参加,没想到变成了身残志坚。”比赛结束后,阎么么的脚还没有好,躺在床上一个月没法出门,而其他同期的伙伴已经开始学习了,一想到自己被大部队越甩越远,这让她非常恐慌。

“作为一个新人,来到一个陌生的城市,却什么都做不了,每天都想哭,不知道我该怎么办。”有一次她实在呆不住,拄着拐杖去录了一个国产电影的群杂,拿了两百块钱,开心了好久。

配音演员的核心能力可以分为基本功和表演两大块,作为新人,这两块基本都不行,需要慢慢磨练。

和日本相比,中国没有很完整的配音教学体系,开设配音专业的学校也不多,几年前,成熟的培训机构也几乎没有,每个爱好配音的人都是从网配开始,参加各种网配社团,没有专人指导,纯凭喜好和感觉。

“那时候不了解自己的声音,只是觉得很好玩,也不知道怎么正确地发声,说什么都是很平面的,没有有对象感,距离感,没有情绪,没有性格。”阎么么说。

2015年前后,国产动画的快速发展带动了整个配音行业,一些较为成熟的配音机构开始出现,并且开始有意识地挖掘和培养新人。2016年,北斗开始正式设置培养新人的内部课程,阎么么这些“0期生”,也跟着一起上课。

叶知秋就是这时候来的北斗,网配时期认识的朋友跟她提到北斗有一次这样的机会,她就想着来试试,一直待到现在。

两个月的学习是痛苦的。早上七点起开始练基本功,练口齿,练气息,练发声位置......接着上整天的课,台词课、配音课、表演课......像李兰陵这样已经工作一年的,平常还有角色要录,回到家后,要继续消化当天的内容,做作业,经常忙到凌晨一两点。

“精神上不觉得累,但是身体很累,有时候练声张着嘴就睡着了。”现在回想起来,叶知秋觉得那段时间还很开心,因为终于进入到一个专业的地方接受训练,又见到那么多喜欢配音的小伙伴,大家有很多话聊,此前在学校里,她只能趁室友不在房间,自己一个人配音。

刚来的时候,叶知秋心态还比较轻松,也没想过一定要从事这份工作,但慢慢看清自己水平的差距之后,她开始认真了,压力也随之出现。

她第一次录译制片,是去录《赛车总动员》里的群杂,专业的环境突然让她感到很害怕,看到别人特别积极,特别轻松,自己对专业的不自信被放大,录到中途,她跑到厕所哭了一会儿,再回来接着录。

配音更偏向一门手艺活,能力好坏能够被清晰感知,这对新人来讲压力是巨大的,在录音时被批评基本是家常便饭。

“碰到脾气爆的导演,会被骂得很严重,我有个朋友来北京两年,因为心理承受不住走了。”李兰陵说。“如果你紧张根本就听不懂导演在说什么,思绪是死的,根本就做不到。导演最怕演员听不懂自己说啥,这就变成了恶性循环。”

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

“越是新人越需要多去棚里,就算你提前做了在充足的准备,做到九十分,到了棚里可能就六十分。”叶知秋说。录音之前,基本每个人都会提前做好准备,润润台词,写一写人物小传。但录音棚的环境干扰因素更多,不适应的话,很容易手忙脚乱,需要调整的时候不知道怎么调整自己。

“有时候导演讲得每一个字都能听懂,但是做不到,明显感觉到自己的能力差太远了。”阎么么说,“在我还没有因为从事这份职业感到雀跃的时候,先被泼了冷水。不过这给我在心态上挺大帮助,告诉我永远都差的很远。”

面对批评,性格不同的人的反应也不同。瞳音刚来北斗不久,他就遇到了一个非常严厉的导演,被狠批了一顿,一下把还是学生的他骂傻了,“从来没有经历过这样的事情,后来我看见麦克风就慌,不知道该怎么发音,怎么张口,导演问我为什么不出声,我不是不出声,是不敢出声,我怕我声带一震动,我就挨骂了。”

“或许相比打击式教育,我更偏向接受激励式教育,但工作是在职场,不是在学校,没有人有义务教你,得自己学会调节心态。”瞳音说。

试音不中也是常态。“很多重要的角色录不好,因为你刚来,肯定录不好。”李兰陵说,“表演需要实战经验,就算把老师教的全背下来,进了棚用处也不大。”

2017年4月1号,李兰陵获得一个《蜘蛛侠·英雄归来》的试音机会,角色是主角彼得·帕克(蜘蛛侠),片段是钢铁侠去彼得家里找他那一段,李兰陵试了很多次,都找不好感觉,出了录音棚,他蹲在马路旁开始哭。“是真的达不到那个水平,导演给出的指示不理解,做不到。当时觉得自己特别无能。”

现在那段试音稿还贴在墙上,现在他还能完整背下来。

去年叶知秋试上了暴雪公司游戏《风暴英雄》中的一个角色,在这之前她已经有连续十个试音失败。

有时候试完之后,得到的反馈不错,结果等到作品播了之后,才发现自己没有被选上。频繁试音不中的那段时间,阎么么还自己填词翻唱了一首歌,并把歌名改成《每次试完音都辗转反侧等待通知》,以此缓解自己的苦闷。

“这个角色间接让我在北京活得不那么惨。”

去年冬天,阎么么接了一个动画电影的主角,早上八点开始录音,她担心声音状态不好,四点就起床做准备,一直录到第二天凌晨两点。

“这是我第一次录台词密度这么大的主角,录到后面从精神上到体力上都有点支撑不住了,出来之后抱着台本就在沙发上睡着了。”

声优不规律的高强度工作是观众在作品中见不到的,“我们虽然时间比较自由,但是没有休息日和法定节假日,一年能确定放假的时间,只有大年初一,其他时间就是有活就要干。”李兰陵说。去年李兰陵参与录一个电视剧的群杂,连续录了三天,每天都到半夜十二点。

做网配的时候,阎么么的家人还比较支持,甚至会帮忙做后期,但当女儿真的从事了这个行业,他们又不是那么支持了。

“我是学师范的,爸妈觉得女孩子做配音像是个自由职业者,无业游民。没有固定的作息,固定收入,我妈问我每个月工资多少,有没有假期,调休,我都回答不上来。”阎么么说。

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

家人的担心不无道理,新人时期的经济状况是艰难的,往往会陷入恶性循环:因为是新人,试音经常试不上,试音试不上,就没有报酬。有时候一个月完全没有收入,慢慢拿到一些角色之后,才会有所好转。每个人起初多半都是靠家里支持。

“我妈一直以为我在北京住地下室,觉得我在北京特别惨,吃不上饭。”叶知秋说。

“新人的工作效率较低,导演需要投入更多精力调试,浪费了很多时间,棚的时间、客户的时间、录音师的时间......消耗的这些东西是成熟的配音演员不会消耗的,而你要为这些付出代价,能拿到的报酬就会很少。”瞳音说。

入行半年左右,瞳音终于拿到一笔一千八百块的收入,给妈妈打了八百,给爸爸打了八百。

来北京之前,李兰陵还考了茶艺师证,课余时间会跑到茶行泡茶,跟天南海北的大哥大姐聊天。“什么人都有,很长阅历。”

后来他又在一家传媒公司兼职做视频剪辑,偶尔帮忙给一些片子配音,一个月能拿五千多,再加上偶尔茶行一天一百多的工资,十九岁的李兰陵已经可以月入八九千,当时他还在大连老家,吃住也不愁。

“所以刚来北京的时候特别不适应,收入来源断了,啥都没了。”好在北斗对新人的扶持力度非常大,刚来的时候帮忙交了两个月的房租,每个月还会给一千五百块的补助,算是没有过得太惨。

为了交上房租,阎么么在从业之后还冲着奖金参加了一次比赛。“当时穷到交不起房租,又找不到来钱更快的办法,就拿着仅有的1000多块自费去了厦门参赛,拿到一笔奖金,让我缓了大半年。”

“现在想想挺惭愧的。”阎么么又有点不好意思。

这不仅是新人的问题,其实也是目前整个行业面临的问题,作为影视、动漫产业中的一环,配音受整体行业发展影响很大,同时也没有得到足够多的重视,收入并不稳定,没有形成一套成熟的薪酬体系对应不同水平的配音演员。

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

在日本,一年上映的动画有数百甚至上千部,由此催生了专业声优培训学校、数量庞大的事务所和艺人群体,“基数”也是声优行业形成秩序的重要条件,这导致现在国内的声优行业没有演艺界“档期”“薪酬计算”“艺人经纪”那样的成熟制度。

李兰陵经济状况有所改观,是因为一个爆火角色。2016年,由漫画改编的动画《灵契》上映,李兰陵给主角杨敬华配音,作品两季播放量超过10亿,这让李兰陵获得了非常多的关注。

“这个角色间接让我在北京活得不那么惨。”小有名气之后,B站找到李兰陵开始做直播,这让他有了一些配音之外的收入,在此之前,他每月一千八的房租都是靠家里出,《灵契》上线一两个月之后,他能自己交上房租了。“直播的时候我也直接说,‘我直播就是为了租房,谢谢大家给我提供房租。”

“对于配音演员,作品是全部,去年《灵契》第二季特别火,我们去哪都好多人,但现在没有作品了,明显关注我的人少了很多。直播人也少了很多,这也提醒了我不要太在意粉丝的量。而且人气再高,录音棚里的老师不会惯着你,录不好还是会批评你。”

“我确实很喜欢配音。”

第一次录音被导演狠批了一顿之后,瞳音有很长时间没有缓过来,他总是纠结在意周遭的各种说法,想得太多,导致自己深陷负面情绪之中。

自我否定就像是海浪,会不时翻滚而来,“自己的实力肯定是要比自己的审美要低的,一直以来都没达到我觉得很好的状态。”阎么么说。几乎每个人都觉得自己悟性差、没天赋、别人进步很快,自己追赶不上。有时候也会觉得自己有进步,可过了一阵,压力又卷起了新的浪花。

“当一批人进入同一个环境,第二天他们就跑起来,而你连怎么迈出第一步都不知道,你每迈一步都有人来骂你,告诉你你是错的。持续两三个月,你会否定自己。”那段时间瞳音用暴饮暴食安慰自己,每天把自己吃到撑,吃到难受。他已经很多年没胖过,那一年胖了十斤,肚子也出来了。

“那没想过放弃吗?”我问他。

“想过,但我找不到我更喜欢的事情了。配音是我最喜欢的事情,我不想丧失唯一的爱好。”说完,瞳音掏出手机给我看他的备忘录,上面记录着各种各样的经验总结、自己的反省、还有说不顺的台词。

“您儿子的足球踢的可真好啊。”——这是日本动画片《队长小翼》里的一句台词,瞳音随口给我复述了一遍,然后说:“这句当时我怎么都说不清楚,现在就没问题了。”

慢慢地,瞳音一下子想通了,“我是来配音的,我要享受的是这件事本身,而不是纠结在过去的失败之中。”心态上转变之后,瞳音的进步变得明显,“有大概两个月天天都能听到被人跟我说,录得很好啊,现在不错啊。”

瞳音第一次听到北斗的负责人藤新夸奖自己,开心地一夜没睡着。一晚上都在想哪里做的好,哪里还有问题,总结了一晚上。“在别人已经跑了很久的时候。我休息了这么久终于跑起来了。”

这种微小的快乐填充在每一次辛苦的录音之中,李兰陵刚来北斗两个月的时候,就去录了《疯狂动物城》,“译制片是配音界的最高殿堂,哪怕只是录了一个小角色四五句话,还是挺高兴。”

找到戏路对一个配音演员是重要的,成就感不一定来自录了一个主角,能够驾驭一些别人驾驭不了的角色,也很重要。

“我们演的是人,不是面具。”叶知秋说。配音受作品影响很大,当好的作品越来越多,更为立体的角色出现,声优才能有更多机会展示自己特有的能力。

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

叶知秋有一位很喜欢的前辈,录了英雄联盟中五六个角色。“原来听别人的配音,都是用职业的眼光看是怎么处理,但听这位老师的配音时让我完全没有想这些事情,完全被拽进那个情景里。让我觉得声音怎么可以这么自由。”

瞳音也说,配音对他最大的吸引力是多样。“每天我录得东西可能和昨天一样,但是又不一样。就算录得角色类型一样,可它是又一个角色。就算录的动画类型是一样的,可它是又一个动画。”

“有时候录的角色太惨了,回家的路上我都会好难过好难过,但这个难过很奇怪,你能感觉到这个难过是角色的难过,不是你的难过。你一路哭着回去心里特别痛,但自己的那部分又觉得好爽。”阎么么说,“这种感觉好变态。”

阎么么拿《彼得·潘》的故事做比喻,觉得自己既是温迪,也是彼得·潘。“当你是你自己的时候,要考虑的东西太多了。虽然很不乐意但不得不让自己长大。但当我配音的时候,我就还是没长大的彼得·潘。”

采访结束后两天,瞳音突然在凌晨给我发了一条微信:“刚才想了一下,虽然我说了那么多消极的事情,但我确实很喜欢配音。”

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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精神不累,身体很累,新人声优在成长路上到底会经历些什么?

这些用自己的声音演绎不同人生的人,也同样在努力演绎着自己的人生。

文|刺猬公社 赵思强

编辑|石灿

四月,阎么么染了一个彩虹头,从头顶到发尾依次排列着赤橙黄绿青蓝紫,五月见到她的时候,各个部分都已经有些褪色。

染发的灵感来自动画《小马宝莉》,里面叫云宝的角色尾巴是彩虹色的,还有一个绝招,叫“彩虹音爆”。

“我很喜欢这个角色,觉得彩虹是点亮梦想的颜色,就把头发染成了彩虹,想要点亮自己的梦想。”阎么么说完有点不好意思,赶紧补了一句,“哎呀,太中二了。”

来北京从事配音接近四年,虽然还不知道算不算点亮了自己的梦想,但阎么么确实在朝着梦想的方向前进着。

现在,人们开始更多地称呼配音演员为“声优”——一个源自日本的词语。近两年国产动漫的崛起,让越来越多从小受日本动漫文化以及声优文化熏陶的年轻人,选择成为一名专业的声优,《声临其境》等综艺的出现,也让配音演员这一幕后职业展现在更多观众面前,甚至还出现了很多人气不亚于普通艺人的“明星”,更是吸引了一大批人对配音产生兴趣。

然而,跟所有艺术形式一样,台上光彩耀人的背后是长时间的磨炼和挣扎,配音是一个前期需要大量积累的职业,这些用自己的声音演绎不同人生的人,也同样在努力演绎着自己的人生。

新人进化史

2015年,全日本声优大赛——也叫声优魂——在中国开设了分赛区,最终决赛有20名选手,比赛结束后有四个人留在了北斗企鹅,成为了北斗的第一批学员,阎么么、李兰陵和瞳音都在其中。

参赛的途中,阎么么还出了车祸。她在提着行李箱去赛场的路上被一辆路过汽车撞倒,车轮从前脚掌辗过,两个月不能动,此后的比赛,她全程坐着轮椅。

“本意是四肢健全的参加,没想到变成了身残志坚。”比赛结束后,阎么么的脚还没有好,躺在床上一个月没法出门,而其他同期的伙伴已经开始学习了,一想到自己被大部队越甩越远,这让她非常恐慌。

“作为一个新人,来到一个陌生的城市,却什么都做不了,每天都想哭,不知道我该怎么办。”有一次她实在呆不住,拄着拐杖去录了一个国产电影的群杂,拿了两百块钱,开心了好久。

配音演员的核心能力可以分为基本功和表演两大块,作为新人,这两块基本都不行,需要慢慢磨练。

和日本相比,中国没有很完整的配音教学体系,开设配音专业的学校也不多,几年前,成熟的培训机构也几乎没有,每个爱好配音的人都是从网配开始,参加各种网配社团,没有专人指导,纯凭喜好和感觉。

“那时候不了解自己的声音,只是觉得很好玩,也不知道怎么正确地发声,说什么都是很平面的,没有有对象感,距离感,没有情绪,没有性格。”阎么么说。

2015年前后,国产动画的快速发展带动了整个配音行业,一些较为成熟的配音机构开始出现,并且开始有意识地挖掘和培养新人。2016年,北斗开始正式设置培养新人的内部课程,阎么么这些“0期生”,也跟着一起上课。

叶知秋就是这时候来的北斗,网配时期认识的朋友跟她提到北斗有一次这样的机会,她就想着来试试,一直待到现在。

两个月的学习是痛苦的。早上七点起开始练基本功,练口齿,练气息,练发声位置......接着上整天的课,台词课、配音课、表演课......像李兰陵这样已经工作一年的,平常还有角色要录,回到家后,要继续消化当天的内容,做作业,经常忙到凌晨一两点。

“精神上不觉得累,但是身体很累,有时候练声张着嘴就睡着了。”现在回想起来,叶知秋觉得那段时间还很开心,因为终于进入到一个专业的地方接受训练,又见到那么多喜欢配音的小伙伴,大家有很多话聊,此前在学校里,她只能趁室友不在房间,自己一个人配音。

刚来的时候,叶知秋心态还比较轻松,也没想过一定要从事这份工作,但慢慢看清自己水平的差距之后,她开始认真了,压力也随之出现。

她第一次录译制片,是去录《赛车总动员》里的群杂,专业的环境突然让她感到很害怕,看到别人特别积极,特别轻松,自己对专业的不自信被放大,录到中途,她跑到厕所哭了一会儿,再回来接着录。

配音更偏向一门手艺活,能力好坏能够被清晰感知,这对新人来讲压力是巨大的,在录音时被批评基本是家常便饭。

“碰到脾气爆的导演,会被骂得很严重,我有个朋友来北京两年,因为心理承受不住走了。”李兰陵说。“如果你紧张根本就听不懂导演在说什么,思绪是死的,根本就做不到。导演最怕演员听不懂自己说啥,这就变成了恶性循环。”

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

“越是新人越需要多去棚里,就算你提前做了在充足的准备,做到九十分,到了棚里可能就六十分。”叶知秋说。录音之前,基本每个人都会提前做好准备,润润台词,写一写人物小传。但录音棚的环境干扰因素更多,不适应的话,很容易手忙脚乱,需要调整的时候不知道怎么调整自己。

“有时候导演讲得每一个字都能听懂,但是做不到,明显感觉到自己的能力差太远了。”阎么么说,“在我还没有因为从事这份职业感到雀跃的时候,先被泼了冷水。不过这给我在心态上挺大帮助,告诉我永远都差的很远。”

面对批评,性格不同的人的反应也不同。瞳音刚来北斗不久,他就遇到了一个非常严厉的导演,被狠批了一顿,一下把还是学生的他骂傻了,“从来没有经历过这样的事情,后来我看见麦克风就慌,不知道该怎么发音,怎么张口,导演问我为什么不出声,我不是不出声,是不敢出声,我怕我声带一震动,我就挨骂了。”

“或许相比打击式教育,我更偏向接受激励式教育,但工作是在职场,不是在学校,没有人有义务教你,得自己学会调节心态。”瞳音说。

试音不中也是常态。“很多重要的角色录不好,因为你刚来,肯定录不好。”李兰陵说,“表演需要实战经验,就算把老师教的全背下来,进了棚用处也不大。”

2017年4月1号,李兰陵获得一个《蜘蛛侠·英雄归来》的试音机会,角色是主角彼得·帕克(蜘蛛侠),片段是钢铁侠去彼得家里找他那一段,李兰陵试了很多次,都找不好感觉,出了录音棚,他蹲在马路旁开始哭。“是真的达不到那个水平,导演给出的指示不理解,做不到。当时觉得自己特别无能。”

现在那段试音稿还贴在墙上,现在他还能完整背下来。

去年叶知秋试上了暴雪公司游戏《风暴英雄》中的一个角色,在这之前她已经有连续十个试音失败。

有时候试完之后,得到的反馈不错,结果等到作品播了之后,才发现自己没有被选上。频繁试音不中的那段时间,阎么么还自己填词翻唱了一首歌,并把歌名改成《每次试完音都辗转反侧等待通知》,以此缓解自己的苦闷。

“这个角色间接让我在北京活得不那么惨。”

去年冬天,阎么么接了一个动画电影的主角,早上八点开始录音,她担心声音状态不好,四点就起床做准备,一直录到第二天凌晨两点。

“这是我第一次录台词密度这么大的主角,录到后面从精神上到体力上都有点支撑不住了,出来之后抱着台本就在沙发上睡着了。”

声优不规律的高强度工作是观众在作品中见不到的,“我们虽然时间比较自由,但是没有休息日和法定节假日,一年能确定放假的时间,只有大年初一,其他时间就是有活就要干。”李兰陵说。去年李兰陵参与录一个电视剧的群杂,连续录了三天,每天都到半夜十二点。

做网配的时候,阎么么的家人还比较支持,甚至会帮忙做后期,但当女儿真的从事了这个行业,他们又不是那么支持了。

“我是学师范的,爸妈觉得女孩子做配音像是个自由职业者,无业游民。没有固定的作息,固定收入,我妈问我每个月工资多少,有没有假期,调休,我都回答不上来。”阎么么说。

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

家人的担心不无道理,新人时期的经济状况是艰难的,往往会陷入恶性循环:因为是新人,试音经常试不上,试音试不上,就没有报酬。有时候一个月完全没有收入,慢慢拿到一些角色之后,才会有所好转。每个人起初多半都是靠家里支持。

“我妈一直以为我在北京住地下室,觉得我在北京特别惨,吃不上饭。”叶知秋说。

“新人的工作效率较低,导演需要投入更多精力调试,浪费了很多时间,棚的时间、客户的时间、录音师的时间......消耗的这些东西是成熟的配音演员不会消耗的,而你要为这些付出代价,能拿到的报酬就会很少。”瞳音说。

入行半年左右,瞳音终于拿到一笔一千八百块的收入,给妈妈打了八百,给爸爸打了八百。

来北京之前,李兰陵还考了茶艺师证,课余时间会跑到茶行泡茶,跟天南海北的大哥大姐聊天。“什么人都有,很长阅历。”

后来他又在一家传媒公司兼职做视频剪辑,偶尔帮忙给一些片子配音,一个月能拿五千多,再加上偶尔茶行一天一百多的工资,十九岁的李兰陵已经可以月入八九千,当时他还在大连老家,吃住也不愁。

“所以刚来北京的时候特别不适应,收入来源断了,啥都没了。”好在北斗对新人的扶持力度非常大,刚来的时候帮忙交了两个月的房租,每个月还会给一千五百块的补助,算是没有过得太惨。

为了交上房租,阎么么在从业之后还冲着奖金参加了一次比赛。“当时穷到交不起房租,又找不到来钱更快的办法,就拿着仅有的1000多块自费去了厦门参赛,拿到一笔奖金,让我缓了大半年。”

“现在想想挺惭愧的。”阎么么又有点不好意思。

这不仅是新人的问题,其实也是目前整个行业面临的问题,作为影视、动漫产业中的一环,配音受整体行业发展影响很大,同时也没有得到足够多的重视,收入并不稳定,没有形成一套成熟的薪酬体系对应不同水平的配音演员。

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

在日本,一年上映的动画有数百甚至上千部,由此催生了专业声优培训学校、数量庞大的事务所和艺人群体,“基数”也是声优行业形成秩序的重要条件,这导致现在国内的声优行业没有演艺界“档期”“薪酬计算”“艺人经纪”那样的成熟制度。

李兰陵经济状况有所改观,是因为一个爆火角色。2016年,由漫画改编的动画《灵契》上映,李兰陵给主角杨敬华配音,作品两季播放量超过10亿,这让李兰陵获得了非常多的关注。

“这个角色间接让我在北京活得不那么惨。”小有名气之后,B站找到李兰陵开始做直播,这让他有了一些配音之外的收入,在此之前,他每月一千八的房租都是靠家里出,《灵契》上线一两个月之后,他能自己交上房租了。“直播的时候我也直接说,‘我直播就是为了租房,谢谢大家给我提供房租。”

“对于配音演员,作品是全部,去年《灵契》第二季特别火,我们去哪都好多人,但现在没有作品了,明显关注我的人少了很多。直播人也少了很多,这也提醒了我不要太在意粉丝的量。而且人气再高,录音棚里的老师不会惯着你,录不好还是会批评你。”

“我确实很喜欢配音。”

第一次录音被导演狠批了一顿之后,瞳音有很长时间没有缓过来,他总是纠结在意周遭的各种说法,想得太多,导致自己深陷负面情绪之中。

自我否定就像是海浪,会不时翻滚而来,“自己的实力肯定是要比自己的审美要低的,一直以来都没达到我觉得很好的状态。”阎么么说。几乎每个人都觉得自己悟性差、没天赋、别人进步很快,自己追赶不上。有时候也会觉得自己有进步,可过了一阵,压力又卷起了新的浪花。

“当一批人进入同一个环境,第二天他们就跑起来,而你连怎么迈出第一步都不知道,你每迈一步都有人来骂你,告诉你你是错的。持续两三个月,你会否定自己。”那段时间瞳音用暴饮暴食安慰自己,每天把自己吃到撑,吃到难受。他已经很多年没胖过,那一年胖了十斤,肚子也出来了。

“那没想过放弃吗?”我问他。

“想过,但我找不到我更喜欢的事情了。配音是我最喜欢的事情,我不想丧失唯一的爱好。”说完,瞳音掏出手机给我看他的备忘录,上面记录着各种各样的经验总结、自己的反省、还有说不顺的台词。

“您儿子的足球踢的可真好啊。”——这是日本动画片《队长小翼》里的一句台词,瞳音随口给我复述了一遍,然后说:“这句当时我怎么都说不清楚,现在就没问题了。”

慢慢地,瞳音一下子想通了,“我是来配音的,我要享受的是这件事本身,而不是纠结在过去的失败之中。”心态上转变之后,瞳音的进步变得明显,“有大概两个月天天都能听到被人跟我说,录得很好啊,现在不错啊。”

瞳音第一次听到北斗的负责人藤新夸奖自己,开心地一夜没睡着。一晚上都在想哪里做的好,哪里还有问题,总结了一晚上。“在别人已经跑了很久的时候。我休息了这么久终于跑起来了。”

这种微小的快乐填充在每一次辛苦的录音之中,李兰陵刚来北斗两个月的时候,就去录了《疯狂动物城》,“译制片是配音界的最高殿堂,哪怕只是录了一个小角色四五句话,还是挺高兴。”

找到戏路对一个配音演员是重要的,成就感不一定来自录了一个主角,能够驾驭一些别人驾驭不了的角色,也很重要。

“我们演的是人,不是面具。”叶知秋说。配音受作品影响很大,当好的作品越来越多,更为立体的角色出现,声优才能有更多机会展示自己特有的能力。

截图来源:NHK纪录片《行家本色系列:声优神谷浩史》

叶知秋有一位很喜欢的前辈,录了英雄联盟中五六个角色。“原来听别人的配音,都是用职业的眼光看是怎么处理,但听这位老师的配音时让我完全没有想这些事情,完全被拽进那个情景里。让我觉得声音怎么可以这么自由。”

瞳音也说,配音对他最大的吸引力是多样。“每天我录得东西可能和昨天一样,但是又不一样。就算录得角色类型一样,可它是又一个角色。就算录的动画类型是一样的,可它是又一个动画。”

“有时候录的角色太惨了,回家的路上我都会好难过好难过,但这个难过很奇怪,你能感觉到这个难过是角色的难过,不是你的难过。你一路哭着回去心里特别痛,但自己的那部分又觉得好爽。”阎么么说,“这种感觉好变态。”

阎么么拿《彼得·潘》的故事做比喻,觉得自己既是温迪,也是彼得·潘。“当你是你自己的时候,要考虑的东西太多了。虽然很不乐意但不得不让自己长大。但当我配音的时候,我就还是没长大的彼得·潘。”

采访结束后两天,瞳音突然在凌晨给我发了一条微信:“刚才想了一下,虽然我说了那么多消极的事情,但我确实很喜欢配音。”

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